Federálna štátna rozpočtová vzdelávacia inštitúcia

Vyššie odborné vzdelanie

"Vladimirská štátna univerzita pomenovaná po Alexandrovi Grigorievičovi a Nikolai Grigorievich Stoletovs"

Fakulta:

Ústav umenia a umeleckej výchovy

Abstrakt na tému:

Gorodetova maľba na dreve.

Práca dokončená

Študent skupiny Khgg-112

Illarionova Natália.

supervízor

R. M. Vartsava

G. Vladimír 2012

História Gorodetovej maľby.

Technika gorodetských remeselníkov

Prvky, zápletky a techniky Gorodetovej maľby

Kompozícia v Gorodetovej maľbe

Bibliografia

Ilustrácie.

História Gorodetovej maľby

Obraz, ktorý sa teraz nazýva Gorodets, sa narodil v regióne Volga, v dedinách na brehoch čistej a svetlej rieky Uzory. V obciach Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye a iné.V 18. stor. vzniká centrum na výrobu točivých šišiek a hračiek. Roľníci vzali svoje výrobky na predaj na jarmok v dedine Gorodets. Preto bol obraz vytvorený na týchto výrobkoch pomenovaný Gorodetsaya. Výkladový slovník ruského jazyka V.I. Dalia vysvetľuje, že slovo „spodok“ znamená „doska, na ktorú sa posadí rotačka a zapichne do nej hrebeň“. Po skončení práce hrebeň vybrala, spodok zavesila na stenu a ten zdobil kolibu. Preto platili remeselníci Osobitná pozornosť zdobenie dosiek vyrezávaním a maľovaním. Kolovrat bol verným spoločníkom po celý život sedliackej ženy. Často slúžil ako darček: ženích ho dal neveste, otec dcére, manžel žene. Preto bol spodok zvolený elegantný, farebný, pre radosť a prekvapenie všetkých. Kolovrat sa dedil, bol chránený a uskladnený. Na zdobenie tabúľ remeselníci používali svojráznu techniku ​​- intarziu, ktorá je v ľudovom umení veľmi zriedkavá. Figúrky boli vyrezané z dreva iného druhu a vložené do zodpovedajúcich tvarovaných zárezov. Tieto vložky vyrobené z tmavého slatinného dubu sa vynímali reliéfne na svetlej ploche dna. Dostupný v dvoch odtieňoch dreva a najpoužívanejší jednoduchý nástroj, ľudoví remeselníci premenili spodok na umelecké dielo. V budúcnosti majstri začali používať aj odtieň Donets. Svetlá kombináciažlté pozadie s tmavým dubom, pridanie modrej, zelenej, červenej farby to urobilo inteligentné a farebné. Od druhého polovice XIX v. zložitú a namáhavú techniku ​​intarzie nahradila sponková rezba s tónovaním a potom začal prevládať obrazový štýl výzdoby. Námetom starého Gorodetovho obrazu boli obrazy vtákov, kvetov, jazdcov na koni, mladých dám a pánov, výjavy z r. ľudový život... V súčasnosti sa tradície starých majstrov snažia oživiť a obohatiť ľudových remeselníkov pracujúcich v továrni na obrazy Gorodetskaya v meste Gorodets. Sú medzi nimi aj laureáti ceny A. I.E. Repin. Toto je L.F. Bešpalová, F.N. Kasátová, A.E. Konovalov, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolov.

Technika gorodetských remeselníkov

Nástroje a materiály. Na maľovanie je žiaduce mať tri štetce: umeleckú veveričku (č. 2 alebo č. 3), stĺpové umenie (č. 1 alebo č. 2) a flauty (č. 2 alebo č. 3). Flutz je plochá, mäkká kefa na vlasy, ktorá sa používa na podmaľovanie a rámovanie. V súčasnosti gorodetskí umelci maľujú výrobky olejovými a temperovými farbami. Vyžaduje sa osem: čierna, biela, šarlátová, kraplak červená (čerešňa), kobaltovo modré svetlo (svetlo modrá), žltá, oxid chrómu a červený oxid železitý. Potrebná je ešte jedna farba - rumelka (svetlo červená). Získať farebná škála Gorodets maľovanie, je potrebné miešať farby. Okrem tých, ktoré sú v súprave gvaše, musíte získať štyri nové farby: svetlomodrú, svetloružovú, svetlookrovú a Gorodetovu zelenú (obr. 1). Ak chcete získať svetlomodrú, in biela farba(zinková biela) pridajte trochu kobaltovo modrého svetla (svetlo modrá farba). Svetloružová sa získava zmiešaním bielej farby s rumelkou alebo bielej so šarlátovou. Pre svetlý okr vezmite svetlo žltý a mierne červený oxid železa.

Prvky, zápletky a techniky Gorodetovej maľby

Na začiatku tréningu je veľmi dôležité naučiť sa správne držať kefu. Musí byť v striktne vertikálnej polohe vzhľadom na prácu (obr. 2). Lakť je pevný a ruka je úplne voľná na vykonávanie súvislých plastických ťahov, a to ako na hladkých rovinách, tak aj na guľových alebo valcových plochách. V procese práce sa môžete oprieť o vyčnievajúci malý prst a jemne sa ním dotýkať produktu. Ornament zaujíma významné miesto v maľbe dreva. Ornament je obrazová, grafická alebo sochárska výzdoba vytvorená kombináciou geometrických, rastlinných alebo živočíšnych prvkov. Hlavnými prvkami Gorodetovej maľby sú kruhy, zátvorky, bodky, kvapky, oblúky, ťahy, špirály (obr. 3). Je dôležité pochopiť rozdiel medzi pojmami „vzor“ a „ornament“. Vzor je kresba, ktorá je kombináciou čiar, farieb, tieňov. Oni, uvedení do určitého systému, rytmicky usporiadané, budú tvoriť ornament.Ovládnutie maľby obrazového typu, ku ktorému Gorodetskaya patrí, vykonávajú bez toho, aby predtým nakreslili obrys kresby. Maľba Gorodets sa vykonáva v troch etapách. Prvým je podmaľba, t.j. krúživým pohybom štetcom nanášaním jednej farebnej škvrny. Podmaľba sa vykonáva širokým plochým štetcom - flauty alebo veverička č. 3. Ak nie je dostatok farby, podmaľba sa ukáže ako bledá, nevýrazná; ak je veľa, potom keď zaschne, farba sa začne odlupovať. Druhým stupňom je odtieň (alebo odtieň), t.j. použitie zátvoriek. Aby ste držiak správne nakreslili, najprv sa stačí jemne dotknúť špičky kefy a nakresliť tenkú čiaru; silno zatlačte na kefu smerom do stredu a držiak opäť dokončite tenkou čiarou. Uistite sa, že kefa je kolmá. Treťou etapou je revitalizácia (alebo revitalizácia), t.j. jemné rezanie okrasných foriem vápnom. Zvýraznenie sa vždy aplikuje na hladké siluety, čo im dodáva určitý objem. Zvládnutie Gorodetovej maľby začína písaním kvetov, ktoré sú zobrazené hlavne v kruhu. Kvety Gorodets sú rôznej farby a tvaru. Kvety v Gorodetovej maľbe sú symbolom zdravia a prosperity. Púčiky (obr. 7) - druh kvetov Gorodets. Najprv krúživými pohybmi štetcom naneste hlavnú farebnú škvrnu (podmaľbu). Potom pristúpia k podrobnému rozvinutiu ornamentu (odtieň). Prevádza sa v čiernej, bordovej alebo kraplak červenej. Rozvíjanie púčika, pohyb štetcom, nanášanie jednej farebnej škvrny.

Tvar púčika závisí od toho, ako sú konzoly umiestnené. Môže mať jednu alebo viacero zátvoriek. Ak je zátvoriek veľa, musíte začať kresliť s najmenšou, postupne ich zväčšovať a približovať k okraju podmaľby. Je potrebné si uvedomiť, že púčiky sú vždy malé. Na záver sa na revitalizáciu aplikuje vápno. Kupavka je najrozšírenejšou kvetinou v gorodetskom ornamente. Jej podmaľba je väčšia ako u púčika. Začnú maľovať malým kruhom pozdĺž jeho okraja a potom urobia držiak vo vnútri kruhu. Na okraji podmaľby sú nakreslené zátvorky, tvaru rovnakého ako zátvorka vo vnútri podmaľby, len menšej veľkosti. Zátvorky pozdĺž jeho okraja sú nakreslené, začínajúc od stredu, pričom ich veľkosť sa postupne zmenšuje k jadru. Záverečná fáza maľovania - revitalizácia sa spravidla vykonáva vápnom. Aplikácia revitalizácie si vyžaduje veľmi starostlivé a precízne prevedenie, preto ju treba robiť sebavedomým ťahom tenkým štetcom. Ružový strom odráža hlavné črty kvetu, t.j. má okvetné lístky a výrazný stred. Silueta v tvare kruhu. Veľkosť môže byť väčšia. Stred kvetu je nakreslený v strede. Ružový strom na Gorodetsovom obraze je obklopený zátvorkami - okvetnými lístkami rovnakej veľkosti, ktorých farba sa zhoduje s farbou stredu. Technika maľovania konzol je rovnaká ako u kupavky. Možnosti zástavby na revitalizáciu sú také rozmanité, že je ťažké vymenovať aj tie najbežnejšie. Gorodetskí umelci používajú bodky, zátvorky, kvapky, špirály. Harmančekový kvet nie je náročný v technike. Špičkou štetca sa jemne dotknite povrchu papiera a zanechajte na ňom tenkú stopu. Potom, bez toho, aby ste sa pozreli z povrchu, rýchlo naneste a zdvihnite štetec. Výsledkom je škvrnitý ťah – tenký na začiatku a široký na konci. Ako ruža má jadro, okolo neho sú nakreslené len kvapkové lupienky. Ruža je najkomplexnejšia kvetina. Obraz začína podmaľbou - hlavný objem kruhu kvetu, dolu je k nemu pridaný stredový zaoblený lupeň, za ním sú do kruhu umiestnené menšie lupienky až k samotnému jadru, ktoré zaberá stred hornej časti. kvet.

Po vytvorení siluety kvetu ju začnú rozvíjať: prvky centrálnej časti sú obmedzené veľkou konzolou a otočené smerom k jadru. Oblúková konzola a jadro v hornej časti kvetu sú nakreslené čiernym, bordovým a červeným kraplakom. Okraje okvetných lístkov môžu byť načrtnuté rovnakou farbou ako jadro. Najťažšie na ruži je oživenie. Vo vnútri oblúkovej konzoly najskôr nakreslite malú konzolu s lineárnym rezom. Potom sa na obe strany oblúka nakreslia dve až štyri kvapky v závislosti od voľného priestoru vo vnútri oblúka. Malé zátvorky sú nakreslené mimo oblúka. Bodky tyčinky môžu byť nakreslené vo vnútri oblúka zátvoriek. Listy Gorodets sú veľmi rôznorodé v tvare, veľkosti a farbe. Takmer vždy sú usporiadané v skupinách po piatich, troch alebo dvoch listoch.

Jednoduchý gorodetský list je zobrazený ako tekvicové semienko. Zložitejší je napísaný takto: štetcom nakreslia hladký oblúk a spoja ho zakrivenou čiarou, pričom dbajú na to, aby list na jednom konci zostal široký. Listy sú vždy široké, okrúhle a rozložené. Listy sú zobrazené v dvoch krokoch: s podmaľbou a oživením. Ak sa podmaľba robí gorodetskou zelenou farbou, tak oživenie sa vykonáva čiernou farbou, ak gorodetskou tmavozelenou farbou, tak sa k čiernym oživovačom pridáva vápno. Vták Gorodets je symbolom rodinného šťastia. Vtáky sú zobrazené v rôznych verziách: toto je hrdý páv a zamračený moriak, nafúkaný kohút a báječný vták. Začnú ich písať hladkou čiarou zobrazujúcou ohyb krku a hrudníka, potom sa nakreslí čiara, ktorá definuje tvar hlavy a chrbta, potom sa určí čiara krídla, vláknitého zobáka a nôh. Najčastejšie sa karoséria vyrába v čiernej farbe, krídlo je prelakované zelenou farbou Gorodets. Chvost je napísaný rôznymi spôsobmi, napríklad je na oboch stranách obmedzený líniami, ktoré definujú jeho siluetu, a prelakovaný. Najlepšie sa to robí v šarlátovej farbe. V inom prípade je každé chvostové pero nakreslené v dvoch farbách. Vývoj vtákov začína hlavou a končí chvostom. Oživenia sa vyrábajú vápnom, tenkými ťahmi.

Gorodetský kôň je symbolom bohatstva. Je prevažne čiernej farby, s malou hlavou na ostro zakrivenom krku a úhľadne vyčesanou hrivou. Majstri ho zobrazujú niekoľkými spôsobmi. Niektoré voľné švihové ťahy napíšu obrys celej postavy a až potom ju premaľujú. Iní postavia postavu koňa farebnými škvrnami, počnúc najväčším vertikálnym prvkom – hrudníkom a krkom. Pridávajú sa k nim obrysy postroja a sedla, chrbtovej a brušnej časti tela. Rovina ohraničená líniami postroja a sedla zostáva v tejto verzii ľahká. Sedlo a postroj sú najčastejšie šarlátové a detaily hlavy a chvostových nôh sú vyrobené vápnom.

Gorodetský vták

Dnes študujeme techniku ​​Gorodetovej maľby. Tento typ maľby pre začiatočníkov je jedným z typov ľudového úžitkového umenia Ruska, ktoré vzniklo v malom meste na Volge zvanom Gorodets. Kresby vyrobené touto technikou sa vyznačujú jasnými, nasýtenými farbami, prítomnosťou čiernych koní v obrazoch a vtákov s neuveriteľne sviežimi chvostmi. V dielach sú vždy prítomné aj kvety, najmä púčik, ruža, ruža a harmanček.

Študujeme Gorodetovu maľbu pre začínajúcich majstrov

Kresby v technike Gorodetovej maľby sú veľmi symbolické - kôň symbolizuje bohatstvo, vtáky - šťastie a kvety - zdravie a prosperitu. Hlavnými motívmi kresieb sú jazdci na koni, mladé dámy v sviežich, farebných šatách, rôzne slávnostné udalosti - veľtrhy, svadby, slávnosti alebo len mestské ulice, to znamená, že všetky prvky maľby sprostredkúvali život a každodenný život. Obyčajní ľudia... Zvieratá boli navyše vždy zobrazované iba z profilu a ľudia v celej tvári. Okrem toho sú obrázky Gorodets vždy nasýtené kvetmi - vo forme kytíc, girlandov alebo sú jednoducho náhodne rozptýlené po celej práci.

Tradične sa kresba v technike Gorodetovej maľby vykonávala na dreve - kolovrátky, krabice, truhlice, oblúky, detský nábytok boli zdobené vzormi, dosky na krájanie a iné predmety pre domácnosť. Ale v počiatočnej fáze si môžete vyskúšať svoju ruku na papieri, aby si vaše ruky zvykli na zakrivené tvary, na prechody od najtenších čiar k širokým ťahom a iným neobvyklým prvkom výkresov.

Poďme sa trochu dotknúť ľudového umenia a pokúsime sa nakresliť hlavné druhy kvetov, ktoré sú prítomné v kresbách Gorodets. Na to potrebujeme list papiera, ceruzku, štetec a kvaš čerešňovej farby.

Na začiatku práce nakreslite na list papiera štyri kruhy - tri sú identické a štvrtý je o niečo menší a pomocou štetca a farby vytvárame škvrny okrúhly tvar na každom kruhu - to budú chrliče kvetov. Na prvých dvoch kruhoch budú výtoky umiestnené v strede a na zvyšku - na boku.

Ďalej začneme maľovať naše kvety, ako je znázornené na fotografii, pričom okvetné lístky vykonávame farbou rovnakej farby. Po obvode prvého kruhu nakreslite oblúk, začnite sotva viditeľným dotykom papierového štetca, postupne zvyšujte tlak a prácu znova ukončite sotva viditeľným dotykom - dostaneme púčik. V strednej časti druhého kruhu nakreslite podobný oblúk a pozdĺž okraja kruhu menšími oblúkmi vyrobenými podľa rovnakého princípu nakreslite okvetné lístky - dostali sme ružu. Nakreslite rovnaké okvetné lístky pozdĺž obvodu tretieho kruhu, čím získate ružový strom. Zo štvrtého kruhu urobíme harmanček, inou technikou - navlhčením nakreslíme kvapôčky okolo nosa kvetu.

Nie tak šikovnými spôsobmi kvety sú nakreslené na Gorodetovom obraze. Teraz môžete namaľovať nejaký domáci predmet a darovať ho k milovanej osobe... Ak musíte súčasne kresliť veľké množstvo farieb, potom môžete použiť šablóny a šablóny kruhov s kompasom a použiť ich vo svojej práci.

Teraz sa pozrime krok za krokom na to, ako sa vyrábajú kvety pomocou techniky maľby Gorodets.

Podmaľba je rovnaký farebný kruh, ktorý slúži ako základ pre všetky farby v Gorodetovej maľbe. Pre kvety v tejto maliarskej technike sa farba tradične používa v červenej, čerešňovej, ružovej, modrej a modré kvety... Modré a svetlomodré kvety zároveň môžu na obrázku úplne chýbať alebo zaberať nie viac ako 1/4 jeho časti.

Vedenie lupeňov - po zaschnutí gvaše s podmaľbou začneme kresliť okvetné lístky podľa kvetov, ktoré chcete maľovať a ich vedenie urobíme tmavšou farbou.

Životy sú ozdobou kvetov s bodkami a ťahmi. Vyrábajú sa pomocou bieleho kvašu a umeleckých štetcov č.2 alebo č.3. Do stredu nosov sú u všetkých farieb umiestnené bodky, vyrobené je aj lemovanie nosov pre sedmokrásky a ruže. Nosy púčikov a ruží sú zdobené bielym oblúkom. Táto fáza je ukončená ťahmi, ktoré sa aplikujú na ruže.

Ak teda budete dodržiavať tradičné pravidlá pre kreslenie kresieb v tejto technike, Gorodetova maľba sa už nebude zdať ako niečo super komplikované a pre začiatočníkov nedosiahnuteľné. Zvládnu to aj deti, len treba vynaložiť úsilie a ako sa hovorí „naplniť“ ruku. Okrem toho teraz existuje pomerne veľa rôznych umeleckých vzdelávacie inštitúcie, kde je výučba tohto typu kreativity prispôsobená pre deti aj dospelých.

Domáce potreby maľované technikou Gorodets sú obľúbené dodnes, pretože kresby na doskách na krájanie, škatuľkách alebo kuchynských špachtličkách môžu ozdobiť interiér každého, dokonca aj najmodernejšieho príbytku.

Podobné videá

Na záver vám odporúčame, aby ste sa oboznámili s video lekciami o technike maľby Gorodets, ktoré vám umožnia ponoriť sa do sveta ľudového umenia, pomôžu vám lepšie zvládnuť túto techniku ​​a vytvoriť jedinečné vzory na celkom obyčajných domácich predmetoch, ktoré vás potešia. a vašich blízkych na dlhú dobu.

SÚPRAVA NÁSTROJOV

na hodiny výtvarnej výchovy

"Gorodetova maľba"

pričitateľ ročníky základných škôl Rudakova Alla Nikolaevna

MBOU SOSH č. 4, mesto Anapa,

Krasnodarský kraj

História

Gorodetova maľba si zachováva svoj pôvod od Gorodets , ktorý mal svoju zvláštnosť: hrebeň a dno. Na zdobenie Donets používali remeselníci Gorodets zvláštnu techniku ​​- : Figúrky boli vyrezané z dreva iného druhu a vložené do zodpovedajúceho vybrania v tvare. Vložky vyrobené z tmavého morenia , reliéfne vystupujú na svetlej ploche dna. Ľudoví remeselníci, ktorí mali iba dva odtiene dreva a nekomplikovaný nástroj, premenili povrch spodnej dosky na skutočný obraz.

Neskôr majstri začali používať odtieň na vizuálne bohatstvo, jasná kombinácia žltej s tmavým dubom, pridanie modrej, zelenej, červenej farby urobilo spodok ešte elegantnejším a farebnejším. Renomovaný majster vykladaný donut s odtieňom bol .

Potreba zvýšiť výrobu pradenia Donets podnietila remeselníkov k zjednodušeniu techniky. dekoratívny dizajn... Od druhého pol zložitá a namáhavá technika intarzie sa začala jednoducho nahrádzať vyrezávaním s odtieňom a od 70. rokov 19. storočia prevláda na Gorodetskom Donci malebný štýl dekorácie.

Zvláštnosti

Na obrazoch Nižného Novgorodu možno rozlíšiť dva typy - Pavlovského a Gorodetovu maľbu, ktorými zdobili truhlice, oblúky, sánky, detský nábytok, kolovrátky a mnohé drobnosti do domácnosti. Štýl Gorodets sa vyznačuje predovšetkým svojim obsahom. V obrazoch hlavný dojem dávajú žánrové výjavy. Všetky tieto obrázky sú svojou povahou konvenčné, veľmi voľné a dekoratívne vo forme a niekedy hraničia s ... Toto je každodenný život , , veľkolepá prehliadka kostýmov. Významné miesto zaujímajú kvetinové motívy - svieže "ruže", maľované široko a dekoratívne. Podľa vyjadrenia majster sa stal skutočným maliarom. V.S. Voronov, ktorý napísal, že „štýl Nižného Novgorodu nám predstavuje najčistejšiu verziu pravého obrazového umenia, ktoré prekonalo rámec grafického zajatia a je založené výlučne na prvkoch maľby ...“ dekoratívne obrazy vtákov a zvierat.

Existujú exotické a ... Zvlášť často obraz horúceho, silného koňa alebo kohúta v hrdej, bojovnej póze. Najčastejšie ide o spárované obrázky, oproti sebe. Maliarsky majster Gorodets miluje kvety. Sú roztrúsené všade na poli obrazov s veselými girlandami a kyticami. Tam, kde to dej dovoľuje, majster ochotne použije motív bujnej záclony, dotiahnutej šnúrou so strapcami. Dekoratívnosť motívov je zdôraznená dekoratívnosťou farieb a techník. Obľúbené pozadia sú jasne zelené alebo intenzívne červené, sýto modré, niekedy čierne, na ktorých viacfarebnosť gorodetskej farby strieka obzvlášť šťavnato. Pri opise pozemku biele tóny poskytujú bohaté odtiene farebných prechodov. Maľovanie sa vykonáva štetcom, bez predbežného výkresu, s voľným a šťavnatým ťahom. Je veľmi rôznorodá – od širokého ťahu štetcom až po najjemnejšiu linku a majstrovský ťah. Práca majstra je rýchla a ekonomická. Preto je veľmi zovšeobecnený, jednoduchý v technikách, voľný v pohybe ruky. Gorodets kvetinové nástenné maľby, pestrofarebné a expresívne diela majstrov A. E. Konovalova a D. I. Kryukova.

História Gorodetovej maľby

Obraz, ktorý sa teraz nazýva Gorodets, sa narodil v regióne Volga, v dedinách na brehoch čistej a svetlej rieky Uzory. V obciach Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye a iné.V 18. stor. vzniká centrum na výrobu točivých šišiek a hračiek. Roľníci vzali svoje výrobky na predaj na jarmok v dedine Gorodets. Preto bol obraz vytvorený na týchto výrobkoch pomenovaný Gorodetskaya.

Výkladový slovník Ruský jazyk V.I. Dalia vysvetľuje, že slovo „spodok“ znamená „doska, na ktorú sa posadí rotačka a zapichne do nej hrebeň“. Po skončení práce hrebeň vybrala, spodok zavesila na stenu a ten zdobil kolibu. Preto remeselníci venovali osobitnú pozornosť zdobeniu tabúľ rezbami a maľbami. Kolovrat bol verným spoločníkom po celý život sedliackej ženy. Často slúžil ako darček: ženích ho dal neveste, otec dcére, manžel žene. Preto bol spodok zvolený elegantný, farebný, pre radosť a prekvapenie všetkých. Kolovrat sa dedil, bol chránený a uskladnený.
Na zdobenie tabúľ remeselníci používali svojráznu techniku ​​- intarziu, ktorá je v ľudovom umení veľmi zriedkavá. Figúrky boli vyrezané z dreva iného druhu a vložené do zodpovedajúcich tvarovaných zárezov. Tieto vložky vyrobené z tmavého slatinného dubu sa vynímali reliéfne na svetlej ploche dna. S drevom dvoch odtieňov a pomocou najjednoduchšieho nástroja premenili ľudoví remeselníci spodok na umelecké dielo.
V budúcnosti majstri začali používať aj odtieň Donets. Svetlá kombinácia žltého pozadia s tmavým dubom, pridanie modrej, zelenej, červenej farby to urobilo inteligentnou a farebnou.
Od druhej polovice XIX storočia. zložitú a namáhavú techniku ​​intarzie nahradila sponková rezba s tónovaním a potom začal prevládať obrazový štýl výzdoby.
Námetom starého gorodetského obrazu boli obrazy vtákov, kvetov, jazdcov na koňoch, mladých dám a pánov, výjavy z ľudového života.
V súčasnosti sa tradície starých majstrov snažia oživiť a obohatiť ľudových remeselníkov pracujúcich v továrni na obrazy Gorodetskaya v meste Gorodets. Sú medzi nimi aj laureáti ceny A. I.E. Repin. Toto je L.F. Bešpalová, F.N. Kasátová, A.E. Konovalov, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolov.

Tajomstvá gorodetských remeselníkov

Nástroje a materiály. Na maľovanie je žiaduce mať tri štetce: umeleckú veveričku (č. 2 alebo č. 3), stĺpové umenie (č. 1 alebo č. 2) a flauty (č. 2 alebo č. 3). Flutz je plochá, mäkká kefa na vlasy, ktorá sa používa na podmaľovanie a rámovanie.
V súčasnosti gorodetskí umelci maľujú výrobky olejovými a temperovými farbami. Pre školákov je na to lepšie používať kvaš, pretože Gorodetova maľba je viacvrstvová a kvašové farby rýchlo schnú a dajú sa nanášať jedna na druhú. Musíte sa naučiť kresliť na hrubý biely papier.
Najlepšie je mať sadu 12 farieb gvaše, z ktorých budete potrebovať osem: čierna, biela, šarlátová, kraplak červená (čerešňa), kobaltovo modrá svetlo (svetlo modrá), žltá, oxid chrómu a červený oxid železitý. Vyžaduje sa ešte jedna farba - rumelka (svetlo červená), ktorá však nie je súčasťou sady.
Ak chcete získať farebnú schému obrazu Gorodets, musíte farby zmiešať. Okrem tých, ktoré sú v súprave gvaše, musíte získať štyri nové farby: svetlomodrú, svetloružovú, svetlookrovú a Gorodetovu zelenú (obr. 1).
Na získanie svetlomodrej farby sa do bielej farby (zinková biela) pridá trochu kobaltovo modrého svetla (svetlo modrá farba). Svetloružová sa získava zmiešaním bielej farby s rumelkou alebo bielej so šarlátovou. Pre svetlý okr vezmite svetlo žltý a mierne červený oxid železa. Zelená farba Gorodets sa získava zmiešaním žltého kvašu, oxidu chrómu (tmavozelená farba) a červeného oxidu železa. Výsledkom by mala byť teplá močiarna zelená farba. Všetky získané farby musia byť krémové.
Ak chcete namiešať nové farby, vezmite si čisté gvašové poháre. Aby farby nevysychali, musíte do nich podľa potreby pridať trochu vody.

Prvky, zápletky a techniky Gorodetovej maľby.

Na začiatku tréningu je veľmi dôležité naučiť sa správne držať kefu. Musí to byť prísne vzpriamená poloha ohľadom práce (obr. 2). Lakť je pevný a ruka je úplne voľná na vykonávanie súvislých plastických ťahov, a to ako na hladkých rovinách, tak aj na guľových alebo valcových plochách. V procese práce sa môžete oprieť o vyčnievajúci malý prst a jemne sa ním dotýkať produktu.

Ornament zaujíma významné miesto v maľbe dreva.

Ornament je obrazová, grafická alebo sochárska výzdoba vyrobená kombináciou geometrických, rastlinných alebo živočíšnych prvkov.

Hlavnými prvkami Gorodetovej maľby sú kruhy, zátvorky, bodky, kvapky, oblúky, ťahy, špirály.

Je dôležité pochopiť rozdiel medzi pojmami „vzor“ a „ornament“.

Vzor - Ide o kresbu, ktorá je kombináciou čiar, farieb, tieňov (obr. 4). Oni, uvedení do určitého systému, rytmicky usporiadané, budú tvoriť ozdobu (obr. 5.) Pri zvládnutí maľby obrazového typu, ku ktorému patrí Gorodetskaya, je potrebné pamätať na to, že sa vykonáva bez toho, aby ste najskôr nakreslili obrys kresby.

Gorodetova maľba sa uskutočňuje v troch etapách (obr. 6).

Prvým je podmaľba , t.j. krúživým pohybom štetcom nanášaním jednej farebnej škvrny. Podmaľba sa vykonáva pomocou širokého plochého štetca - flauty alebo veveričky č. 3. Tu je hlavné naučiť sa naniesť na štetec správne množstvo farby. Ak nie je dostatok farby, potom sa podmaľba ukáže ako bledá, bezvýrazná; ak je veľa, potom keď zaschne, farba sa začne odlupovať.
Druhá etapa - tienenie (alebo odtieň), t.j. použitie zátvoriek. Aby ste držiak správne nakreslili, najprv sa stačí jemne dotknúť papiera špičkou kefy a nakresliť tenkú čiaru; silno zatlačte na kefu smerom do stredu a držiak opäť dokončite tenkou čiarou. Uistite sa, že kefa je kolmá na list papiera.

Tretia etapa je oživujúca (alebo riedenie), t.j. jemné rezanie okrasných foriem vápnom. Zvýraznenie sa vždy aplikuje na hladké siluety, čo im dodáva určitý objem.
Zvládnutie Gorodetovej maľby začína písaním kvetov, ktoré sú zobrazené hlavne v kruhu.

Kvety Gorodets sú rozmanité

vo farbe a tvare.

Kvety v Gorodetovej maľbe sú symbolom zdravia a prosperity.

Púčiky ( ryža. 7) - druh kvetov Gorodets. Najprv krúživými pohybmi štetcom naneste hlavnú farebnú škvrnu (podmaľbu). Potom pristúpia k podrobnému rozvinutiu ornamentu (odtieň). Prevádza sa v čiernej, bordovej alebo kraplak červenej. Rozvíjanie púčika, pohyb štetcom, nanášanie jednej farebnej škvrny. Tvar púčika závisí od toho, ako sú konzoly umiestnené.

Môže mať jednu alebo viacero zátvoriek. Ak je zátvoriek veľa, musíte začať kresliť s najmenšou, postupne ich zväčšovať a približovať k okraju podmaľby. Je potrebné si uvedomiť, že púčiky sú vždy malé. Na záver sa na revitalizáciu aplikuje vápno.

Kupavka (obr. 8) - najrozšírenejší kvet v gorodetskom ornamente. Jej podmaľba je väčšia ako u púčika. Začnú maľovať malým kruhom pozdĺž jeho okraja a potom urobia držiak vo vnútri kruhu. Na okraji podmaľby sú nakreslené zátvorky, tvaru rovnakého ako zátvorka vo vnútri podmaľby, len menšej veľkosti. Zátvorky pozdĺž jeho okraja sú nakreslené, začínajúc od stredu, pričom ich veľkosť sa postupne zmenšuje k jadru. Záverečná fáza maľovania - revitalizácia sa spravidla vykonáva vápnom. Aplikácia revitalizácie si vyžaduje veľmi starostlivé a precízne prevedenie, preto ju treba robiť sebavedomým ťahom tenkým štetcom.Rosan (obr. 9) odráža hlavné znaky kvetu, t.j. má okvetné lístky a výrazný stred. Silueta v tvare kruhu. Veľkosť môže byť väčšia. Stred kvetu je nakreslený v strede. Ružový strom na Gorodetsovom obraze je obklopený zátvorkami - okvetnými lístkami rovnakej veľkosti, ktorých farba sa zhoduje s farbou stredu. Technika maľovania konzol je rovnaká ako u kupavky.
Možnosti zástavby na revitalizáciu sú také rozmanité, že je ťažké vymenovať aj tie najbežnejšie. Gorodetskí umelci používajú bodky, zátvorky, kvapky, špirály.
rumanček (obr. 10) kvet nie je komplikovaný v technike prevedenia. Špičkou štetca sa jemne dotknite povrchu papiera a zanechajte na ňom tenkú stopu. Potom, bez toho, aby ste zdvihli zrak od papiera, rýchlo naneste a zdvihnite štetec. Výsledkom je škvrnitý ťah – tenký na začiatku a široký na konci. Ako ruža má jadro, okolo neho sú nakreslené len kvapkové lupienky.
ruža (obr. 11) najzložitejší kvet. Obraz začína podmaľbou - hlavný objem kruhu kvetu, dolu je k nemu pridaný stredový zaoblený lupeň, za ním sú do kruhu umiestnené menšie lupienky až k samotnému jadru, ktoré zaberá stred hornej časti. kvet.

Po vytvorení siluety kvetu ju začnú rozvíjať: prvky centrálnej časti sú obmedzené veľkou konzolou a otočené smerom k jadru. Oblúková konzola a jadro v hornej časti kvetu sú nakreslené čiernym, bordovým a červeným kraplakom. Okraje okvetných lístkov môžu byť načrtnuté rovnakou farbou ako jadro.
Najťažšie na ruži je oživenie. Vo vnútri oblúkovej konzoly najskôr nakreslite malú konzolu s lineárnym rezom. Potom sa na obe strany oblúka nakreslia dve až štyri kvapky v závislosti od voľného priestoru vo vnútri oblúka. Malé zátvorky sú nakreslené mimo oblúka. Bodky tyčinky môžu byť nakreslené vo vnútri oblúka zátvoriek.

Gorodets odchádza (obr. 12) sú veľmi rôznorodé v tvare, veľkosti a farbe. Takmer vždy sú usporiadané v skupinách po piatich, troch alebo dvoch listoch.

Jednoduchý gorodetský list je zobrazený ako tekvicové semienko. Zložitejší je napísaný takto: štetcom nakreslia hladký oblúk a spoja ho zakrivenou čiarou, pričom dbajú na to, aby list na jednom konci zostal široký. Listy sú vždy široké, okrúhle a rozložené.
Listy sú zobrazené v dvoch krokoch: s podmaľbou a oživením. Ak sa podmaľba robí gorodetskou zelenou farbou, tak oživenie sa vykonáva čiernou farbou, ak gorodetskou tmavozelenou farbou, tak sa k čiernym oživovačom pridáva vápno.

Gorodetský vták (obr. 13) je symbolom rodinného šťastia. Vtáky sú zobrazené v rôzne možnosti: toto je hrdý páv a zamračený moriak a namyslený kohút a báječný vták. Začnú ich písať hladkou čiarou zobrazujúcou ohyb krku a hrudníka, potom sa nakreslí čiara, ktorá definuje tvar hlavy a chrbta, potom sa určí čiara krídla, vláknitého zobáka a nôh. Najčastejšie sa karoséria vyrába v čiernej farbe, krídlo je prelakované zelenou farbou Gorodets. Chvost je napísaný rôznymi spôsobmi, napríklad je na oboch stranách obmedzený líniami, ktoré definujú jeho siluetu, a prelakovaný. Najlepšie sa to robí v šarlátovej farbe. V inom prípade je každé chvostové pero nakreslené v dvoch farbách. Vývoj vtákov začína hlavou a končí chvostom. Oživenia sa vyrábajú vápnom, tenkými ťahmi.

Gorodetský kôň (obr. 14) - symbol bohatstva. Je prevažne čiernej farby, s malou hlavou na ostro zakrivenom krku a úhľadne vyčesanou hrivou. Majstri ho zobrazujú niekoľkými spôsobmi. Niektoré voľné švihové ťahy napíšu obrys celej postavy a až potom ju premaľujú. Iní postavia postavu koňa farebnými škvrnami, počnúc najväčším vertikálnym prvkom – hrudníkom a krkom. Pridávajú sa k nim obrysy postroja a sedla, chrbtovej a brušnej časti tela. Rovina ohraničená líniami postroja a sedla zostáva v tejto verzii ľahká. Sedlo a postroj sú najčastejšie šarlátové a detaily hlavy a chvostových nôh sú vyrobené vápnom.

Kompozícia v Gorodetovej maľbe

Všetky umelecké diela vznikajú podľa kompozičných zákonitostí, ktorých nedodržiavanie alebo neznalosť môže viesť k narušeniu harmónie. Kompozícia (z lat. compositio - usporiadanie, skladba, spojenie) - konštrukcia umelecké dielo, pomer jeho jednotlivých častí (komponentov), ​​tvoriacich jeden celok.
Pre kompozíciu diel dekoratívneho a úžitkového umenia je hlavnou vecou jednota obsahu a formy. Ďalším, už špecifickým znakom je korešpondencia formy diela dekoratívne umenie jeho špecifický účel.
Charakter skladby do značnej miery určuje rytmus. Rytmus je rovnomerné striedanie prvkov kresby, prispievajúce k dosiahnutiu jasnosti a výraznosti kompozície.
Rytmicky usporiadaná kresba sa ľahko zmení na ornament - základ kompozície. Ale ornament nie je len viacnásobné opakovanie podobných prvkov vzoru. vysoko nevyhnutné získava krásny a jasný výkres detailov všeobecnej siluety.
Umelcova práca na novom diele začína výberom témy v súlade s účelom produktu. Premyslená kompozičná schéma je základom pre vytvorenie umeleckého diela. Začnite načrtnutím kompozičného diagramu v životnej veľkosti. Neodporúča sa kresliť kresbu na štvrtinu alebo polovicu produktu. Pri vývoji dekoru je potrebné určiť, ktorá časť výrobku bude niesť hlavnú okrasnú a farebnú záťaž.
Pri štúdiu Gorodetovej maľby pracujte na téme

„Skladanie“ prebieha v troch etapách.

I. Štúdium kompozičných techník v Gorodetovej maľbe.
II. Vypracovanie náčrtu budúceho produktu.
III. Vytvorenie náčrtu v plnej veľkosti.
Štúdium kompozičných techník v Gorodetovej maľbe. Charakteristický znak v predmetných kompozíciách kolovrátok je vyobrazenie koňa a jazdca. Do stredu kompozície bol zvyčajne umiestnený cválajúci kôň s hrdo zdvihnutou hlavou.
Obraz jazdca v ľudovom umení je známy umelcom ikonopiscom (George Víťazný, Dmitrij Solunsky atď.). Na vyrezávaných dnách, uchovávaných v múzeách, je najčastejšie kompozícia zobrazujúca dvoch jazdcov na vzpierajúcich sa koňoch. Jazdci sú umiestnení na oboch stranách kvetinového stromu, z ktorého vrcholu vzlieta labuť. Na spodných poloviciach doncovskí majstri zvyčajne zobrazovali žánrové výjavy slávností pánov s dámami, poľovnícke výjavy atď. V 60. rokoch. XIX storočia. v lakovaných dnách boli použité rovnaké kompozície. TO koniec XIX v. ľudoví remeselníci začali písať žánrové obrázky, scény slávností. Neskôr vedenie dejová línia Donets, zahrnutý do vena, sa stal ilustráciou svadobných obradov: nevesta jazdiaca na koči, nevesta, stretnutie ženícha.
Bratia Lazar a Anton Melnikov boli prví, ktorí napísali na spodnú časť kupavki a pukov, pestrofarebných vtákov a kohútov. Rozvinuli tiež pózy koní a jazdcov: kôň bol určite kreslený s dlhými nohami a jeho zadná noha bola vždy háčkovaná. Moderní majstri tiež pokračujú v maľovaní koní v štýle Melnikov.

Do konca XIX storočia. vyvinula sa charakteristická forma kvetinového ornamentu s určitými prvkami: sú to púčiky, ruže a kvetinová kupavka, ktoré sa "nekonečne opakujú v rôznych verziách. Do stredu kompozičnej roviny umiestnia umelci hlavný obraz: vták, kôň, osoba, skupina ľudí alebo kvetinový motív.

Ľudoví majstri maľujú tváre rovnakým spôsobom - vo forme bieleho kruhu, na ktorom sú ich rysy označené tenkými čiernymi čiarami. Účesy pre mužov aj ženy sa vyznačujú veľkou prepracovanosťou, no pri ich farbení sa používa iba čierna. Na obrázku samotných postáv rovina farebná schéma, v ktorej sú hlavné veľké škvrny (sukne, bundy, bundy, nohavice) namaľované bez kontúry vo forme jednofarebnej farebnej siluety. Obľúbený dekoratívny motív v umení majstrov Gorodets zostáva svetlé kvety a dekoratívne zelené listy, ktoré dodávajú obrazu zvláštne čaro.

Tradície gorodetskej maľby na základe predmetu sa zachovávajú a naďalej sa rozvíjajú v továrni Gorodetskaya Painting. Súčasní umelci maľujú viac ako 50 produktov: dekoratívne panely, truhlice, boxy, kuchynské skrinky, police, dosky na krájanie, chlebníky, soľničky, súpravy stojanov, ale aj hračky, detský nábytok.

2. Po nájdení umiestnenia ornamentu vyberieme hlavné kompozičné centrum, rozhodneme o proporčnom pomere dielov, je potrebné nájsť farebné riešenie kompozície. Deti, keď vidia viacfarebnosť Gorodetovho obrazu, si často myslia, že môžu použiť celú sadu farieb. Po preskúmaní ich náčrtov a zapamätaní si zákonov vedy o farbách však dospeli k záveru, že rozloženie miestnych farebných škvŕn sa riadi iba jednou vecou - všeobecným rozsahom.

3. Po zostavení kompozície a výbere farby môžete pristúpiť k podrobnému kresleniu ornamentu. Vývoj zloženia produktu končí dizajnom rámu. Remeselníci Gorodets tomu venujú veľkú pozornosť, pretože rám zdobí akýkoľvek výrobok. Vykonáva sa v jednej farbe (zvyčajne šarlátovej) av niekoľkých.

Vytvorenie náčrtu v plnej veľkosti.

Pred spracovaním dreva na lakovanie je potrebné oboznámiť žiakov s jeho základnými vlastnosťami.
Drevo je výborným dekoratívnym materiálom na vytváranie umeleckých remesiel.
Na maľovanie sa široko používa lipové, osika, jelša. Lipa je považovaná za najlepšiu z nich na maľovanie. Absorbuje vlhkosť, a preto sa dobre tónuje vodnými roztokmi a farbami.
Osikové drevo je charakteristické svojou mäkkosťou, rovnomernosťou textúry, belosťou a čistotou. Jednou z jeho dôležitých vlastností je svetlostálosť: ak je v interiéri, dlho nezožltne. Jelšové drevo je mäkké, ľahké, dobre sa krája, málo sa deformuje, ľahko sa morí a leští.
Dôležitou vlastnosťou dreva je farba. Akékoľvek drevo z čerstvo vyrezaného stromu má spravidla jednotná farba po celom reze. Ale časom drevo stmavne. Toto je potrebné vziať do úvahy v práci. Napríklad jelša, mierne zafarbená žltou farbou, bude mať stále červenkasté pozadie. A ak sa táto okolnosť nezohľadní, rozloženie farieb v ozdobe nebude v súlade s všeobecný tón pozadie, ktoré má vždy teplý odtieň.
V lekciách maľovania sa najčastejšie musíte zaoberať preglejkou, takže by ste mali podrobnejšie opísať jej vlastnosti.
Používa sa hlavne preglejka pozostávajúca z troch, piatich a siedmich listov. Vrstvy preglejky sú zlepené vodotesným lepidlom. Ich počet je vždy nepárny, takže preglejka sa nedeformuje. Vrstvy preglejky tak, aby sa smer vlákien vo vrstvách, ktoré sa majú lepiť, navzájom krížili v pravom uhle. To dáva preglejke špeciálnu tuhosť a pevnosť.
Bezprostredne pred lakovaním by mal byť vybraný obrobok spracovaný. Je brúsený brúsnym papierom (po dĺžke vlákna) a potom pokrytý škrobovou pastou. Po zaschnutí musí byť obrobok opäť brúsený.
Maľba na produkte sa vykonáva v presne definovanom poradí: najprv sa natrie stredná časť kompozície a potom kvetinový ornament... Po vykonaní všetkých podmaľieb ich treba zatieniť tmavými farbami. Obraz je dotvorený ovivkou robenou bielou a žltou farbou.
Ak náčrt poskytuje pozadie, potom musí byť povrch výrobku zafarbený požadovanou farbou. Najčastejšie sa na pozadie používajú tieto farby: svetlý a tmavý okr, rumelka a šarlátová, menej často čierna. Farebná schéma výrobkov vyrobených s pozadím je úplne iná ako pri výrobkoch vyrobených bez neho.
Ak je pozadie vyrobené so svetlou a tmavou okrovou farbou, farebná schéma kompozície by mala byť jasnejšia a naopak, ak bola na pozadie použitá cinabarová alebo šarlátová farba, potom je stupnica stlmená. Na čiernom podklade sa na tieňovanie používa biela alebo žltá. Na pozadie je najlepšie použiť štetce číslo 5 - 8, aby farba ležala rovnomernejšie.
Po dokončení maľby sa lakuje. Predtým je potrebné oboznámiť študentov s typmi lakov, všeobecné pravidlá lakovanie. Každá ďalšia vrstva laku sa môže nanášať až po zaschnutí predchádzajúcej. Čím viac vrstiev laku, tým dlhšie trvá schnutie medzi jednotlivými vrstvami. Po každom nátere sa povrch výrobku ošetrí jemnozrnným brúsnym papierom. Toto striedanie operácií je nevyhnutné pre lepšie spojenie vrstiev laku a získanie zrkadlového povrchu. Tampón na poťahovanie výrobkov lakom sa pripravuje z handry z akejkoľvek tkaniny, okrem vlnenej.
Na upevnenie pokrytého materiálu, rozšírenie obzorov a vzdelávanie umeleckého vkusu, ako aj pri hľadaní pozemkov je potrebné, ak je to možné, organizovať exkurzie do múzeí a výstavných siení.

Literatúra:
Baryshnikov A.A. Základy kompozície. M., 1951.
Boguslavskaya I. Ya. Dobrá zručnosť rúk. Leningrad, 1976.
Borodulin V.A. Umelecké spracovanie dreva. M., 1986.

Nadežda Kovaľčuk

Dobrý deň, milí priatelia a hostia vašej obľúbenej stránky!

Gorodetova maľba patrí medzi tradičné dekoratívne remeslá a radí sa medzi najvyššie úspechy ruského ľudového umenia.

Oh, Rusko, ty si Rusko,

Sláva sa nezmenšila

Si mesto, si mesto

Preslávila sa po celom svete.

Dnes vám dávam do pozornosti majstrovskú triedu "Ukážky postupného vykonávania maľovania kvetov zo vzorov Gorodets"

Popis: majstrovská trieda bude zaujímať starších predškolákov, pedagógov a rodičov. Deti vo veku 6-7 rokov budú môcť robiť prácu s pomocou dospelých a staršie deti - samy.

Účel: zvládnuť postupné kreslenie Gorodetových kvetov zostaviť kompozíciu Gorodetovej maľby na zdobenie jedál alebo zostavenie kytice.

Cieľ: učiť deti, opatrovateľov a rodičov postupná implementácia maľovanie gorodetských kvetov.

Úlohy:

Na opravu troch hlavných etáp pri kreslení 5 druhov kvetov Gorodets: púčik, kupavka, ruža, harmanček a ruža;

Rozvíjať zmysel pre kompozíciu a farbu;

Vzbudiť záujem a úctu k ľudovému umeniu gorodetských remeselníkov.

Materiály:štetce sú tenké a hrubé, kvašové farby - červená a ružová, modrá a svetlomodrá, oranžová, čiernobiela, celé listy a polovice papiera A3.

Kvety sú nevyhnutnou súčasťou každej práce v Gorodets.

Gorodetova maľba je symbolická. Kvety v ňom sú symbolom zdravia a prosperity v podnikaní.

Obraz Gorodetské kvety:

Bud

rumanček

Rosan

Kupavka

ruža

Gorodetskí remeselníci milujú farba a odtieň, a preto na oživenie použite červenú (čerešňovú) a ružovú farbu, modrú a svetlomodrú, ako aj hnedú, čiernu a bielu.

Výroba kvetov technikou maľby Gorodets je rozdelená do troch etáp.

I. etapa maľby - Podmaľba- Toto je farebný kruh, ktorý bude slúžiť ako základ pre akýkoľvek kvet Gorodets.

II etapa maľby - Tenevka- vedenie okvetných lístkov. Keď máme nakreslené kruhy rôznych farieb, ktoré potrebujeme (podmaľba), dáme kvašu čas na zaschnutie. Potom začneme kresliť okvetné lístky v závislosti od farieb, ktoré chceme reprezentovať. Na ružovej podmaľbe môžu byť okvetné lístky nakreslené červenou farbou, modrou farbou - modrou. Vo všeobecnosti sa vedenie okvetných lístkov robí vždy tmavším kontrastným náterom.

III etapa maľby - revitalizácia- ozdoba kvetov bodkami a ťahmi biely... Vzor ožíva. Vykonáva sa najtenšou kefou. Na to potrebujeme umelecké štetce # 2 alebo # 3, ako aj biely kvaš.

Rosan. Kreslenie krok za krokom.

1. Nakreslite kruhy na kus papiera jednoduchou ceruzkou.

2.Pomocou hrubého štetca nakreslite a namaľte oranžový kruh.

3. Do stredu oranžového kruhu nakreslite malý červený kruh.

4. Nakreslite okvetné lístok v hornej a dolnej časti veľkého kruhu.

5. Pokračujte v kreslení zaoblených okvetných lístkov okolo okraja kruhu.

6. Urobiť oživenie. Opatrne ponorte špičku štetca do bieleho kvašu a ozdobte ružový stromček s bodkami. Najprv umiestnime biely bod do stredu kruhu a potom okolo kruhu.

Gorodets vstal. Kreslenie krok za krokom.

1. Nakreslite stred (púčik) a okvetné lístky jednoduchou ceruzkou.

2. Natrite stred a lupienky ruží červenou farbou.

3. Čiernou farbou pridajte na vrch kruh, oblúk, tenkým štetcom nakreslite okolo lupeňov ruží čiernou farbou. Oblúk začneme kresliť najskôr len zľahka dotýkajúc sa papiera špičkou štetca, potom na štetec silno zatlačíme (keď štetec zanechá širokú hladkú stopu) a oblúk zakončíme opäť tenkou čiarou.

4-5. Revitalizácia ruže: bodky, okvetné lístky.

Kupavka. Ukážka kreslenia krok za krokom.

3. V hornej časti veľkého ružového kruhu malý červený kruh, potom nakreslite oblúk a na spodok v strede červený okvetný lístok.

4. Nakreslite červené zaoblené okvetné lístky na vrchol s poklesom.

5. Animácia plávania: bod v strede malého kruhu, oblúk a okvetné lístky, body v červených okvetných lístkoch.

Harmanček. Ukážka kreslenia krok za krokom.

1. Nakreslite kruhy jednoduchou ceruzkou.

2. Nakreslite a premaľte kruh ružovou farbou.

3. V strede ružového kruhu je malý červený kruh.

4. Nakreslite jeden okvetný lístok hore a dole symetricky (spôsob lepenia.

5. Pridajte okvetné lístky.

6. Oživenie bielou farbou: bod v strede harmančeka, body v kruhu, biele okvetné lístky medzi červenými.

Bud. Ukážka kreslenia krok za krokom

1. Nakreslite malý kruh modrou farbou.

2. Pridajte malý modrý kruh na vrch.

3. Tenkým štetcom nakreslite modrý oblúk v tvare mesiaca.

4. Nakreslite biele oblúky v spodnej a hornej časti.

5. V strede púčika nakreslite modrý oblúk.

6. Varianty púčika so sieťkou.

Ďakujem za pozornosť!

Súvisiace publikácie:

Nový rok je za dverami a všetci premýšľame o tom, aké prezentácie môžu naši predškoláci urobiť pre svojich príbuzných. Chcem vašu pozornosť.

Majstrovská trieda pre rodičov starších predškolákov „Kaleidoskop zábavných hier s obrázkami zvierat“ Master class pre rodičov starších predškolákov Téma: „Kaleidoskop zábavné hry s obrázkami zvierat „Účel: zoznámiť rodičov.

Master - class: "Obohacovanie aktívnej slovnej zásoby starších predškolákov pomocou slovných hier."

Teraz sa v kreativite objavuje čoraz viac rozmanitosti. Tak som sa rozhodla, že skúsim s deťmi maľovať kamene. Kamene sú prírodné prírodné.

Za krátky čas umelci dokonale ovládli maliarske umenie. Snímky si síce zachovávajú prevažne rovinný charakter, no namiesto šerosvitu začínajú čoraz dôležitejšiu úlohu zohrávať prechodné odtiene a živosť. Presnosť a pružnosť línie, jemnosť úderu, istota a ľahkosť úderu niekedy hraničia s virtuozitou. Drobnosti resp úžitkový účel(soľnička, box na detské hračky) sú spravidla maľované kvetinovými vzormi, v ktorých je bielymi ťahmi vyrezaný kvet ruže, listy, konáre, perie vtákov. V dekoratívnych paneloch sa dej často rozvíja v dvoch alebo troch úrovniach, potom v niekoľkých scénach, potom v jednom dekoratívnom obrázku. Ľudia sú zobrazovaní v kostýmoch, ktoré si zachovávajú črty odevu z minulého storočia. Ak sa akcia odohráva vo vnútri budovy, interiér priestorov pripomína nejaký druh starovekej architektúry s efektnými stĺpmi, oblúkmi a voľný priestor je vyplnený kvetinové ozdoby... Všetko vytvára dojem nečinnosti, elegancie z kontrastov farieb a fantázie.

Dnes sa v historicky založenom centre svojho vzniku a existencie rozvíja tradičné ľudové umelecké remeslo „Gorodetova maľba“ ako umenie zdobenia plochých plôch. Maľba, ktorá nepotrebuje tepelné spracovanie, umožňuje remeselníkom používať širokú škálu tvarov, farieb, odtieňov. Bohatstvo jej palety je nekonečné a majstri továrne Gorodetskaya Painting už 60 rokov zachovávajú a rozvíjajú tradície tohto ľudového umeleckého remesla.

Gorodetské maľovanie na drevo, tradičné umelecké remeslo, ktoré sa rozvinulo v polovici 19. storočia v dedinách pozdĺž rieky Uzola v blízkosti Gorodca v regióne Nižný Novgorod.

Vznik maľby má pôvod vo výrobe kolovratov Gorodets Donets, vykladaných rašelinovým dubom a zdobených obrysovou rezbou. Na rozdiel od rozšírených kolovratov, vytesaných z jedného dreveného monolitu, gorodetské kolovraty pozostávali z dvoch častí: dna a hrebeňa. Spodok tvorila široká doska, zužujúca sa smerom k hlave s pyramídovým „obručom“, do ktorého otvoru bola vložená hrebeňová noha. Keď kolovrat nefungoval, hrebeň bol odstránený z prasiatka a dno bolo zavesené na stenu, čím sa stal druh dekoratívneho panelu.

V polovici minulého storočia začali remeselníci oživovať intarzované spodky, najskôr len tónovaním pozadia, potom rezbárstvom a následne zavedením farebných kresieb. Najstaršie podobné dno, ktoré sa zachovalo dodnes, vyrobil majster Lazar Melnikov v roku 1859. Postupne namáhavú intarziu nakoniec nahradila maľba, technologicky jednoduchšia.

Gorodetskí remeselníci preniesli do maľby nielen zákresy, ktoré sa predtým používali v intarzii, ale aj všeobecnú interpretáciu obrazov, ktorú podnietili techniky rezbárstva. Na obraz boli použité jasné sýte farby červenej, žltej, zelenej, čiernej, zmiešané s tekutým lepidlom na drevo. Postupom času sa sortiment rozšíril; okrem tradičných kolovratov začali Donovci vyrábať a maľovať škatule-pisoáry, drevené hračky, nábytok, dokonca aj časti domu okenice, dvere, brány. V roku 1880 bolo do rybolovu zapojených asi 70 ľudí zo siedmich susedných dedín. V zozname najstarších majstrov, ktorí sa stali priekopníkmi Gorodetovho maliarstva, sa zachovali mená bratov Melnikovových a G. Polyakova, neskôr sa k nim pridali maliari, ktorí uchovali tajomstvá remesla na začiatku 20. storočia IA Mazin, FS Krasnojarov, T. Beljajev, IA Sundukov.

Postupne sa vyvinuli pôvodné metódy gorodetovskej maľby, ktoré sa svojou mnohostupňovosťou približujú k profesionálnej maľbe. Spočiatku je namaľované pozadie, ktoré je tiež základným náterom. Na farebnom podklade majster robí „podmaľbu“, pričom nanáša hlavné farebné škvrny veľkým štetcom, po ktorom modeluje tvar tenšími štetcami. Dokončuje maľbu "razzhivka" bielou a čiernou farbou, čím spája kresbu do jedného celku. Hotový graf je zvyčajne uzavretý v grafickom ráme alebo ťahu. V Gorodetovej maľbe je veľa jednoduchých ornamentálnych motívov ruže-kupavka, pukov, bylín.

S rozvojom remesla sa výrazne obohatili aj maliarske zápletky, zrejme prevzaté z populárnych tlačovín. Okrem tradičných koní, čajových večierkov, slávností, scénok z mestského života, postáv ľudové rozprávky, bojové scény inšpirované rusko-tureckou vojnou.

Obchod Gorodets trval asi päťdesiat rokov. Prekvitalo v 90. rokoch 19. storočia, keď produkcia Donca dosiahla 4 000 ročne, ale začiatkom 20. storočia rybárstvo upadlo. Po 1. svetovej vojne maliarska výroba úplne zanikla a aj najslávnejší maliari boli nútení hľadať si iné príjmy.

Oživenie gorodetskej maľby je spojené s menom umelca I. I. Oveshkova, ktorý prišiel do Gorkého kraja v roku 1935 zo Zagorska. Jeho pričinením sa v obci Koskovo otvorila verejná dielňa združujúca starých maliarov. Oveshkov prevzal nielen vedenie dielne, ale organizoval aj odborné školenia pre umelcov. S jeho priamou účasťou sa začalo rozširovanie sortimentu maľovaných predmetov - rakvy, nástenné skrinky, detské stoličky, skladacie paravány. V roku 1937 sa gorodetskí remeselníci zúčastnili výstavy „Ľudové umenie“, ktorá sa konala v Treťjakovskej galérii v Moskve, kde sa vedľa Donets 19. storočia predvádzali moderné výrobky.

V roku 1951 bol v obci Kurtsevo otvorený stolársky a nábytkársky artel "Stakhanovets", na čele ktorého stál dedičný Gorodetsky maliar A. Ye. Konovalov. Artel začal vyrábať nábytok s motívmi tradičnej maľby skríň, nočných stolíkov, taburetov, stolíkov; sortiment sa neustále rozširoval. V roku 1960 bol artel premenený na továreň na obrazy Gorodetskaya.

V súčasnosti továreň vyrába maľované hojdacie hračky, detský nábytok, dekoratívne panely, riad a sústružnícke potreby. Aj keď sa funkčný účel výrobkov Gorodets zmenil, v ich maľbe sa zachovali tradičné motívy a obrazy, dlhonohé kone, jazdci, čarovné vtáky, kvety-kupavka.