Blok Alexander - na železnici. "Na železnici", analýza Blokovej básne, esej

Prečítajte si verš „On železnice» Blok Alexandra Alexandroviča a nie je ľahké ho to naučiť. Je to spôsobené tým, že symbolistický básnik odvádza čitateľa od hlavného dejová línia dáva básni osobitný význam. Text Blokovej básne „Na železnici“ je plný drámy, melanchólie a zvláštneho vnútorného napätia. Dielo bolo napísané v roku 1910 a je venované smrti mladej ženy pod kolesami vlaku. Zdá sa, že pokračuje v línii „železničnej električky“, ktorú začali iní ruskí spisovatelia a básnici: L. Tolstoj v „Anna Karenina“ a „Nedeľa“, A. Achmatova v básni „Koľajnice“, N. Gumilyov v básni „The Stratená električka“.

Blok kreslí svoju lyrickú hrdinku ako „mladú“, „krásnu“, silnú ženu, schopnú jemne cítiť a prežívať. Jej život plynie hladko, pre ostatných je neviditeľná, ale chce niečo iné, chce si ju všímať, aby po nej „nelietali rovnomernými pohľadmi“, nezrovnávali ju s vedľa stojacim žandárom. alebo rastúce kríky. Na hodinách literatúry v 11. ročníku učitelia vysvetľujú, že železnica v tejto básni je pre básnika symbolom súčasného života, kde sa odohráva nezmyselný kolobeh udalostí, kde sú všetci k sebe ľahostajní, kde sú všetci neosobní, kde nie je nič iné ako „túžba po ceste, železe“. Život v takomto svete, kde sú celé triedy od seba ohradené železnými stenami vagónov, je neznesiteľný. V takom svete môže byť človek iba obeťou a ak je šťastie nemožné, ak život plynie bez zmyslu, ak si vás nikto nevšimne, zostáva len zomrieť. Po úplnom prečítaní básne začnete chápať, o čom básnik hovorí. Vyzýva, aby venoval pozornosť človeku počas jeho života a neprejavoval voči nemu nečinnú zvedavosť po jeho smrti. Preto básnik neprezrádza dôvody smrti hrdinky a nevysvetľuje, čo ju k tomuto kroku podnietilo, pretože každému je to jedno, ale „jej to stačí“.

Blockova báseň „Na železnici“ je prezentovaná na našej webovej stránke. Môžete sa s ním zoznámiť online, alebo si ho môžete stiahnuť na hodinu literatúry.

Mária Pavlovna Ivanová

Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klamstvá a pohľady, akoby nažive,
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá.

Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.

Prichádzajú tri jasné oči -
Jemná lícenka, chladnejšia kučera:
Možno jeden z cestovateľov
Pozrite sa bližšie z okien...

Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,
Triasli sa a škrípali;
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.

Vstaňte ospalí za sklom
A vrhnite rovnomerný pohľad
Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,
Ona, žandár vedľa nej...

Len raz husár, neopatrnou rukou
Opierajúc sa o šarlátový zamat,
Prekĺzol po nej s jemným úsmevom,
Pošmykol sa - a vlak sa rozbehol do diaľky.

Tak uponáhľaná zbytočná mládež,
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Píšťal, lámal srdce...

Áno, srdce je už dávno vytiahnuté!
Toľko úklonov bolo podaných
Toľko vrhnutých chamtivých pohľadov
Do opustených očí vagónov...

Nepribližujte sa k nej s otázkami
Tebe je to jedno, ale jej to stačí:
Láska, špina či kolesá
Je zdrvená - všetko ju bolí.

Otázky na analýzu básne „Na železnici“:

1. Prečo je táto báseň zaradená do tretieho zväzku básnických textov?
2. V čom spočíva tragédia hrdinky?
3. Ako vzniká obraz „strašného sveta“?
4. Nájdite kľúčové slová v básni.
5. Prečo autor zaradil túto báseň do cyklu Matka vlasť?

Už samotný názov básne „Na železnici“ je spojený s motívom cesty a prvá strofa upresňuje, že ide o cestu k smrti, k smrti mladej ženy. Obraz, ktorý autor maľuje, súvisí s témou ruskej krajiny. Svedčí o tom objektívny svet, detaily portrétu: neprerezaná priekopa, farebná šatka, vrkoče. Autor rozpráva o živote hrdinky a odhaľuje príčiny jej smrti.

Slovná sekvencia, ktorá hrdinku sprevádza, o nej hovorí, akoby bola živá: „kráčala dôstojnou chôdzou“, „čakajúc, trápiť sa, na lásku, má jemný ruměnec, chladnú kučeru. Ale svet, ktorý je proti tomu, je človeku ľahostajný, živý pocit. On je mŕtvy. Preto autor používa také slová-obrazy ako „ospalý“, „hladký pohľad“, „nedbalá ruka“, „púštne oči kočov“. Život ľahostajne ubieha okolo hrdinky, svet sa nestará o očakávania mladosti. Preto sa rodí pocit nezmyselnosti života, prázdne sny, železné trápenie. Epiteton „železo“ nie je náhodný. Sústreďuje hluché zúfalstvo spojené s „strašným svetom“, ktorý umŕtvuje dušu. Preto
je tam obraz vyňatého srdca („srdce bolo vytiahnuté na dlhý čas“). Ani smrť nespôsobuje v dave ľudí nič, okrem nečinnej zvedavosti. A len srdce lyrického hrdinu reaguje bolesťou.

Táto báseň nie je náhodou zaradená do cyklu Vlasť. „Hrozný svet“ je tiež symbolom súčasného Bloku Ruska. V básni je sociálny náznak: „Žltí a modrí mlčali, zelení plakali a spievali. Žlté a modré autá sú pre bohatých ľudí, zelené sú pre obyčajných ľudí. Preto sa téma utrpenia, osud ľudí odráža v symbolických slovách „plač“ a „spev“.

Pod násypom, v nepokosenej priekope,

Klamá a pozerá, akoby nažive,

Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,

Krásna a mladá.

Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou

Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.

Obchádzanie celej dlhej plošiny,

Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.

Prichádzajú tri jasné oči -

Jemná lícenka, chladnejšia kučera:

Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,

Triasli sa a škrípali;

Tichá žltá a modrá;

V zelenom plakali a spievali.

Vstaňte ospalí za sklom

A vrhnite rovnomerný pohľad

Ona, žandár vedľa nej...

Len raz, husár s neopatrnou rukou

Opierajúc sa o šarlátový zamat,

Pošmykol sa - a vlak sa rozbehol do diaľky.

V prázdnych snoch, vyčerpaný ...

Túžobná cesta, železo

Píšťal, lámal srdce...

Toľko úklonov bolo podaných

Toľko vrhnutých chamtivých pohľadov

Do opustených očí vagónov...

Nepýtaj sa jej otázky.

Tebe je to jedno, ale jej to stačí:

Láska, špina či kolesá

Je zdrvená - všetko ju bolí.

Dielo A. Bloka so všetkou rozmanitosťou problémov a umeleckých riešení je jednotný celok, jedno dielo odvíjajúce sa v čase, odraz cesty, ktorú básnik prešiel.

Sám Blok poukázal na túto črtu svojho diela: „... toto je moja cesta... teraz, keď prešla, som pevne presvedčený, že je to tak a že všetky básne spolu sú „trilógiou inkarnácie“.

Prierezové motívy, detaily, obrazy prenikajú celým textom básnika. Báseň „Na železnici“ je zahrnutá do obrazového systému Blokovej tvorby ako realizácia témy cesty, priechodného obrazu cesty. Bola napísaná pod dojmom čítania románu L.N. Tolstého "Vzkriesenie". Blok o svojej básni hovorí toto: „Nevedomá imitácia epizódy z Tolstého vzkriesenia: Kaťuša Maslovová na malej stanici vidí Nekhlyudova v zamatovom kresle v okne jasne osvetleného kupé prvej triedy.

Človek si mimovoľne spomína na tragickú smrť ďalšej hrdinky Tolstého - Anny Kareninovej ...

Báseň „Na železnici“ s viditeľným vonkajším obsahom má nepochybne ďalší, hlboký, plán a jej ústredné postavenie v cykle „Vlasť“ nie je náhodné.

Okolnostná séria „pod násypom, v nepokosenej priekope“, ktorá báseň otvára, začína ju tragickým rozuzlením, máme pred sebou implementáciu techniky spätného rozprávania.

Tragický koniec určuje emocionálne vyznenie retrospektívnych opisov, ktoré tvoria hlavnú časť, ktorá je z hľadiska polohy v texte ústredná. Prvá a posledná (deviata) strofa tvoria prstenec, obe sú dané v momentálnej prítomnosti, máme jasnú prstencovú kompozíciu textu. Centrálnu, retrospektívnu časť otvára slovo „stalo sa“, umiestnené na začiatku strofy a veršovej línie, v „najšokujúcejšej“ polohe. Toto „použité“ odkazuje všetky nasledujúce akcie na všeobecný plán dávnej opakujúcej sa akcie: „Stalo sa, chodila, čakala, bála sa... chodila, triasla sa, škrípala, mlčala, plakala a spievala, vstávala, krúžila. , ponáhľal sa ... vyčerpaný, pískal ... trhal ... “. Všetky udalosti, všetky akcie súvisiace priamo s tým, ktorý teraz „leží a vyzerá ako živý“, sú dané akoby izolovane od subjektu. Neúplnosť sa stáva štrukturálne dôležitým faktorom v texte.

„Ona“ sa objavuje iba v poslednom riadku piatej strofy:

Vstaňte ospalí za sklom

A vrhnite rovnomerný pohľad

Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,

Ona, žandár vedľa nej...

Blížiaci sa vlak je prezentovaný vzdialene, ako neznámy tvor. Potom dochádza k postupnému „rozpoznaniu“: spočiatku sa vnímanie akoby presúva od sluchových signálov k vizuálnym: „hluk a pískanie za blízkym lesom, tri svetlé oči prichádzajúcich“. Potom: "vozy išli v obvyklom rade." Každý vzhľad „troch jasných očí“ je vnímaný ako nádej a prísľub, preto:

... Jemná lícenka, chladnejšia kučera ...

Hrubé návrhy to hovoria jasnejšie:

Vždy sľuboval nepoznané

Prichádzajú tri červené oči...

Opakovaná premena hrdinky („jemnejšie sčervenanie, strmšie zvlnenie ...“) je spôsobená nádejou:

Možno jeden z cestovateľov

Pozrite sa bližšie z okien...

Tieto dva riadky v skutočnosti nie sú priamou rečou hrdinky. Práve pre ňu, stretnutie a vystúpenie z vlaku, všetci ľudia v ňom „prechádzajú“. Nahradenie neurčitého zámena „niekto“ opytačno-príbuzným „kto“ je typické pre hovorovú reč. Do hlasu rozprávača prenikne hlas toho, kto teraz „klame a vyzerá ako živý“. „Ona“ oživuje tento diel: v znamení nádeje a očakávania sa príbeh prenesie do inej časovej roviny – prítomnosti-budúcnosti v minulosti: „jemné začervenanie, chladnejšie kučery“ (teraz), „vzhľad“ (budúcnosť). Elipsa ako predvolený znak ukončí túto strofu a preruší ju.

Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,

Triasli sa a škrípali;

Tichá žltá a modrá;

V zelenom plakali a spievali.

Pokiaľ ide o ľudský osud, nádeje a očakávania, problémy boli vyjadrené okrem iných výrazových prostriedkov aj porušením priama objednávka slová. Na začiatku verša bola uvedená okolnosť („pod násypom, v nepokosenej priekope“), potom úvodné slová(„bývalo“, „možno“), potom sa definícia stala postpozíciou („tri svetlé oči blížiacich sa“), potom záväzná časť nominálny predikát bol posunutý dopredu („jemné začervenanie, chladnejšie zvlnenie“); a iba začiatok štvrtej strofy sa líši v priamom poradí slov:

Vozne sa pohybovali po obvyklej línii... —

predmetový prísudok, maloletí členovia. Vo svete strojov a mechanizmov je všetko správne a prehľadné, všetko podlieha určitej rutine.

Druhá časť tej istej strofy je už s prerušeným slovosledom:

Tichá žltá a modrá;

V zelenom plakali a spievali.

Tu je pohyb vlaku daný akoby vnímaním hrdinky.

Pohybový vzorec kombinuje „jej“ a „autá“, ktoré v texte neboli odhalené: „kráčala dôstojnou chôdzou“ - „kráčala v známej línii“. Navyše v slovese ísť (šiel, kráčal) sa v každom konkrétnom prípade aktivujú rôzne významy tohto slovesa. Kráčala - „pohybovala sa, prekračovala“ - „chodila dôstojnou chôdzou ...“. "Autá sa pohybovali" - "pohybovali sa, prekonávali priestor." Tu sa tieto významy zámerne spájajú, v tomto pohybe k sebe sa objavuje niečo mechanické, akoby nasmerované zvonku. Všetky činnosti („kráčal“, „chvel sa“, „škrípal“, „tichý“, „plakal a spieval“) sú rovnako obvyklé a zdĺhavé („kráčali v známej línii“).

V predrevolučnom Rusku sú vozne prvej a druhej triedy „žlté a modré“; „zelené“ – vozne tretej triedy. Tu sú prosperujúci „žltí a modrí“ proti „zeleným“. Tento kontrast je komplikovaný kontrastom gramatických štruktúr - dvojdielne „Žltá a modrá mlčali“ (jemná metonymia) je v protiklade k jednočlennému s neurčito osobným významom predikátu: „V zelenom plakali a spieval“ - nie je známe a nezáleží na tom, kto tam plače a spieva.

Žlté, modré, zelené autá nie sú len skutočnými znakmi rozbehnutého vlaku, ale symbolmi rôznych ľudských osudov.

Vstaňte ospalí za sklom

A rozhliadol sa ospalým pohľadom

Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,

Ona, žandár vedľa nej...

Opäť inverzia a kontrast. „Ospalí“ s ich „uhladeným vzhľadom“ a „ona“, ktoré sa napokon v texte objavili, sú v kontraste. "Ona" pre "ospalých" je rovnaký nudný a známy objekt ako plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi, žandári. A opäť elipsa ako prostriedok na zvýraznenie slova, obrazu, myšlienky, ako znak úzkosti a očakávania.

V tomto prúde sivého každodenného života zrazu zažiaril jeden jediný svetlý bod:

Len raz husár s neopatrnou rukou

Opierajúc sa o šarlátový zamat,

Kĺzol po nej s jemným úsmevom...

Nežnosť, melodickosť zvuku je v tejto strofe umocnená rýmom na „-oy“ (nedbalý – jemný), kde je možná aj bežne používaná forma na „-oy“.

Je príznačné, že časová okolnosť „len raz“ je umiestnená na začiatku strofy, čím sa zdôrazňuje jedinečnosť tohto šťastného okamihu. Celý obraz je kontrastom s fádnou každodennosťou: sviatočná radosť zo života žiari aj v samotnej husárskej póze. Zamat nie je len červená - šarlátová. Šarlát je tu znakom nádeje, možnosti lásky. Zvlášť významná je rýmovaná dvojica „šarlát“ – „vybehnutá“, ktorá sa nielen rýmuje, ale aj nevyhnutne navzájom koreluje. Nádej ako nádej uvedená v tretej strofe:

Možno jeden z cestovateľov

Pozrite sa bližšie z okien...

zničená neúprosným osudom, osudom, tou hroznou silou, ktorá riadi ľudské osudy v strašidelný svet rútiac sa popri svojej určenej železnej ceste.

Je príznačné, že vlak sa nerozbehol, ale bol „zmietnutý“. Akcia je prezentovaná tak, že sa odohráva sama od seba, fatálne. Neznáma sila vzala sen („možno“), odohnala možnosť šťastia - a príbeh sa opäť vracia do svojich obvyklých kruhov: používajú sa ďalšie slovesné tvary, ktoré prenášajú v všeobecný plán dávno minulé, opakujúce sa („stalo sa“) všetko, čo sa stalo po:

Tak uponáhľaná zbytočná mládež,

V prázdnych snoch, vyčerpaný ...

Túžobná cesta, železo

Píšťal, lámal srdce...

Lexikálne opakovania: „vlak sa rozbehol do diaľky“ - „tak mladí pretekali“ kombinujú šiestu a siedmu strofu. V siedmej strofe sa objavuje obraz cesty, obraz uháňajúceho vlaku: „uháňal“, „túžil po ceste, železe“, „zapískal“.

Na začiatok ďalšej, ôsmej strofy bola umiestnená častica „áno“, oddelená pauzou od ďalšieho textu. Práve toto zvolanie „Áno, čo“ určuje emocionálny tón celej strofy, poslednej v retrospektívnej časti. Anafora: „Toľko... Toľko...“ spája druhý a tretí verš verša. Celá strofa je ostro zdôraznená prvým veršom:

Áno, srdce je už dávno vytiahnuté!

(jediná zvolacia veta v básnickom texte) a spája sa opakovaním gramaticky rovnorodých tvarov: „vytiahnuť“, „odovzdať“, „vyhodiť“.

„Tri svetlé oči prichádzajúcich“ sa zmenia na „púštne oči vagónov“; „Prázdne sny“ predchádzajúcej strofy sú v korelácii s „púštnymi očami vagónov“. „Len raz“ zo šiestej strofy – jediná a aj tak iluzórna možnosť šťastia – je v protiklade k opakovanému „Dáva sa toľko poklony, toľko chamtivých pohľadov...“

Deviata, posledná, strofa nás vracia do „súčasnosti“, do tej, ktorá „leží a vyzerá ako živá“. Obrazový systém tejto strofy je založený na kontraste. „Ona“, ktorá sa objavila druhýkrát v úlohe subjektu, je v kontraste s obyvateľmi „automobilov“: „Je to dosť“ - „Je vám to jedno“.

Množstvo homogénnych členov: "láskou, blatom alebo kolesami ..." - kombinuje všeobecné sluchové antonymy. Prví dvaja členovia série odhaľujú v krátkom trpnom príčastí „rozdrvený“ jeho metaforický význam – „zničený, morálne zdrvený“; tretí výraz - "kolesá" - odhaľuje priamy najbližší význam v slove "rozdrvený" - "zabitý, umŕtvený", "zámerne zbavený života." „Rozdrvené kolesami“ tiež asociačne evokuje predstavu metaforického kolesa šťastia, príbehu, ktorý láme ľudské osudy. Tento obrázok použil Blok: „...je pripravený uchopiť ľudskou rukou koleso, ktorým sa pohybujú dejiny ľudstva...“ (od predslovu k „Odplate“).

Prvé členy série - "láska, špina" sú proti tretiemu členu - "kolesá", ale nielen: celý rad spája sloveso "rozdrvený" a spoločný význam pre každý člen je inštrumentálnosť, nástroj konania.

„Je zdrvená“ je konečná forma, ktorá uzatvára sériu krátkych príčastí: „srdce je vytiahnuté“, „veľa poklony“, „mnoho pohľadov“. Krátke trpné príčastia sú korelované najmä v riadkoch: "Áno, čo - srdce bolo dlho vyňaté!" a "Je zdrvená - všetko bolí." Tieto riadky rámujú posledné dve strofy básne.

Pasívna forma „rozdrvená“, „vytiahnutá“ sa stáva obrazne výraznou dominantou celej básne.

Pochopenie kompozičných a štýlových foriem slova v Blokovej tvorbe pomáha pochopiť zmysel básne iným spôsobom, vstúpiť do autorovho lyrického sveta.

V Blokovej poetike zohráva osobitnú úlohu cesta ako symbol, téma a myšlienka. Báseň „Na železnici“ osvetľuje jeden z aspektov priechodného obrazu cesty.

Železnica je symbolom cesty, pohybu, rozvoja. Vlak, lokomotíva, obraz „cesty“, stanica ako etapa cesty alebo okamih cesty, svetlá parnej lokomotívy a svetlá semaforu – tieto obrazy prenikajú celým blokom. texty, od básní až po súkromné ​​listy. A jeho vlastný, osobný a tvorivý osud sa objavuje v obraze-symbole vlaku. V liste A. Belymu vzniká rovnaký obraz cesty-osudu: „Je veľmi pravdepodobné, že môj vlak urobí len posledné zákruty – a potom príde na stanicu, kde zostane dlho. Aj keď je stanica priemerná, ale z nej sa bude dať spätne pozerať na prejdenú cestu a budúcnosť. V týchto dňoch s postupným spomaľovaním vlaku v ušiach stále píska mnoho rušivých fragmentov...“. Obraz vlaku - symbol osudu, vlastného života básnika, ktorý sa nekontrolovateľne rúti po neznámej ceste, sa objavuje aj v básni "Všetci ste boli jasnejší, pravdivejší a očarujúcejší ...". Obraz železnice sa rozvíja v symbol železnice - neúprosný a bezhraničný osud:

Môj vlak letí ako cigánska pieseň

Ako tie dni bez návratu...

Čo bolo milované - celá minulosť, minulosť,

Vpredu - neznáma cesta ...

Požehnané, nezmazateľné

Nenávratne... prepáč!

V Blokovom liste E.P. Ivanov má významné posolstvo, ktoré sa vzťahuje práve na deň, ktorý označuje počiatočný návrh básne „Na železnici“: „Bol som v Petrohrade... chcel som prísť k vám; ale zrazu mávol rukou a skľúčene nastúpil do koča. Aká tupá bolesť z nudy sa stane! A tak neustále - život "ide" za minulosťou, ako vlak, v oknách trčia ospalí, opití, veselí a nudní ľudia - a ja, zívajúc, sa o mňa starám z "mokrého nástupišťa". Alebo - stále čakajú na šťastie, ako vlaky v noci na otvorenom nástupišti pokrytom snehom. Všetky korešpondencie medzi týmto heslom a básňou sú orientačné a významné: v liste aj v básni je spoločný emocionálny tón, ktorý približuje skutočnosti: žltá a modrá, v zelenej plakal a spieval. A nakoniec hlavný zbližujúci motív: vlak ako znak nádeje na šťastie: „...tri žiarivé oči blížiacich sa“, „...stále čakajú na šťastie, ako vlaky v noci na otvorenom priestranstve. plošina pokrytá snehom."

Cesta, cesta nie je len symbolom pohybu, rozvoja, ale je aj symbolom výsledku, ako prísľub a prísľub. Obraz trate a vlaku sa v Blokovom diele opakovane objavuje ako predmet porovnania, čo naznačuje jasnosť riešenia:

... Nech táto myšlienka vyzerá prísne,

Jednoduché a biele ako cesta

Aká dlhá cesta, Carmen!

(„Ó áno, láska je slobodná ako vták...“)

A rovnaký obraz cesty, vlaku ako znamenia výstupu, nádeje sa objavuje v článku „Ani sny, ani realita“: „Celý život čakáme na šťastie, ako ľudia za súmraku dlhé hodiny čakajúci na vlak na otvorenom, zasneženom nástupišti. Oslepený snehom a všetci čakajú, kedy sa na odbočke objavia tri svetielka. Tu je konečne vysoká, úzka lokomotíva; ale už nie pre radosť: každý je taký unavený, taká zima, že sa ani v teplom koči nedá zohriať.

Báseň „Na železnici“ odhaľuje podstatu života v hroznom svete, túto stabilnú, neodolateľnú a neľútostnú cestu. Železnica v symbolickom chápaní nepochybne patrí k množstvu symbolov-znakov Hrozného sveta.

V tvorivej praxi A. Bloka je „železo“, „železo“ na hranici symbolu a reality, v neustálej interakcii a prelínaní. Už v „Básňach o krásnej pani“ sa „železo“ objavuje v symbolickom význame:

Boli sme mučení, vymazaní po stáročia,

Srdcia tvrdené železom...

(„O legendách, o rozprávkach, o tajomstvách...“)

"Železo", "železo" - "kruté, nemilosrdné, nevyhnutné":

Taký je zákon osudu železa ...

("Odplata", kap. I)

A čarodejník má moc

Vyzerala plná energie

Ktoré železnou rukou

Zopnuté v zbytočnom uzle...

(„Odplata“, kapitola II)

Apokalyptický obraz - "železná tyč" v figurálnom systéme Bloka vzniká ako symbol nevyhnutného a hrozivého nebezpečenstva alebo ako nástroj trestu a odplaty:

Je prinesený - táto železná tyč -

Nad našimi hlavami...

Symbolické označenie nevyhnutnosti, ťažkej nepružnosti prostredníctvom obrazu „železa“, „železa“ vyniká medzi symbolmi Bloka s ostrým negatívnym hodnotením, aj keď slovo „železo“ vystupuje do popredia s významom „silný, neodolateľný“. ":

Pôsobí to ironickejšie, neprebuditeľnejšie

Môj mŕtvy sen...

("Cez šedý dym")

Častejšie sa „železo“ objavuje vo význame „nevyhnutné“

S potrebou železa

Zaspať na bielych plachtách? ..

(„Bolo, bolo, bolo...“)

Doba železná, Železný osud, Železná cesta získavajú určitú stabilitu ako frázy označujúce okruh myšlienok, ktoré sú neoddeliteľne spojené so symbolickým významom slova „železo“:

Devätnáste storočie, železo,

Naozaj krutý vek!

("Odplata", kap. I)

Metafora „železo“ sa v Blokovej poetike objavuje ako symbol chladnej a zlej krutosti.

V básni „Na železnici“ sa obraz železnice objavuje ako obraz stálej cesty, nevyhnutného rútiaceho sa nemilosrdného osudu.

V Blokových textoch je téma cesty neoddeliteľne spojená s témou Ruska, témou vlasti:

Ach, moje Rusko! Moja žena! K bolesti

Máme pred sebou dlhú cestu!

("Na poli Kulikovo")

Nie, idem cestou, ktorú nikto nevolal,

A nech je mi zem ľahká!

Oddýchnite si pod strechou krčmy.

("Jesenná vôľa")

Blok predstavuje Rusko ako „vtelený“ zovšeobecnený obraz: „Čím viac pociťujete spojenie s vlasťou, tým reálnejšie a ochotnejšie si ju predstavujete ako živý organizmus... Vlasť je obrovský, drahý, dýchajúci tvor ... Nič nezomrelo, všetko je opraviteľné, pretože nie ona zomrela a my sme nezomreli. V obrazovom systéme Bloka sa Rusko často objavuje vo forme ruskej ženy vo farebnej alebo vzorovanej šatke:

A nemožné je možné

Cesta je dlhá a ľahká

Keď svieti do diaľky na cestu

Okamžitý pohľad spod šatky...

("Rusko")

Nie, nie starú tvár a nie chudú

Pod moskovským farebným šálom!

("Nová Amerika")

V básni „Na železnici“, ktorá „leží a vyzerá, ako keby nažive, vo farebnej šatke hodenej do vrkočov“ - nie je toto „rozdrvené“ Rusko samo? (Pripomeňme, že túto báseň zaradil básnik do cyklu „Vlasť“).

Mária Pavlovna Ivanová

Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klamstvá a pohľady, akoby nažive,
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá.

Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.

Prichádzajú tri jasné oči -
Jemná lícenka, chladnejšia kučera:
Možno jeden z cestovateľov
Pozrite sa bližšie z okien...

Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,
Triasli sa a škrípali;
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.

Vstaňte ospalí za sklom
A vrhnite rovnomerný pohľad
Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,
Ona, žandár vedľa nej...

Len raz husár, neopatrnou rukou
Opierajúc sa o šarlátový zamat,
Prekĺzol po nej s jemným úsmevom,
Pošmykol sa - a vlak sa rozbehol do diaľky.

Tak uponáhľaná zbytočná mládež,
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Píšťal, lámal srdce...

Áno, srdce je už dávno vytiahnuté!
Toľko úklonov bolo podaných
Toľko vrhnutých chamtivých pohľadov
Do opustených očí vagónov...

Nepribližujte sa k nej s otázkami
Tebe je to jedno, ale jej to stačí:
Láska, špina či kolesá
Je zdrvená - všetko ju bolí.

Analýza básne „Na železnici“ od Bloka

Báseň „Na železnici“ (1910) je zaradená do Blokovho cyklu „Vlasť“. Básnik zobrazil nielen náhodnú epizódu smrti ženy pod kolesami parnej lokomotívy. Toto je symbolický obraz ťažkého ruského osudu. Blok poukázal na to, že dej je založený na tragickom príbehu smrti Anny Kareninovej.

Isté je, že hrdinka je hlboko nešťastná. Príchod na stanicu ju núti trpieť a dúfať v šťastie. Pred príchodom parnej lokomotívy je žena vždy veľmi znepokojená a snaží sa získať atraktívnejší vzhľad („jemné začervenanie“, „chladnejšia kučera“). Takéto prípravky sú typické pre dievča ľahkej cnosti. Ale železničné nástupište je sotva to správne miesto na nájdenie zákazníkov.

Blok pozýva čitateľa, aby sám „dokončil“ osud ženy. Ak je toto sedliacka žena, možno sa snaží uniknúť z dedinského života. Autor vyzdvihuje letmý úsmev husára, ktorý dievčaťu na chvíľu dodal nádej. Táto scéna pripomína Nekrasovovu Trojku. Jediný rozdiel je vo vozidle.

Ale dni plynú za dňami a pasažieri okoloidúcich parných lokomotív sa o osamelé dievča nestarajú. Jej mladosť neodvolateľne prechádza v úzkosti a zbytočnom očakávaní. Hrdinka upadá do zúfalstva, jej nekonečné „poklony“ a „chamtivé oči“ nevedú k žiadnemu výsledku. Priateľky pravdepodobne už dávno našli svojich životných partnerov a ona stále žije vo svojich predstavách. V tomto stave sa rozhodne spáchať samovraždu. Železnica jej vzala mladosť, nech si vezme život. Fyzická smrť už nemá význam, keďže dievča je už dávno „drvené láskou... drvené“. V živote zažila skutočnú bolesť.

V poslednej strofe autor upozorňuje: „Nepribližujte sa k nej s otázkami, je vám to jedno...“. Zdalo by sa, že tomuto mŕtvemu dievčaťu už „je to jedno“. Ale Blok na to osobitne upozorňuje. Ľudia ohovárajú a venujú sa svojim záležitostiam, pričom zabúdajú na to, čo sa stalo. A dievča vypilo pohár utrpenia až do konca. Smrť bola pre ňu úľavou. Diskusia o jej osude a motívoch, ktoré ju prinútili spáchať samovraždu, by znesvätila pamiatku čistej duše.

Báseň „Na železnici“ vás núti zamyslieť sa nad dôvodmi, ktoré tlačia mladých a zdravých ľudí k samovražde. V kresťanstve sa to považuje za strašný hriech. Ale k takémuto kroku môže viesť bežná ľahostajnosť ostatných, ktorí v pravú chvíľu nechceli podporiť zúfalého človeka.

Báseň od A.A. Blok „Na železnici“ je plný umeleckých detailov, z ktorých čitateľa chveje chvenie. Filmová vierohodnosť, s ktorou je každá sloha napísaná, pred nami viditeľne vykresľuje tragický obraz.

V tom čase Blok znovu čítal Vzkriesenie Leva Tolstého. Dej básne má intertextuálnu súvislosť s príbehom Nechhlyudova a Kaťuše Maslovej. Tu môžete vidieť odkaz na ďalší, nemenej slávny román „Anna Karenina“. Nedá sa však povedať, že Na železnici je poetická napodobenina. Autor používa nové symboly, saturuje ich zvukom bloku.

Myšlienka je založená na skutočnom prípade, ktorého svedkom je Blok. Prechádzajúc popri železničnej stanici uvidel cez okno vlaku otrávené dospievajúce dievča a miestnych obyvateľov, ktorí obďaleč stáli a hľadeli s malichernou zvedavosťou. Blok videl všetko zvnútra. Nemohol nereagovať srdcom.

Ako viete, básnik bol veľmi pozorný a cudzí k ľahostajnosti. Takýto záver možno vyvodiť zo spomienok jeho súčasníkov, z toho, čo vytvoril Blok, napríklad taký článok ako „Irónia“, z jeho denníkov a listov. Autor vždy ostro reagoval na akúkoľvek najmenšiu zmenu svetového poriadku. Jeho citlivé srdce, ktoré počulo hudbu revolúcie, nebolo schopné predstierať, že je mechanický motor.

Pre Bloka je ľudský život životom celej krajiny. V básni „Na železnici“ je jasne cítiť stotožnenie existencie jednotlivca a osudu celej vlasti.

Žáner, smer, veľkosť

Žáner básne „Na železnici“ je lyrické dielo. Odráža črty symbolistického smeru.

V prvom rade si treba všimnúť nejednoznačnosť každého obrazu, ktorý sa v diele objaví, hudobnosť slabiky a filozofické vyznenie ústrednej témy. Na konci tejto básne je jasne vidieť symbolistický pohľad na životné skutočnosti z pohľadu večnosti. Hudobnosť, vyjadrená nielen básnickými prostriedkami, ale aj sústredená v vnútornej energie„Na železnici“ spája aj toto dielo so symbolikou.

Blok využíva nejednoznačný poetický meter: striedanie jambických päť- a štvorstopových. „Na železnici“ pozostáva z deviatich štvorverší. Zvláštny je aj typ riekanky, prvý a tretí riadok štvorverší sú daktýlsky rýmované. Druhá a štvrtá majú ženskú klauzulu. Vzniká tak vnútorný rytmus, ktorý dodáva básni vlnový intonačný zvuk.

Zloženie

Kompozícia „Na železnici“ je kruhová. Báseň začína obrazom mŕtveho dievčaťa ležiaceho „pod kopou, v nepokosenej priekope“ a končí návratom k tomu istému obrazu. Blok používa filmovú techniku, postupne odďaľuje objektív od hlavnej postavy, aby ukázal jej osud, a potom sa opäť vracia k postave nešťastníka. Vytvára pocit zapojenia čitateľa do toho, čo sa deje. Byť samostatnou hrdinkou sa stáva impulzom premýšľať o osude vlasti.

Zloženie prsteňa umožňuje Blokovi vytvoriť obraz nekonečna: koniec je začiatok a začiatok je koniec. Posledné riadky však nechávajú nádej na zbavenie sa tohto osudu. Mŕtva hrdinka je opísaná ako živá: „Nepribližujte sa k nej s otázkami / Je vám to jedno, ale ona je dosť: / Láska, blato alebo kolesá / Je zdrvená - všetko bolí. Človek má pocit, že stále počuje reč a ruch okolo, stále vidí postavy, ktoré sa k nej približujú, stále rozlišuje tváre zvedavých divákov. Mŕtvy je napísaný, akoby existoval medzi svetom zeme a nebom. Túto dualitu, že telo patrí zemi a duša sa ponáhľa k nebu, ukazuje mŕtva, ale stále prítomnosť.

Obrázky a symboly

V básni sú skryté symboly, ktoré absorbujú podstatu doby.

• Napríklad v tomto štvorverší: „Koče išli v známom rade, / triasli sa a vŕzgali; / žltí a modrí mlčali; / zeleno plakali a spievali ...“ - básnik alegoricky myslí sociálnej nerovnosti a vôbec polarita vnímania ruskej reality tej doby rôznymi vrstvami. A zároveň si všíma hluchú ľahostajnosť k osudu človeka, vyšších aj nižších vrstiev. Niekto je skrytý za maskou aristokrata, niekto za ilúziou šírky vlastnej duše. V každom prípade sú všetci v jednom rovnakí: nikto si nevšimne ľudské očakávanie, nikto nenaťahuje ruky. Blok však ľuďom nič nevyčíta, len ich žiada, aby boli citlivejší aspoň na jej smrť, keďže nemohli žiť. Blok napísal: „Srdce, prelievaj slzy ľútosti nad všetkým a pamätaj, že nikoho nemožno súdiť ...“
• Na nešťastný osud hrdinky sa dá pozerať zo symbolistického hľadiska. Obraz dievčaťa „vo farebnej šatke, nahozenej na vrkočoch“ - zosobnenie Ruska. „Veľká prechádzka“, vzrušujúce očakávania v nádeji, že sa práve teraz stane zázrak - a život sa zjednoduší a všetko sa zmení. Zdá sa mi, že Blok chcel dať tomuto symbolu globálny význam - večné očakávania ruského ľudu na lepší život.
• V osude dievčaťa sa dá ľahko uhádnuť iný symbol - ťažký osud ruskej ženy. Nekonečné očakávania šťastia, kľúče od ktorých sú podľa hrdinky Nekrasovovej básne dávno hádzané hlboko do vody a zjedené rybami.
• Obraz železnice je symbolom cesty. Ľudia sa ponáhľajú vlakom, nikto nevie kam, nevšímajú si, ako sa celý priestor krajiny ponára do smrteľnej úzkosti. „Chamtivé pohľady“, ktoré dievča hádže na okná áut v nádeji na srdečnú odpoveď - pokus zastaviť vlak tej doby a zachrániť sa láskou.
• Lyrický hrdina zaobchádza s dievčaťom s hlbokým súcitom a súcitom. V prvom rade vidí Rusko v tvári dievčaťa. Človek má pocit, že cez seba prechádza všetku bolesť tohto nepriazne osudu, uvedomujúc si svoju bezmocnosť pred tragédiou.

Témy

Hlavnou témou básne je téma osamelosti v dave, tragický osud človeka, ktorý túžil po láske a stretával ho len chlad vonkajšieho priestoru. Do osnovy zápletky je votkaná aj téma ľudskej ľahostajnosti v dôsledku všeobecnej slepoty. Neschopnosť zabudnúť na seba a vidieť blížneho, neschopnosť vystúpiť z uháňajúceho vagóna života a len tak sa na chvíľu zastaviť, rozhliadnuť sa, všímať si, počúvať, zcitlivieť. Blízkosť a individualita každého z nich dáva vzniknúť všeobjímajúcej ľadovej prázdnote, do ktorej je ponorená celá krajina. Blok kreslí paralelu medzi osudom konkrétnej hrdinky a Ruska a ukazuje, aká osamelá a schátraná mu pripadá vlasť, znášal toľko bolesti a nenachádzal citlivú dušu vo svojich vlastných priestoroch.

Block prináša aj tému nesplneného sna. Zvuk „On the Railroad“ je tragický práve v tomto víťazstve životnej reality nad snami.

Problémy

Problémy „Na železnici“ sú mnohostranné: tu je cesta Ruska a osud ruskej ženy a neodolateľnosť osudu.

V básni nie je ani jedna rečnícka otázka, no v podtexte diela je citeľná opytovacia intonácia. Básnik sa zamýšľa nad osudom vlastnej krajiny a snaží sa pochopiť, kde a prečo sa všetko hýbe. Okolie stanice vytvára pocit vonkajšieho ruchu a vnútornej osamelosti. Malosť človeka na pozadí obrovského priestoru, niekam sa ponáhľajúce vlaky, rušné davy ľudí. Problém beznádeje a beznádeje sa uvažuje na príklade jediného ľudského osudu.

Nápad

Hlavná myšlienka, ktorú Blok do svojej tvorby vkladá, je tiež nejednoznačná. Každý symbol má viac významov.

Hlavnou myšlienkou je pochopenie cesty vlasti. Lyrickému hrdinovi nie je ľahostajné, čo sa deje. Snaží sa nabádať ľudí, aby boli citliví a opatrní. Ak považujeme osud hrdinky za symbol osudu Ruska, môžeme povedať, že ústrednou myšlienkou tejto básne je počúvať už umierajúcu krajinu. Je to akási predtucha nadchádzajúcich udalostí tej doby. To, čo bude povedané v článku „Inteligencia a revolúcia“ o osem rokov neskôr, sa odráža už v tejto práci.

Dôležité je to lyrický hrdina je tiež medzi tými, ktorí sa prehnali okolo, a len kontemplácia smrti vzrušuje celú jeho bytosť. V podstate všetky tieto umelecké detaily(„slávnostná chôdza“, „jemné začervenanie sa, chladnejšie kučery“ atď.) sú vytvorené iba v jeho predstavách. Keď vidí výsledok tohto smutného príbehu, zdá sa, že sa posúva späť, aby si uvedomil chybu, cítil všetku bolesť, ktorú zažívala hlavná postava.

Prostriedky umeleckého vyjadrenia

Umelecké vyjadrovacie prostriedky nachádzajúce sa v tejto básni sú tiež mnohostranné. Tu sú epitetá „hladký pohľad“, „chtivé oči“ atď., Prirovnanie „akoby nažive“ a protiklad „Žltá a modrá mlčali; / Plakali a spievali v zelenom“.

Blok používa aj zvukopis „Vagóny kráčali v obvyklom rade, triasli sa a vŕzgali“, aby presnejšie sprostredkoval atmosféru stanice.

Anafora v šiestom štvorverší „Prekĺzla sa po nej s jemným úsmevom / Pošmykla sa - a vlak sa rozbehol do diaľky ...“ je tu potrebná pre expresivitu a zdôraznenie pominuteľnosti toho, čo sa deje. V predposlednom štvorverší je rečnícky výkrik: „Áno, moje srdce bolo na dlhý čas vytiahnuté!“, ktoré vyjadruje emocionálnu intenzitu básne. V tom istom štvorverší Blok opäť používa anaforu: „Dáva sa toľko úklonov, vrhá sa toľko chamtivých pohľadov“, čo v prvom rade vytvára násilnú intonáciu.

Blok tiež často používa pomlčku v strede riadku, čím vytvára dlhú cézúru, ktorá sústreďuje pozornosť na to, čo bolo povedané, a stáva sa impulzom vnútorného napätia: „Pošmykol som sa a vlak sa rozbehol do diaľky“, „Nemáš je mi to jedno, ale jej to stačí“, „... Alebo kolesá / Je rozdrvená - všetko bolí.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Dnes ho má takmer každý: diela je možné zakúpiť vo forme zbierok v kníhkupectvách alebo sa vďaka internetu zoznámiť s ich elektronickými verziami. Ak však nie je ťažké čítať diela veľkých textárov, potom je ťažšie ich pochopiť. Dnes sa obraciame na dielo takého známeho básnika, akým je Alexander Alexandrovič Blok. „Na železnici“ (analýza básne bude uvedená neskôr) je v každom zmysle kuriózna tvorba a tu je dôvod.

Z dejín stvorenia: vplyv kníh L. N. Tolstého na básnika

Báseň „Na železnici“ vytvoril básnik v júni 1910. Malo to niekoľko nepriamych zdrojov naraz. V tom čase si Alexander Alexandrovič znovu prečítal román „Zmŕtvychvstanie“ od L. N. Tolstého a výsledkom bolo, že jeho vlastný výtvor sa ukázal ako nevedomá imitácia jednej z epizód príbehu Kaťušy. Maslova a Nechhljudov. Raz dievča, ktoré bolo na malej stanici, videlo v idúcom vlaku, v drahom kupé prvej triedy, jeho, Nekhlyudova, ako sedí v pohodlné kreslo z červeného zamatu.

Celková nálada básne, jej tón a dejové zložky odkazujú čitateľa na ďalší román Tolstého - Anna Karenina, Hlavná postava ktorá sa v dôsledku toho hodila pod vlak. V spojení s témou smrti mladej, krásnej Rusky s tragický osud všetky uvedené diela vrátane toho, ktoré napísal Blok - „Na železnici“. Analýza básne si vyžaduje aj tieto biografické informácie.

Úvahy básnika a skutočné prípady úmrtí žien

Ďalším impulzom pre vznik básne boli osobné myšlienky básnika, o ktoré sa podelil v liste so svojím priateľom Jevgenijom Ivanovom. Alexander Alexandrovič písal o tom, ako ľahostajne sledoval ľudí, ktorí akoby pred ním prechádzali vo vlaku. Stál sám na nástupišti a videl ich - veselých, smutných, nudných, opitých... Neskôr, v roku 1910, sa Eugene s básnikom podelil o príbeh, ktorý osobne videl o tom, ako jedného dňa pri jazde okolo Strelnej videl mladá žena vedľa priekopy dievča, takmer tínedžer (13-15 rokov), ktorý sa otrávil. Obďaleč od nej stáli zhromaždení diváci-obyvatelia dača.

Toto stvorenie je venované Ivanovovej sestre a blízkej priateľke Blokovej matky Márii Pavlovne, ktorú si básnik nesmierne vážil pre jej láskavosť a ústretovosť.

Blok, „Na železnici“: analýza básne z hľadiska sprisahania

Toto lyrické dielo okamžite uvádza čitateľa do sveta beznádejnej túžby. V prvej strofe už vidíme mŕtvu mladú ženu a je škoda, že jej život sa skončil tak skoro. Nič nenasvedčuje násilnej smrti: zrejme sa sama rozhodla ukončiť svoju existenciu. Autorka ďalej opisuje, prečo sa tak stalo, odhaľuje svoju minulosť. Pointa bola ukrytá v túžbe dievčaťa milovať a byť milovaná, ale chudobná, nevzdelaná, naivná provinciálna, nemohla počítať so serióznym prístupom k sebe a pravidelne vychádzajúc na pódium v ​​očakávaní šťastia zostala nepovšimnutá. Iba raz sa po nej bohatý dandy-husár „s jemným úsmevom kĺzal“ - a vlak s ním odletel do diaľky. Dievča nedokázalo vydržať muky svojho utrápeného srdca a impulzy horúcej mladosti, v dôsledku čoho na seba položila ruky.

Symbolika básne

Čo skryté významy vložiť Block do svojho výtvoru? „Na železnici“ (analýza básne symbolistického básnika sa nemôže nedotknúť aj tejto kategórie) je systémom najrozmanitejších sémantických kombinácií. Obrázky vlaku a železnice odkazujú čitateľa na motív životná cesta, a nie náhodou dielo patrí do cyklu „Vlasť“, v ktorom mnohé ďalšie básne vychádzajú z obrazu cesty ako ústredného prvku. V tejto ceste leží história vývoja celej krajiny.

Ženský obraz nie je len zosobnením všetkých zničených ruských žien (čo je kvalitatívne nový, odlišný od predchádzajúceho pohľadu básnika; je to zrejmé napríklad v porovnaní s obrazom krásna dáma), ale aj symbolom samotného Ruska.

Nie náhodou sa dievčina „toľko“ poklonila okoloidúcim vlakom (motív modloslužby), nejde len o vetu „Srdce je už dávno vytiahnuté!“ (motív obety). To všetko odkazuje čitateľa na pohanstvo, také charakteristické pre počiatočné fázy formovania Ruska. Napriek tragickému výsledku je hrdinka básnikom opísaná ako živá, čo znamená, že Blok neurobil strašné znamenie pre budúcnosť celého štátu. Naopak, napriek pocitu kľúčového lomu epoch naďalej veril v krásu „chudobného Ruska“, rešpektoval jeho vnútornú čistotu a svätosť tak, ako si ju váži u mŕtveho dievčaťa.

Analýza básne „Železnica“ (Blok), stručne alebo úplne prezentovaná (v závislosti od potreby), teda odráža obrovskú životnú silu.

Cesty a umelecké a výrazové prostriedky

Lingvistická analýza Blokovej básne „Na železnici“ umožňuje pochopiť, do akej miery autor využil všetky zdroje, ktoré mal k dispozícii. Stretávame sa tu s prirovnaniami („ako živý“), epitetami („s dôstojnou chôdzou“, „tri svetlé oči“), opozíciami („Žltá a modrá mlčali, plakali a spievali v zelenom“: autá prvých farieb boli určené pre reprezentantov vysoká spoločnosť, ľahostajný k osudu krajiny a životom iných, zatiaľ čo obyčajní ľudia sa vozili na kočoch zelených kvetov).

Autor sa aktívne uchyľuje k zvukovému písaniu („hluk a píšťalka“), ktoré umožňuje vytvárať na jednej strane neustále napätie situácie a na druhej strane jej rutinnosť, nemennosť („Koče išli v známom rade triasol sa a škrípal“). Farebná maľba akoby dotvárala obraz uzavretého, beznádejného sveta („S vyblednutými kríkmi“). Koho Alexander Blok vinil za vytvorenie takejto reality? „Na železnici“ (analýza básne z hľadiska použitia umeleckými prostriedkami vám to umožňuje stanoviť) - ide o výčitku celej spoločnosti, túžbu upriamiť pozornosť všetkých a všetkých na existujúce problémy, najmä tých, ktorí sú pri moci. Básnik ich nazýva „ospalými“, sú zobrazovaní, ako všetko sledujú „uhladeným pohľadom“.

Veľkosť, rytmus, strofa

Ak analyzujeme Blokovu báseň „Železnica“ podľa plánu, potom analýzu nemožno považovať za úplnú a úplnú bez určenia formačných zložiek. Takže toto lyrické dielo je napísané striedavým päť- a štvorstopým jambom, sprostredkúvajúcim melanchóliu, pravidelnosť, monotónnosť nemenného života. Celkový počet strof je 9, každá 4 riadky (spolu 36 riadkov). Prstencová kompozícia uzatvára príbeh a vracia čitateľa na začiatok: „Je rozdrvená“ a nemožno ju vrátiť.

Ako ste sa syntakticky vyjadrili Hlavná myšlienka jeho výtvor A. A. Blok? „Na železnici“ (analýza básne sa takmer skončila) ukazuje čitateľovi veľa interpunkčných znamienok: je to, ako keby ste ich museli prekročiť, „zakopnúť“, zastaviť. Posledná bodka záverečnej strofy dodáva záveru básne ostrosť a je vetou: toto je konečná, nič sa nedá vrátiť.