वी के शुरुआती काम के मुख्य विषय साहित्य पर काम करता है: वी के गीतों के मकसद।

कवि की पूर्व-क्रांतिकारी रचनाएँ गेय और व्यंग्यात्मक कविताएँ हैं, कविताएँ "ए क्लाउड इन पैंट्स", "स्पाइन फ्लूट", "वॉर एंड पीस", "मैन", ट्रेजेडी "व्लादिमीर मायाकोवस्की"। इस अवधि के मुख्य विषय शांति हैं बड़ा शहर("रात", "सुबह", "शहर का आदी"); युद्ध और शांति ("युद्ध घोषित", "माँ और शाम जर्मनों द्वारा मारे गए", "मैं और नेपोलियन"); कवि और भीड़ ("वायलिन और थोड़ा नर्वस", " अच्छा संबंधघोड़ों के लिए "," सुनो!"); प्यार ("लिलीचका"), कुछ आधुनिक साहित्यिक आलोचक कहते हैं प्रारंभिक मायाकोवस्की"शिकायतों और शिकायतों के कवि" (के)। करबचिएव्स्की), अन्य उसे एक पीड़ित कवि (ए। मिखाइलोव) के रूप में देखते हैं, अधिकांश लावारिस प्रेम (कविता "द स्पाइन फ्लूट") की उदासी पर ध्यान देते हैं। मायाकोवस्की का गेय नायक एक विद्रोही है जो लगातार अपने आसपास की दुनिया के साथ संघर्ष करता है।

कविता में "वायलिन और थोड़ा नर्वस" (<1914>) कवि और भीड़ के विषय को प्रकट करता है, जो मायाकोवस्की के पूरे काम के लिए महत्वपूर्ण है। ऑर्केस्ट्रा में झगड़ा है: "ऑर्केस्ट्रा किसी और को देख रहा था / वायलिन रो रहा था ..." वायलिन पर "एलियन ने देखा", पूरे ऑर्केस्ट्रा और केवल कवि, जिसने आध्यात्मिक निकटता, समानता महसूस की, "चौंकाने वाला" नोट्स के माध्यम से, / संगीत डरावनी स्थिति में झुकता है, / किसी कारण से वह चिल्लाया: / "भगवान!", / उसने खुद को लकड़ी की गर्दन पर फेंक दिया: / "आप जानते हैं, एक वायलिन क्या है? / हम बहुत समान हैं: / मैं भी, / चिल्ला रहा हूं - / लेकिन मुझे नहीं पता कि कैसे कुछ साबित करना है! ”” कवि ऑर्केस्ट्रा सदस्यों के मजाक से नाराज नहीं है, वह एक आत्मा साथी ढूंढता है और बनाता है “ प्रस्ताव" वायलिन के लिए: "आप जानते हैं क्या, वायलिन? / चलो - / चलो एक साथ रहते हैं! / ए?" यह कविता "भीड़" के साथ एक संवाद है जिसमें मायाकोवस्की हर समय दो अलग-अलग मूल्य प्रणालियों के अस्तित्व के बारे में बात करता है: भौतिक और आध्यात्मिक। जीवन के भौतिक पक्ष के अनुयायी, "औसत दर्जे", कवि से क्रोधित तिरस्कार का कारण बनते हैं। अश्लीलता की दुनिया में पीड़ित, स्वयं की विशिष्टता का दावा, असभ्य और संकीर्ण दिमाग वाले लोगों की दुनिया के लिए एक चुनौती है।

मायाकोवस्की की प्रारंभिक कविताओं में उनके महत्व का बहुत अधिक घोषणात्मक, अतिरंजित प्रदर्शन है। और साथ ही, उनकी कविता में, आधुनिक दुनिया में उनकी बेकार की, अकेलेपन की तीव्र भावना है:

मैं उत्तीर्ण हो जाऊँगा
मेरे प्यार को खींच रहा है।
क्या रात
भ्रमपूर्ण,
बीमार
मैंने क्या गोलियत की कल्पना की -
इतना बड़ा
और इतना अनावश्यक?
लेखक इन पंक्तियों को अपने लिए, अपने प्रिय को समर्पित करता है,<1916>

मायाकोवस्की के गीत 20वीं सदी के शहरी गीत हैं। सद्भाव और सुंदरता की दुनिया के रूप में प्रकृति, एक पीड़ित आत्मा की शरण, केवल सौंदर्य आनंद का स्रोत, उनकी कविताओं में व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित है। "एडिश ऑफ द सिटी" एकमात्र ऐसा वातावरण है जिसमें उनका गेय नायक मौजूद हो सकता है। वह सुंदरता और सद्भाव की तलाश में है, लेकिन उसके चारों ओर, शहर की हलचल में। इन खोजों में "बुर्जुआ" शहर में कवि के दुखद अकेलेपन के विषय के साथ कुछ समान है। कवि अपने आस-पास की चीज़ों से बात करता है: घर, सड़कें, ट्राम, वायलिन। उनकी कविता में सभी चीजें चलती हैं, बोलती हैं, सांस लेती हैं, पीड़ित होती हैं, सहानुभूति होती हैं: "बिना जीभ वाली सड़क रो रही है," "कुज़नेत्स्की हँसे।" कवि, उन लोगों की दुनिया द्वारा खारिज कर दिया गया है जो "खाया, पिया या बेचा नहीं जा सकता" में सुंदरता नहीं देख सकते हैं, अन्य वार्ताकारों को ढूंढता है।

मायाकोवस्की शहर न केवल शत्रुतापूर्ण लोगों द्वारा बसा हुआ है, यह दुर्भाग्यपूर्ण और वंचित लोगों द्वारा बसा हुआ है, जिनके रक्षक वह खुद को महसूस करते हैं। इसके अलावा, मायाकोवस्की जीवन के सामाजिक "दिन" के बारे में लिखते हैं, उनकी कविताओं में "टैब्लॉयड वेश्याएं", "सिफिलिटिक्स", "डाउन्ड ओल्ड मैन" दिखाई देते हैं। कवि उनके बारे में "चिल्लाता है", उनकी कविता को उनकी आवाज मानता है, और "अपमानित और अपमानित" की सेवा करने में अपने सर्वोच्च भाग्य को देखता है:

और परमेश्वर मेरी पुस्तक पर रोएगा!
शब्द नहीं - आक्षेप, एक साथ गांठ में फंसना;
और मेरी कविताओं को अपनी बाहों में लेकर आकाश में दौड़ेंगे
और बेदम उन्हें अपने दोस्तों को पढ़ेगा।
फिर भी,<1914>

मायाकोवस्की की कविता का गेय नायक "सौ सिर वाले जूं" से पूरी दुनिया का रक्षक है, और इसलिए उसे भगवान, चंद्रमा के बराबर अविश्वसनीय ऊंचाइयों तक पहुंचाया जाता है - "लाल बालों वाली मालकिन।" लेकिन यह उसे स्थायी, घातक अकेलेपन के लिए भी बर्बाद करता है। वह दर्द और पीड़ा का अनुभव करता है, जिसका स्रोत भी प्रेम है ("सुनो!", "बांसुरी-रीढ़", "प्रेम"),

सुनना!
आखिरकार, अगर तारे जलते हैं, तो इसका मतलब है कि किसी को इसकी आवश्यकता है?
तो - कोई उन्हें बनना चाहता है?
तो कोई इन थूक को मोती कहता है?
सुनना!<1914>

प्रश्नों में - जीवन के अर्थ पर दार्शनिक विचार, प्रेम पर। वे कवि से क्यों उत्पन्न हुए? शायद इसलिए कि आम आदमी के लिए सितारे सिर्फ "थूक" हैं। लेकिन ऐसे लोग हैं जिनके लिए वे "मोती" हैं। यह इन कुछ लोगों के लिए है कि गेय नायक "भगवान में फट जाता है"। आखिरकार, सितारों की आवश्यकता होती है ताकि कोई "डर न जाए": "तो यह आवश्यक है / ताकि हर शाम / छतों पर कम से कम एक तारा प्रकाश करे /?" कविता के अंत में विराम चिह्नों पर ध्यान दें, एक अलंकारिक प्रश्न व्यक्त करते हुए, अस्तित्व के अर्थ को सही ढंग से उजागर करने में कवि का विश्वास।

मायाकोवस्की के प्रेम गीत कवि की कमजोर, कोमल आत्मा को प्रकट करते हैं। लिली ब्रिक, उनका काव्य संग्रह, उन्होंने अपनी अधिकांश प्रेम कविताओं को समर्पित किया। यह प्रेम दुखद है। "लिलिचका!" (1916): "... मेरा प्यार - / एक भारी वजन - / आप पर लटका हुआ है, / वह जहाँ भी भागी है"। लेकिन "तुम्हारे प्यार के अलावा, / मैं / कोई समुद्र नहीं है", "आपके प्यार के अलावा, / मैं / कोई सूरज नहीं है ..."।

बोरिस पास्टर्नक मायाकोवस्की के गीतों के बारे में बहुत संवेदनशील थे: "मैं वास्तव में मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों से प्यार करता हूं। उस समय के जोकर की पृष्ठभूमि के खिलाफ, उसकी गंभीरता, भारी, खतरनाक, शिकायत, इतनी असामान्य थी। यह उत्कृष्ट रूप से गढ़ी गई, गर्वित, राक्षसी और एक ही समय में अत्यधिक बर्बाद, नाशवान, लगभग मदद के लिए पुकारने वाली कविता थी। ”

लायर में। एम। समाजवादी समाज के निर्माता - एक नए व्यक्ति के विचारों और भावनाओं की संरचना को दर्शाता है। मुख्य विषयों. - सोवियत देशभक्ति, समाजवादी निर्माण की वीरता, पूंजी पर समाजवादी व्यवस्था की श्रेष्ठता, शांति के लिए संघर्ष, देश की रक्षात्मक शक्ति को मजबूत करना, कार्य क्रम में कवि और कविता का स्थान, अवशेषों के खिलाफ संघर्ष अतीत, आदि

एक साथ जुड़े हुए, वे एक राजसी उपस्थिति को फिर से बनाते हैं सोवियत आदमी, जोश से अपनी मातृभूमि से प्यार करते हैं, क्रांति और लोगों के विचारों के प्रति समर्पित हैं। कवि का खुलापन, नागरिक भावना, साम्यवाद के "स्वभाव और मांस" को दिखाने की उनकी इच्छा बहुत प्रिय है, हर कोई "सोचने, हिम्मत करने, चाहने, हिम्मत करने" की इच्छा से जगमगाता है। क्रांति के नाम पर, मायाकोवस्की ने कविता की एक असाधारण वक्तृत्व प्रणाली का निर्माण किया, जिसे उठाया, बुलाया, आगे बढ़ने की मांग की। लियर। नायक एम सार्वभौमिक खुशी के लिए एक सेनानी है। और कोई फर्क नहीं पड़ता कि कवि ने हमारे समय की सबसे महत्वपूर्ण घटना का क्या जवाब दिया, वह हमेशा एक गहन गीतात्मक कवि बने रहे और गीतों की एक नई समझ की पुष्टि की, जिसमें एक सोवियत व्यक्ति की मनोदशा हर चीज की भावनाओं के साथ विलीन हो जाती है। सोवियत लोग... एम। के नायक साधारण हैं, लेकिन साथ ही साथ अद्भुत लोग ("कुज़नेत्स्कस्ट्रॉय के बारे में एक कहानी")। शहर के निर्माण के दौरान, साहसी लोग खुले में रहते हैं, ठंड से मर रहे हैं, भूख से मर रहे हैं, उनके सामने बड़ी मुश्किलें हैं, लेकिन उनके होंठ हठ में फुसफुसाते हैं: ... चार साल में एक बगीचा शहर होगा! मायाकोवस्की के गीत समृद्ध और विविध हैं। कवि अपनी कई कविताओं को समर्पित है। देशभक्ति सॉव. लोगों का। उनमें से सर्वश्रेष्ठ हैं "टू कॉमरेड नेटे - ए स्टीमर एंड ए मैन" (1926) और "पोएम्स अबाउट अ सोवियत पासपोर्ट"। पहला लेख सोवियत राजनयिक कूरियर थियोडोर नेटे की स्मृति है, जो कर्तव्य की पंक्ति में वीरतापूर्वक मर गया। विषय का परिचय प्रसिद्ध नायक के नाम वाले स्टीमर के साथ मायाकोवस्की की मुलाकात है। लेकिन धीरे-धीरे स्टीमर, जैसा कि वह था, एनिमेट करता है, और एक आदमी की छवि कवि के सामने आती है: यह वह है - मैं उसे लाइफबॉय के चश्मे-चश्मे में पहचानता हूं। नमस्ते नेट! इसके बाद नेट्टा की याद आती है, जो मायाकोवस्की का दोस्त था। इन रोज़मर्रा की यादों को लेख के मध्य भाग में एक वीरतापूर्ण कार्य के विवरण से बदल दिया गया है सरल सलाह... आदमी - "नायक का निशान उज्ज्वल और खूनी है।" लेख का दायरा बढ़ रहा है: एक मैत्रीपूर्ण बैठक के विवरण के साथ शुरू हुआ, यह मातृभूमि के बारे में, साम्यवाद के संघर्ष के बारे में विचारों तक पहुंचता है। नेट जैसे लोग नहीं मरते - लोग अपनी स्मृति को जहाजों में, लाइनों में और अन्य लंबे कार्यों में शामिल करते हैं। लेख "सोवियत पासपोर्ट के बारे में कविताएँ" (1929) भी सोवियत मातृभूमि का गान लगता है।

बहुत सारी कला। समर्पित एम. और कविता / "जुबली", "सर्गेई यसिनिन", "अपनी सारी आवाज के साथ", आदि। / वह "मजदूर वर्ग में कवि के स्थान के बारे में" लिखते हैं, लोगों के लिए कविता के महत्व के बारे में, उनके लिए साम्यवाद के लिए संघर्ष। कवि परिषद के प्रति कवि की जिम्मेदारी पर जोर देता है। समाज, इसलिए उनके गीत अत्यधिक वैचारिक और राष्ट्रीय हैं।

मायाकोवस्की के शुरुआती गीत (कविता "पोर्ट", "नाइट", "नैट!" और अन्य) को 20 वीं शताब्दी की कला में एक बड़े पैमाने पर घटना माना जाता है। उनमें कविताएँ, आलोचनात्मक लेख, निबंध, चित्र, व्यंग्य रचनाएँ हैं। मायाकोवस्की की महानता उनके रचनात्मक व्यक्तित्व में निहित है, जिसकी मदद से उन्होंने कविता के रहस्यों और मंच के नियमों को समझा। उन्होंने एक निबंधकार की कलम और एक चित्रकार के ब्रश में कुशलता से महारत हासिल की। हालांकि, मायाकोवस्की ने युग के मूल कवि के रूप में लोगों के दिमाग में प्रवेश किया। अपने कार्यों में, उन्होंने अपने समय की प्रमुख समस्याओं और घटनाओं पर कब्जा कर लिया।

मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों में विद्रोह की भावना

अपने कार्यों में, लेखक ने कई साधनों को जोड़ा। उनमें उस जमाने की आवाज दमदार लगती थी। यह मजदूरों और किसानों की क्रांति की तैयारी और सिद्धि का दौर था। कार्य तुलनाओं और रूपकों का एक महाकाव्य पैमाना दिखाते हैं। लय के वजन और शक्ति को पत्रकारिता के जुनून के साथ जोड़ा जाता है। गीतात्मक नायक प्रारंभिक गीतमायाकोवस्की पते बड़े पैमाने पर दर्शक... लेखक को अक्सर "ट्रिब्यून" के रूप में जाना जाता है। उनके कार्यों में इस तरह की तुलना के कई कारण हैं।

इसलिए, "विथ द होल वॉयस" कविता में, जिसे काफी हद तक अंतिम माना जाता है, वह खुद को "बॉलर-लीडर", "आंदोलनकर्ता" कहता है। निस्संदेह, इसका अपना सच है। हालाँकि, मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों की कविताओं को केवल प्रचार और जनता के लिए वाक्पटु अपील के लिए कम करना गलत होगा। कार्यों में, प्रेम स्वीकारोक्ति, एक अच्छे स्वभाव वाली मुस्कान और व्यंग्यात्मक विडंबना का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है। उनमें उदासी, शोक, दार्शनिक प्रतिबिंब भी हैं। मायाकोवस्की के शुरुआती गीत, संक्षेप में, सार्वभौमिक हैं। यह शैली के संदर्भ में विविध है, स्वर के संदर्भ में बहुरंगी है।

मायाकोवस्की: कवि के शुरुआती गीतों की कलात्मक दुनिया

लुनाचार्स्की ने एक समय में लेखक की प्रतिभा की संपत्ति के बारे में बहुत सटीक बात की थी। "इसके बारे में" कविता को सुनकर, उन्होंने नोट किया कि वह पहले से जानते थे, और सुनने के बाद, उन्हें आखिरकार यकीन हो गया कि मायाकोवस्की सबसे बेहतरीन गीतकार थे, इस तथ्य के बावजूद कि वे खुद इसे हमेशा नहीं समझते थे। लेखक में, इस संपत्ति को उनकी आंदोलनकारी, वक्तृत्वपूर्ण क्षमताओं के साथ जोड़ा गया था। गीत को आमतौर पर कवि की आंतरिक दुनिया की कलात्मक अभिव्यक्ति के रूप में देखा जाता है। यह किसी न किसी समय उसकी स्थिति को दर्शाता है। वास्तविक वास्तविकता, वस्तुनिष्ठ चीजों की दुनिया में प्रकट होती है गीत कविताअपने लेखक के अनुभवों के माध्यम से। घटनाओं और घटनाओं को आमतौर पर प्रत्यक्ष, प्रत्यक्ष छवि के कार्यों में प्राप्त नहीं किया जाता है। वे प्रतिक्रिया में कैद हो जाते हैं, इस भावना में कि वे लेखक में पैदा होते हैं। मायाकोवस्की के शुरुआती गीत ठीक यही हैं।

कविताओं को कई तरह की घटनाओं के लिए समर्पित किया जा सकता है - प्यार या वर्गों के बीच लड़ाई, कला के उद्देश्य के बारे में विवाद, या विदेश यात्रा। घटनाओं की कहानी लेखक की भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति, अपने स्वयं के "मैं" के प्रकटीकरण के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है। प्रतिबिंब और अनुभव रचनात्मकता को केवल एक विशिष्ट भावनात्मक रंग नहीं देते हैं। मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों की कलात्मक दुनिया उनके जीवन की घटनाओं, राजनीतिक घटनाओं के चित्रण में प्रकट होती है। प्रचार और उत्पादन कृतियों में भावनात्मक घटक भी मौजूद है। अतिशयोक्ति के बिना यह ध्यान दिया जा सकता है कि गीतकार कवि के काम में एक एकीकृत और सर्वव्यापी शक्ति के रूप में कार्य करता है, यह उन कार्यों में भी देखा जा सकता है जो संरचना में गीतात्मक नहीं हैं।

विरोधाभासी लेखक

कविता में गीतकारिता की उपस्थिति के बावजूद, मायाकोवस्की अक्सर उनमें उनका विरोध करते हैं। यह, उदाहरण के लिए, "जुबली" के काम में देखा जा सकता है, जहां वह "शत्रुता के साथ" इस दिशा की धारणा के बारे में बात करता है। इस बीच, एक विवादास्पद शत्रुतापूर्ण प्रतिक्रिया, लेखक के पूरे काम के माध्यम से चलती है। विशेष रूप से कास्टिक रूप में, वह प्रेम विषयों पर प्रतिक्रिया करता है। लेखक के कार्यों में आत्म-प्रकटीकरण के पारंपरिक अवसरों के प्रति असंतोष का पता लगाया जा सकता है। निरंतर खोज, रचनात्मकता की सीमाओं का विस्तार करने की इच्छा प्रमुख विचार हैं जो मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों की घोषणा करते हैं। किसी भी कार्य की रचना करना विचार के लिए आवश्यक स्थान है।

भावनात्मक घटक

जीवन में जो कुछ भी हुआ, उसने लेखक में भावुक रुचि जगाई। उन्हें घटनाओं की एक विशेष धारणा थी। जीवन में जो कुछ भी हुआ, उससे काफी दूरी पर भी, उसने अपना, खून, गहरा व्यक्तिगत मामला माना। घटना के प्रति लेखक की असाधारण भावनात्मक प्रतिक्रिया पारंपरिक गीतात्मक रूपों में फिट नहीं हो सकी। उन्होंने अभिव्यक्ति के लिए जगह की मांग की। मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों के विषय विविध हैं। वह रोजमर्रा की जिंदगी, प्यार, राजनीति, इतिहास के बारे में लिखता है। यह सब उनके कार्यों में दूर की पृष्ठभूमि के रूप में प्रकट नहीं होता है। जीवन के किसी न किसी क्षेत्र में प्रत्येक घटना कार्य का एक प्रमुख उद्देश्य है।

मायाकोवस्की की प्रारंभिक कविता बीसवीं शताब्दी के लिए एक पूरी तरह से नई दिशा है। उसने अपने पहले के लोगों के विपरीत, व्यापक रूप से सामाजिक और राजनीतिक वास्तविकता को अपनाया।

काम की शुरुआत

जल्दी ही मायाकोवस्की को भूमिगत क्रांतिकारी गतिविधियों में दिलचस्पी हो गई। भूमिगत के कई अन्य सदस्यों की तरह, उन्हें 11 महीने के लिए एकांत कारावास में पकड़ा गया और कैद किया गया। स्टोलिपिन ने भविष्य के कवि के भाग्य का फैसला किया। उनके आदेश पर ही कैदी को रिहा किया गया था। अपने कारावास के दौरान, मायाकोवस्की ने बहुत कुछ पढ़ा। अपनी रिहाई के बाद, उन्हें कला में काम करने की तीव्र इच्छा के साथ जब्त कर लिया गया। वह एक समाजवादी दिशा बनाना चाहते थे। नतीजतन, मायाकोवस्की ने मॉस्को स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर, स्कल्पचर एंड पेंटिंग में प्रवेश किया। उसी क्षण से, उन्होंने क्रांतिकारी संघर्ष में कुछ रुचि खो दी। अपनी पढ़ाई के दौरान, वह युवा कवियों और कलाकारों के एक समूह से मिले। उन्होंने खुद को भविष्य की कला के निर्माता - भविष्यवादी कहा। यह सब एक विशेष तरीके से मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों को प्रभावित करता है।

कार्यों की विशिष्टता

मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों की विशेषताएं शैली निर्माण, तीव्र लय, अप्रत्याशित तुलना और शानदार छवियों के द्रव्यमान में हैं। आसपास की वास्तविकतालेखक के लिए यह एक जीवित जीव के रूप में प्रकट होता है जो नफरत करता है, प्यार करता है, पीड़ित होता है। कवि वास्तविक दुनिया का मानवीकरण करता है:

"मेरे पेट के नीचे पानी की चादरें थीं।
एक सफेद दांत ने उन्हें लहरों में फाड़ दिया।
एक तुरही की गड़गड़ाहट थी - मानो वह बरस रही हो
तांबे के पाइप का प्यार और वासना।"

पारंपरिक रूप से असंगत आलंकारिक पंक्तियों के संयोजन के साथ काम विस्मित करता है। यह एक मजबूत छाप बनाता है। मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों को पसंद किया जा सकता है या नहीं, लेकिन यह उदासीन नहीं छोड़ता है।

मनोरंजन

अपने कार्यों में, लेखक विशद, यादगार चित्र बनाता है। यह विशेष रूप से "पोर्ट", "सुबह", "क्या आप?" जैसे छंदों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। लेखक साहसपूर्वक एक पंक्ति में बिल्कुल विविध अवधारणाओं को जोड़ता है। आश्चर्यजनक रूप से सटीक पुनरुत्पादन के लिए धन्यवाद, मायाकोवस्की द्वारा एक अप्रत्याशित कोण से देखे गए वास्तविकता के स्पर्शों का उपयोग, स्मृति में उकेरी गई पंक्तियों को याद किया जाता है। लेखक "शहर का नर्क" दिखाता है, जहां कोई खुशी और खुशी नहीं है। परिदृश्य उदास और भारी है: "झुलसे हुए क्वार्टर", "कुटिल घोड़े", "बाजारों का साम्राज्य"। सड़कों पर "थके हुए ट्राम" हैं, सूर्यास्त के समय सूरज हवा के लेखक को उदास और उदास लगता है। शहर कवि का गला घोंट देता है और उसे बांध देता है, जिससे उसमें घृणा पैदा होती है।

त्रासदी

मायाकोवस्की के शुरुआती गीत उदासी, पीड़ा और भावनाओं से भरे हुए हैं। यह "मैं" काम में स्पष्ट रूप से देखा जाता है। अकेलेपन का विषय स्वयं प्रकट होता है बदलती ताकतउनकी विभिन्न कविताओं में: "थका हुआ", "सुनो!", " मुफ्त में मिली वस्तु"और अन्य। काम में" टू योर लव्ड "लेखक पर्यावरण को संबोधित करते हैं, उनके शब्द दर्द, मानसिक पीड़ा से भरे हुए हैं:

"और ऐसे के लिए,
मेरे जैसा,
कहाँ प्रहार करो?
मेरे लिए खोह कहाँ तैयार है?"

प्रेम

इसमें भी मायाकोवस्की के नायक को कोई मुक्ति नहीं मिलती। वह एक व्यापक, महान भावना के लिए प्रयास करता है - वह कम के लिए समझौता नहीं करेगा। ऐसा प्यार पाकर नायक कभी दुखी और अकेला नहीं रहता। अधिकारपूर्ण संबंधों के प्रभाव में उसकी भावनाएँ अपवित्र और अपमानित हो जाती हैं। तो, "ए क्लाउड इन पैंट्स" कविता में, प्रिय ने नायक को खारिज कर दिया, बुर्जुआ कल्याण को प्राथमिकता दी। ऐसा ही एक मकसद "मनुष्य" कविता में देखा जा सकता है। इस काम में, प्रियतम को सभी के भगवान को बेच दिया गया था, लेकिन कवि को कुछ नहीं मिला। लेखक इस निष्कर्ष पर पहुंचता है कि एक बदसूरत वास्तविकता में सच्चे प्यार का कोई स्थान नहीं है।

प्रेरणा

मायाकोवस्की के गीतों का नायक अकेलेपन को दूर करना चाहता है। वह लोगों के पास जाता है, उन तक पहुंचता है, उनसे समर्थन और सहानुभूति पाने की उम्मीद करता है। एक मानव स्नेही शब्द के लिए, वह अपनी सारी आध्यात्मिक संपत्ति देने के लिए तैयार है। लेकिन वह गहरी निराशा में होगा: उसे कोई नहीं समझता, किसी को उसकी जरूरत नहीं है। एक बेमिसाल भीड़ उसे घेर लेती है। गेय नायक में असभ्य विशेषताएं भी होती हैं, कुछ मामलों में वह निंदक भी होता है। तो, काम में " गर्म शब्दकुछ दोष "वह" "पैसे की शक्ति" का महिमामंडन करते हैं, "काम करने वाले लोगों" का मजाक उड़ाते हैं, "धोखाधड़ी करने वालों और जबरन वसूली करने वालों का स्वागत करते हैं। इस तरह से उनका आडंबरपूर्ण निंदक व्यक्त किया जाता है, सच्चे दर्द, दुखद विडंबना को छिपाते हुए। लेखक इस मुखौटा को पहनता है क्योंकि सबसे बड़ी निराशा, बेचैनी से थकान, परोपकारी के साथ एकल लड़ाई, "विशाल" बुराई।

निष्पक्षतावाद

मायाकोवस्की के शुरुआती गीत संतृप्त हैं सामाजिक समस्याएँ... उनके कार्यों ने जनता के लिए डिज़ाइन की गई कला की नींव रखी। लेखक का भाषण "मोटा" है, सरलीकृत है। कार्यों में सामग्री और रोजमर्रा की छवियां शामिल हैं। यह कवि और भविष्यवादियों के बीच संचार की कमी को इंगित करता है। युवा लेखक के कार्यों में, भौतिकता, निष्पक्षता के सिद्धांत का एहसास होता है। अमूर्त भावनाएँ और अवधारणाएँ मूर्त, दृश्यमान, वास्तविक हो जाती हैं। रचनात्मकता में संशोधन का एक उग्र मानवतावादी चरित्र है। कार्यों में, कोई यह देख सकता है कि भविष्यवादियों से क्या अनुपस्थित था - सामाजिक सामग्री।

सांस्कृतिक संबंध

मायाकोवस्की ने उत्साहपूर्वक नई कला का प्रचार किया। उन्होंने पुश्किन और अन्य क्लासिक्स को "हमारे समय के स्टीमर" से फेंकने का भी सुझाव दिया। हालांकि, मायाकोवस्की के कार्यों के सार का विश्लेषण करते हुए, कोई आसानी से रूसी संस्कृति के साथ संबंध का पता लगा सकता है, अर्थात् नेक्रासोव, साल्टीकोव-शेड्रिन के व्यंग्य के साथ। लेखक ने शास्त्रीय साहित्यिक परंपराओं का पालन किया। विशेष रूप से, नेक्रासोव के कार्यों के साथ संबंध, जिसमें पूंजीवादी शहर के चित्रण ने एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया, विशेष रूप से स्पष्ट रूप से पता लगाया गया है। मायाकोवस्की के काम का मानवतावादी मार्ग उसे गोर्की के साहित्य से संबंधित बनाता है। तो, इस संबंध में "मनुष्य" कविता का शीर्षक सांकेतिक है। हालांकि, मुख्य चीज जो लेखक को क्लासिक्स के करीब लाती है, वह है कविता, आधुनिक घटनाओं के प्रति उनकी जीवंत प्रतिक्रिया।

क्रिटिकल पाथोस

कवि की पूर्व-क्रांतिकारी कविता कविताओं से निकटता से संबंधित है और उनके लिए एक परिचय के रूप में कार्य करती है। कार्यों में विरोध का एक मकसद है। विषय "लोग और कवि" गीत में एक केंद्रीय स्थान रखता है। प्रथम विश्व युद्ध कई साहित्यिक और कलात्मक प्रवृत्तियों के लिए सबसे महत्वपूर्ण परीक्षा बन गया। वह उन्हें बाहर ले आई सच्चा सार, राष्ट्र के हितों, लोगों की जरूरतों के प्रति एक वास्तविक रवैया दिखाया। अपनी कविता "वॉर एंड पीस" के साथ युद्ध की शुरुआत पर विचार करते हुए, मायाकोवस्की राजनीतिक रूप से अपने साम्राज्यवादी सार का तेजी से मूल्यांकन करता है। लेखक के काम में गंभीर पाथोस बढ़ने लगे। उनकी आवाज़ ने क्रांति का आह्वान किया, साम्राज्यवादी वध का विरोध किया। इसका पता "मैं और नेपोलियन", "आप!" जैसे कार्यों में लगाया जा सकता है। और दूसरे।

मानव अस्तित्व की त्रासदी

मायाकोवस्की के गीतों में इस विषय का बहुत स्पष्ट रूप से वर्णन किया गया है। वह पूंजीवाद के तहत मनुष्य के अस्तित्व के बारे में बोलता है, उसके प्रबल विरोधी के रूप में कार्य करता है। कवि अपनी रचनाओं में भावनाओं और स्वयं लोगों के अमानवीयकरण की प्रक्रिया को उजागर करता है, जो बुर्जुआ समाज की एक प्रमुख संपत्ति के रूप में कार्य करता है। लेखक Acmeists के झूठ को उजागर करता है, उनके आशावाद की दिखावटी, सजावटी प्रकृति को दिखाता है। "अच्छी तरह से खिलाए गए सिटिन्स", "चहकती बटेर" कवियों, विद्वानों के नौकरों के बारे में "कोढ़ी कॉलोनी" - एक पूंजीवादी शहर के बारे में कविताओं को बुर्जुआ दुनिया के खिलाफ निर्देशित किया गया था।

लेखक का कहना है कि एक वर्ग समाज एक सुंदर और स्वाभाविक रूप से मजबूत व्यक्ति को पंगु बना देता है। अपने कार्यों में, वह खुले तौर पर शोषकों के प्रति घृणा और लोगों के निचले वर्गों, गुलामों, वंचितों, इस व्यवस्था द्वारा कुचले गए लोगों के लिए प्यार व्यक्त करते हैं। वह मानव आत्म-जागरूकता के उदय के लिए खड़ा है। पूंजीवादी व्यवस्था लोगों को शारीरिक और आध्यात्मिक विलुप्त होने के लिए प्रेरित करती है। विद्रोही नायक की छवि को स्पष्ट रूप से समझता है और बनाता है। पर्यावरण के साथ संघर्ष, जो पहले भीड़ से अलग होने के रूप में अस्तित्व में था, बाद में एक अधिक से अधिक सामाजिक अभिविन्यास प्राप्त करना शुरू कर देता है।

अपने काम में सामाजिक और राजनीतिक उद्देश्यों को मजबूत करने के क्रम में, लेखक भविष्यवादियों की औपचारिकता से आगे और आगे निकल जाता है। इस संबंध में, पैम्फलेट "आप!" के बीच मतभेद और उत्पाद "नैट!" पहला दूसरे के डेढ़ साल बाद लिखा गया था। कविता "नैट!" मायाकोवस्की के भीड़ के प्रति मजाकिया रवैये को दर्शाता है। यह विशेष रूप से विशेषता है बाहरी संकेत... पैम्फलेट "आप के लिए!" एक स्पष्ट राजनीतिक रंग द्वारा प्रतिष्ठित है। यहाँ लेखक आम आदमी की इस तरह निंदा नहीं करता है, बल्कि उन लोगों की निंदा करता है जो युद्ध को भुनाना चाहते हैं।

वी.वी. मायाकोवस्की ने एक कठिन ऐतिहासिक युग, युद्धों और क्रांतियों के युग, पुरानी व्यवस्था के विनाश के युग और एक नई व्यवस्था के निर्माण में अपना रचनात्मक कार्य शुरू किया। ये अशांत ऐतिहासिक घटनाएं कवि के काम में परिलक्षित नहीं हो सकीं। कवि के काम को दो चरणों में विभाजित किया जा सकता है: पूर्व-क्रांतिकारी (1917 से पहले) और क्रांतिकारी के बाद (1917 के बाद)।

कवि की सभी पूर्व-क्रांतिकारी रचनात्मकता भविष्यवाद के सौंदर्यशास्त्र से जुड़ी है, जिसने कला और कविता के लिए एक नए दृष्टिकोण की घोषणा की। फ्यूचरिस्ट्स मैनिफेस्टो ने रचनात्मकता के निम्नलिखित सिद्धांतों की घोषणा की: पुराने नियमों, मानदंडों, हठधर्मिता की अस्वीकृति; कविता, "अपमानजनक भाषा" का आविष्कार; सभी स्तरों पर भाषा के क्षेत्र में अनुभव (ध्वनि, शब्दांश, शब्द) चयन विशेष विषय(शहरी, सभ्यता की उपलब्धियों का महिमामंडन करने का विषय)। वी.वी. मायाकोवस्की अपने करियर की शुरुआत में इन सिद्धांतों का पालन करते हैं।

इस स्तर पर उनकी कविता के मुख्य विषय हैं: शहर का विषय, बुर्जुआ जीवन शैली के खंडन का विषय, प्रेम और अकेलेपन का विषय।

प्रारंभिक मायाकोवस्की की कविताओं को देखते हुए, यह सुनिश्चित करना आसान है कि शहर की छवि उनके काम में एक प्रमुख स्थान रखती है। कुल मिलाकर, कवि शहर से प्यार करता है, उसकी वैज्ञानिक और तकनीकी उपलब्धियों को पहचानता है, लेकिन कभी-कभी शहर कवि को डराता है, उसकी कल्पना में भयानक छवियों को समेटता है। तो, कविता का शीर्षक "एडिश ऑफ द सिटी" पाठक को झकझोर देता है:

शहर के नर्क ने तोड़ दी खिड़कियाँ

छोटे पर, चूसने adki।

लाल बालों वाली शैतानियाँ, गाड़ियाँ भारी हो रही थीं

कान के ठीक ऊपर बीप का विस्फोट।

लेकिन एक अन्य कविता, "रात" में, हम रात में शहर की एक तस्वीर देखते हैं: विज्ञापन रोशनी से उज्ज्वल, रंगीन, उत्सवपूर्ण। कवि रात के शहर को एक कलाकार के रूप में वर्णित करता है, दिलचस्प रूपकों का चयन करता है, असामान्य तुलना करता है, जोड़ता है उज्जवल रंग(बैंगनी, सफेद, हरा, काला, पीला)। इसके अलावा, हमें तुरंत यह एहसास नहीं होता है कि हमारे सामने रोशनी वाली खिड़कियों वाले घर की छवि है, सड़क की बत्तीसड़क को रोशन करना, रात नीयन संकेत:

क्रिमसन और सफेद वापस फेंक दिया और उखड़ गया

मुट्ठी भर डकैतों को हरे रंग में फेंक दिया गया,

और चलती खिड़कियों की काली हथेलियों को

जलते हुए पीले कार्ड निपटाए गए।

मायाकोवस्की का शहर या तो फुफकार रहा है और बज रहा है, जैसा कि "शोर, शोर, शोर" कविता में है, फिर रहस्यमय और रोमांटिक, जैसा कि "क्या आप?" कविता में:

एक टिन मछली के तराजू पर

मैंने नए होठों की पुकार पढ़ी,

और आप निशाचर खेल सकते हैं

डाउनस्पॉट बांसुरी पर?

शहर का विषय गूँजता है और, इसके अलावा, अकेलेपन का विषय इससे चलता है। मायाकोवस्की के शुरुआती गीतों का गेय नायक इस शहर में अकेला है, कोई उसे नहीं सुनता, समझ नहीं पाता, वे उस पर हंसते हैं, वे उसकी निंदा करते हैं ("वायलिन और थोड़ा नर्वस", "मैं")। "सस्ता" कविता में कवि कहता है कि वह "एक शब्द, स्नेही, मानव" के लिए दुनिया में सब कुछ देने के लिए तैयार है। इस तरह के दुखद दृष्टिकोण का क्या कारण है? एकतरफा प्यार। कविता "लिलीचका (एक पत्र के बजाय)" और "ए क्लाउड इन पैंट्स" कविता में, एकतरफा प्यार का मकसद प्रमुख है। ("कल तुम भूल जाओगे कि मैंने तुम्हें ताज पहनाया", "आखिरी कोमलता को अपने छोड़ने के कदम को ढकने दें")। इन कार्यों में, गीत नायक एक सज्जन और बहुत कमजोर व्यक्ति के रूप में प्रकट होता है, एक आदमी नहीं, बल्कि "उसकी पैंट में एक बादल"। लेकिन उसे अस्वीकार कर दिया जाता है, और वह एक जागृत ज्वालामुखी में बदल जाता है। कविता "ए क्लाउड इन ट्राउजर" थोक-प्रेम को सभी और हर चीज के लिए थोक-घृणा में परिवर्तन दिखाती है। प्यार में निराश, नायक "डाउन विथ" के चार नारे लगाता है:

अपने प्यार के साथ नीचे!

अपनी कला के साथ नीचे!

अपने राज्य के साथ नीचे!

अपने धर्म के साथ नीचे!

एकतरफा प्यार से पीड़ित उस दुनिया और उस व्यवस्था के लिए नफरत में बदल जाता है जहां सब कुछ खरीदा और बेचा जाता है। इसीलिए मुख्य विषय"नैट!", "यू!" जैसी कविताएँ बुर्जुआ जीवन शैली के खंडन का विषय हैं। मायाकोवस्की ने अच्छी तरह से खिलाए गए दर्शकों का मजाक उड़ाया, जो फैशनेबल कवि की कविताओं को सुनने के लिए मस्ती के लिए आए थे:

यहां से एक घंटे के लिए साफ गली तक

आपकी फूली हुई चर्बी उस व्यक्ति पर बह जाएगी,

युद्ध के चित्रण में लियो टॉल्स्टॉय का यथार्थवाद स्वयं सेवस्तोपोल के रक्षक होने के नाते, लियो एन। टॉल्स्टॉय युद्ध के रोजमर्रा के जीवन, इसकी कठिनाइयों और कठिनाइयों को वास्तविक रूप से चित्रित करने में सक्षम थे। लेखक "सुंदरता ..." के सख्त खिलाफ थे।

वी। मायाकोवस्की की पूर्व-क्रांतिकारी रचनात्मकता के विकास की सबसे महत्वपूर्ण दिशाएँ।

मायाकोवस्की के काम के पहले चरण में, दो प्रवृत्तियों का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाता है जो उनके गीतों और कविताओं की सामग्री और शैलीगत विशेषताओं को निर्धारित करते हैं।

सबसे पहले, मायाकोवस्की आधुनिक बुर्जुआ समाज के प्रतिपादक के रूप में कार्य करता है। "सार्वजनिक स्वाद के लिए चेहरे पर एक थप्पड़" फ्यूचरिस्ट्स के घोषणापत्र का शीर्षक था, जहां उन्होंने दुनिया और कविता के साथ अपने संबंधों के सिद्धांतों को परिभाषित किया। सांस्कृतिक विरासत के खिलाफ एक निर्णायक शून्यवादी प्रतिशोध पाठक को संतुलन से दूर करने के लिए घोटाले के लिए डिज़ाइन किया गया है। "ओल्ड" मायाकोवस्की अपनी कविताओं का विरोध करना चाहता है। वे पहले शहरी कवियों में से एक बने। कविताओं की कार्रवाई मुख्य रूप से शहरी परिवेश में होती है। यहां तक ​​कि नाम भी सांकेतिक हैं: "पोर्ट", "सड़क", "सड़क से सड़क तक", "साइनबोर्ड"। "सड़क का दम घुटता है ...", सैलून के बोल की जरूरत किसी को नहीं है, दुनिया को कवि के अनुसार, नई कविता दी जानी चाहिए।

वह उपहास करने वाले पलिश्तियों से घृणा करता है, उनके हितों की सांसारिकता, आध्यात्मिकता की कमी, आकाश को देखने में असमर्थता की निंदा करता है। गली में आदमी की अंधी शालीनता को कुचलने की कोशिश करते हुए, कवि अपने श्रोताओं के सामने घृणा और तिरस्कार के शब्द फेंकता है। कविता "नैट!" इसी को समर्पित है, विशेष रूप से। इस कविता का एक और महत्वपूर्ण विषय है, भावहीन दुनिया में कवि की स्थिति, "शहर के नरक" में अच्छी तरह से खिलाया गया। कवि नैतिक रूप से आत्माहीन भीड़ से श्रेष्ठ है, उसे उसकी सहानुभूति और ध्यान की भी आवश्यकता नहीं है। लेकिन अकेलेपन का अहसास परेशान कर रहा है। प्रतिवाद "कवि - भीड़" कविता की सामग्री को निर्धारित करता है। गेय नायक एक गर्वित कुंवारा है। एक मोटी, गंदी, "सौ सिरों वाली जूं" "असभ्य हुन" का विरोध करती है, एक कोमल, तितली जैसे दिल के साथ अनमोल शब्दों की बर्बादी।

मायाकोवस्की की कविता को पूरी तरह से चित्रित करने वाली विशेषताओं में से एक ऊपर उल्लिखित इस प्रारंभिक कविता की पंक्तियों और छवियों में पहले से ही प्रकट हुई है। यह एक जीवंत रूपक है।

कविता का गेय नायक "सुनो!" पाठक को एक अलग तरीके से दिखाई देता है। वह एक रोमांटिक, सपने देखने वाला, नाजुक कमजोर आत्मा वाला व्यक्ति है। केंद्रीय छवि, इस कविता का एक रूपक तारे हैं। पारंपरिक रोमांटिक छवि भविष्यवादी कवि द्वारा विकसित की गई है। इस प्रकार, मायाकोवस्की विश्व कविता की परंपराओं के साथ एक संबंध प्रदर्शित करता है, जिसे भविष्यवादियों ने अपने घोषणापत्र में खारिज कर दिया। गीतात्मक नायक "सुनो!" पहले से ही शीर्षक पते में, दयालु आत्माओं के लिए एक अपील, वह कहता है कि वह अकेलेपन से थक गया है, वह एक ऐसे व्यक्ति की तलाश में है जो "स्टारलेस पीड़ा" को समझ सके और मदद कर सके। कवि के अनुभव, फेंकना, शंकाएँ कविता की लय, वाक्य रचना में सन्निहित हैं। यहाँ अधिकांश वाक्य प्रश्नवाचक या विस्मयादिबोधक हैं। लय असमान है, फटी हुई है, खोजते-खोजते थके हुए व्यक्ति की असमान श्वास की तरह। इस कविता की नाटकीय प्रकृति भी विशेषता है। यह, मायाकोवस्की की कई कविताओं की तरह, एक दृश्य जैसा दिखता है, जो आंदोलन, क्रिया, अभिव्यक्ति से भरा होता है।