वी। ज़ुकोवस्की की कविता "द सी" का विश्लेषण

मैं तुम्हारे रसातल पर मुग्ध खड़ा हूं।
आप जीवित हैं; आप सांस लो; परेशान प्यार
आप चिंतित विचार से भरे हुए हैं।
खामोश समुद्र, नीला सागर
मुझे अपना गहरा रहस्य बताओ:
आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?
आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?
या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है
अपने आप को दूर उज्ज्वल आकाश? ..
रहस्यमय, जीवन से भरपूर मीठा,
आप इसकी दीप्तिमान नीलापन डाल रहे हैं

तुम शाम और सुबह के उजाले से जलते हो,
आप उसके सुनहरे बादलों को सहलाते हैं
और तुम उसके सितारों के साथ खुशी से चमकते हो।
जब काले बादल छा जाते हैं
साफ आसमान को अपने से दूर ले जाने के लिए -
तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,
आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...
और धुंध गायब हो जाती है और बादल चले जाते हैं
लेकिन, अपनी पिछली चिंता से भरा हुआ,
आप लंबे समय तक भयभीत लहरें उठाते हैं,
और लौट आए आकाश की मधुर शोभा
मौन तुम्हें बिल्कुल भी नहीं लौटाता;
अपनी गतिहीनता को देखते हुए धोखा देना:
आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं,
आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

कविता का दार्शनिक विश्लेषण

कविता " समुद्र"1822 में वासिली ज़ुकोवस्की की रचनात्मक परिपक्वता की अवधि के दौरान लिखा गया। यह प्रोग्रामेटिक कार्यों से संबंधित है और कवि के काव्य घोषणापत्रों में से एक है। यह ज्ञात है कि ज़ुकोवस्की की इस कविता को विशेष रूप से पुश्किन ने उजागर किया था, जिन्होंने दो साल बाद उसी नाम से अपनी शोकगीत लिखी थी।
कविता के उपशीर्षक में, लेखक ने इसकी शैली - शोकगीत को निर्दिष्ट किया। यह कवि की प्रिय विधा है। शोकगीत शैली की अपील ने ज़ुकोवस्की के रूमानियतवाद के संक्रमण को चिह्नित किया। एलीगी गीत काव्य की एक शैली है जो उदासी, दुःख, निराशा और दुःख के मूड को व्यक्त करती है। रोमांटिक्स ने इस शैली को प्राथमिकता दी, क्योंकि यह किसी व्यक्ति के गहन व्यक्तिगत अनुभवों, जीवन के बारे में उसके दार्शनिक विचारों, प्रेम, प्रकृति के चिंतन से जुड़ी भावनाओं को व्यक्त करना संभव बनाता है। यह एक ऐसी कविता है कि शोकगीत है " समुद्र».
ज़ुकोवस्की की कविता केवल समुद्र की काव्यात्मक तस्वीर नहीं है, बल्कि " आत्मा का परिदृश्य”, जैसा कि प्रसिद्ध वैज्ञानिक-दार्शनिक ए.एन. वेसेलोव्स्की। वास्तव में, यह केवल एक समुद्री दृश्य नहीं है, हालाँकि, एक कविता पढ़ते समय, आप समुद्र की स्पष्ट रूप से कल्पना करते हैं: यह या तो एक शांत, शांत, "नीला समुद्र" है, या एक भयानक उग्र तत्व है, जो अंधेरे में डूबा हुआ है। लेकिन रोमांटिक, प्राकृतिक दुनिया का दिन भी एक रहस्य है जिसे वह सुलझाने की कोशिश कर रहा है। इसलिए यह इतना महत्वपूर्ण है कि कविता में हमेशा प्राकृतिक और मानवीय दुनिया के बीच एक क्रॉस-टॉक होता है - गीत नायक की स्थिति। लेकिन यह न केवल महत्वपूर्ण है कि ज़ुकोवस्की एक मनोवैज्ञानिक परिदृश्य बनाता है, अर्थात वह प्रकृति के विवरण के माध्यम से किसी व्यक्ति की भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है। इस कविता की ख़ासियत यह है कि यह परिदृश्य के अलग-अलग हिस्से नहीं हैं जो एनिमेटेड हैं, बल्कि समुद्र ही एक जीवित प्राणी बन जाता है। ऐसा लगता है कि गेय नायक एक सोच और महसूस करने वाले वार्ताकार के साथ बात कर रहा है, शायद एक दोस्त के साथ, या शायद किसी रहस्यमय अजनबी के साथ। रोमांटिक कवि को इसमें कोई संदेह नहीं है कि समुद्र को एक व्यक्ति की तरह आत्मा से संपन्न किया जा सकता है।
ज़ुकोवस्की को यकीन है कि समुद्र की आत्मा एक मानव आत्मा की तरह है, जहां अंधेरा और प्रकाश, अच्छाई और बुराई, खुशी और दुख संयुक्त हैं। यह सब कुछ प्रकाश तक भी पहुंचता है - आकाश तक, ईश्वर तक। लेकिन कई अन्य रोमांटिक लोगों के विपरीत जो इसे चित्रित करते हैं " मुक्त तत्व", ज़ुकोवस्की यह भी देखता है कि समुद्र सुस्त है, कि उस पर कुछ भार है, वह इसके खिलाफ विद्रोह करता है। मनुष्य की भाँति समुद्र भी पूर्ण शान्ति और समरसता का अनुभव नहीं कर सकता, उसकी स्वतन्त्रता भी सापेक्ष है। यही कारण है कि ज़ुकोवस्की की स्वतंत्रता और बंधन, तूफान और शांति की पारंपरिक रोमांटिक समस्याओं को एक बहुत ही असामान्य व्याख्या मिलती है।
कविता " समुद्र»इसमें निहित विचार के अनुसार निर्मित। यह एक विशेष गीतात्मक कथानक के रूप में प्राकृतिक घटनाओं का इतना वर्णन नहीं है। इसमें, समुद्र के साथ होने वाले परिवर्तनों के बाद, गीत नायक की स्थिति का विकास, आंदोलन देखा जाता है। लेकिन इससे भी महत्वपूर्ण तथ्य यह है कि इसके पीछे समुद्र की आंतरिक स्थिति, उसकी आत्मा की गतिशीलता है। इस आंतरिक कहानी को तीन भागों में विभाजित किया जा सकता है:

"साइलेंट सी" - पहला भाग;
"द टेम्पेस्ट" - दूसरा भाग;
"भ्रामक शांति" - तीसरा भाग।

उनके अनुसार, हम कविता के कलात्मक विचार के विकास का अनुसरण करेंगे।
पहले भाग में, "नीला समुद्र" का एक सुंदर चित्र खींचा गया है, शांत और मौन। लेकिन "शुद्धता" और स्पष्टता समुद्र की आत्मा में "शुद्ध" "दूर के उज्ज्वल आकाश" की उपस्थिति में निहित है:
आप उसके शुद्ध की उपस्थिति में शुद्ध हैं:

आप इसकी दीप्तिमान नीलापन डाल रहे हैं
तुम शाम और सुबह के उजाले से जलते हो।
आप उसके सुनहरे बादलों को सहलाते हैं
और तुम उसके सितारों के साथ खुशी से चमकते हो।

यह आकाश का "उज्ज्वल नीला" है जो समुद्र को अद्भुत रंग देता है। यहाँ का आकाश समुद्र की खाई के ऊपर फैला हुआ केवल एक वायु तत्व नहीं है। यह प्रतीक दूसरी दुनिया की अभिव्यक्ति है, दिव्य, शुद्ध और सुंदर। सबसे अगोचर रंगों को भी पकड़ने की क्षमता से संपन्न, कविता का गेय नायक, समुद्र के बारे में सोचकर, अनुमान लगाता है कि इसमें किसी तरह का रहस्य छिपा है, जिसे वह समझने की कोशिश कर रहा है:

खामोश समुद्र, नीला सागर
मुझे अपना गहरा रहस्य बताओ:
आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?
आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?
या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है
अपने लिए एक दूर, चमकीला आकाश? ..

कविता का दूसरा भाग इस रहस्य पर से पर्दा उठा देता है। हम एक तूफान के दौरान समुद्र की आत्मा को खुलते हुए देखते हैं। यह पता चला है कि जब आकाश का प्रकाश गायब हो जाता है और अंधेरा घना हो जाता है, तो समुद्र, अंधेरे में डूबा हुआ, आंसू बहाने, धड़कने लगता है, यह चिंता और भय से भरा होता है:

जब काले बादल छा जाते हैं
साफ आसमान को अपने से दूर ले जाने के लिए -
तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,
आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...

ज़ुकोवस्की ने अद्भुत कौशल के साथ एक तूफान का चित्र चित्रित किया है। ऐसा लगता है कि आप आने वाली लहरों की गर्जना सुन सकते हैं। और फिर भी यह केवल उग्र तत्वों की तस्वीर नहीं है। समुद्र की आत्मा का गहरा छिपा रहस्य हमारे सामने प्रकट होता है। यह पता चला है, पृथ्वी पर सब कुछ की तरह, समुद्र कैद में है, जिसे वह दूर करने में असमर्थ है: "आईएल आपको सांसारिक कैद से बाहर निकालता है।" ज़ुकोवस्की के लिए यह एक बहुत ही महत्वपूर्ण विचार है।
ज़ुकोवस्की में समुद्र एक आदमी की तरह है, भूमि पर पीड़ित है, जहां सब कुछ परिवर्तनशील और अस्थिर है, नुकसान और निराशाओं से भरा है। केवल वहीं - आकाश में - सब कुछ शाश्वत और सुंदर है। यही कारण है कि समुद्र वहाँ खिंचता है, एक कवि की आत्मा की तरह जो सांसारिक बंधनों को तोड़ना चाहता है। समुद्र इस दूर, दीप्तिमान आकाश की प्रशंसा करता है, इसके लिए "कांपता है", अर्थात यह हमेशा के लिए खोने से डरता है। लेकिन समुद्र को इससे जुड़ने के लिए नहीं दिया गया है।
यह विचार कविता के तीसरे भाग में ही स्पष्ट हो जाता है, जहाँ "लौटा हुआ स्वर्ग" अब शांति और शांति की तस्वीर को पूरी तरह से बहाल नहीं कर सकता है:

और लौट आए आकाश की मधुर शोभा
मौन तुम्हें बिल्कुल भी नहीं लौटाता;
अपनी गतिहीनता को देखते हुए धोखा देना:
आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं।
आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

इस तरह गेय नायक के लिए समुद्र के रहस्य का पता चलता है। अब यह स्पष्ट है कि उनके "मृतक के रसातल" में भ्रम क्यों है। लेकिन अस्तित्व की अघुलनशील पहेली, ब्रह्मांड के रहस्य का सामना करते हुए, कवि का भ्रम बना रहता है।
इस प्रकार, हमारे सामने एक चक्रीय रचना है: पहले एक शांत समुद्र - फिर एक तूफानी - फिर तत्व फिर से शांत हो जाते हैं - चक्र पूरा हो जाता है, चक्र बंद हो जाता है, लेकिन समुद्र "मृतक के रसातल में भ्रम छिपाता है" - एक नए तूफान का अग्रदूत। इस तरह की रचना इस बात की गवाही देती है कि यह तत्व कितना भी स्वतंत्र, असीम, मनमौजी, विरोधाभासी क्यों न हो, यह अभी भी प्रकृति के नियमों, चक्रीयता के शाश्वत नियम, ऋतुओं के परिवर्तन की तरह, सभी जीवित चीजों के जीवन की तरह पालन करता है। प्रकृति में भी स्वतंत्रता असीमित नहीं है, और इसलिए अप्राप्य है। जैसे आदर्श अप्राप्य है, वैसे ही आकाश समुद्र के लिए अप्राप्य है। ज़ुकोवस्की के काम में प्रचलित मनोदशा उदासी, उदासी, उदासी है। इसलिए, लेखक द्वारा गलती से एली की शैली को नहीं चुना गया है: यह शैली मानव जीवन में आदर्श की दुर्गमता के बारे में रोमांटिक कवि के मुख्य विचार पर जोर देती है।
इसके अलावा, कविता की रचना विरोधाभास पर आधारित है: सांसारिक - स्वर्गीय। जैसा कि हमने ऊपर उल्लेख किया है, यह प्रतिवाद तीन क्रमिक परिदृश्यों द्वारा चित्रित किया गया है।
"द सी" कविता का शीर्षक पाठ में निस्संदेह एक मजबूत स्थान रखता है। कविता में भी "समुद्र" शब्द चार बार और आता है। यह नाम नायक की निष्क्रिय-चिंतनशील स्थिति की गवाही देता है, उसके सवालों का कोई जवाब नहीं है, समुद्र अपने प्यार का रहस्य रखता है, केवल आंशिक रूप से उसे प्रकट करता है। गेय नायक "रसातल पर मुग्ध" खड़ा है, समुद्र की गहराई के ठीक ऊपर, एक जहाज पर सबसे अधिक संभावना है: वह लहरों पर और केवल समुद्र और आकाश के आसपास लहराता हुआ प्रतीत होता है।
ज़ुकोवस्की भाषण की मधुर संभावनाओं का कुशलता से उपयोग करता है। "समुद्र" लिखा है चार फुट उभयचर और सफेद छंद, जो आने वाली तरंगों की लय को व्यक्त करने में मदद करता है। विशेष रूप से प्रभावशाली तूफान का चित्र है, जिसके पुनर्निर्माण के लिए कवि अनुप्रास की तकनीक का उपयोग करता है, अर्थात एक ही व्यंजन की पुनरावृत्ति कई शब्दों में होती है। यहाँ यह फुफकारने के लिए एक अनुप्रास है, इसके अलावा, लहरों की गति और फुफकार की नकल करने वाली रेखाओं की लय द्वारा समर्थित: मोहित, जीवंत, साँस, चिंतित, चाल, क्या, क्या, साँस, तनाव, जीवन, शुद्ध, शुद्ध, डालना, शाम, जलना, सहलाना, आप चमकते हैं, लेकिन बादल, ताकि आप हरा दें, हॉवेल, लिफ्ट, आंसू, पीड़ा, शत्रुतापूर्ण, अतीत, भारी, लौटा, मौन, रिटर्न, धोखा, गतिहीनता, छिपना, कांपना।
आइए पाठ की शब्दावली पर ध्यान दें। लेखक द्वारा उपयोग किए गए दोहराव काव्य भाषण को अभिव्यक्ति और संगीतमयता देते हैं। पाठ सटीक शाब्दिक दोहराव ("मौन समुद्र, नीला समुद्र", "मीठा जीवन" / "मीठा चमक", "आकाश / आकाश", "बादल", "धुंध / धुंध", "आप", "उसे") का उपयोग करता है; रूट दोहराता है ("शुद्ध - शुद्ध", "नीला - नीला")।
ज़ुकोवस्की गंभीर शब्दावली ("सांसारिक बंधन से बाहर", "सितारों के साथ चमक", "परेशान प्यार", "बादल इकट्ठा हो रहे हैं", "आप लहरें उठाते हैं" - "भयभीत लहरें") और शब्दों के पुराने रूपों ("लिफ्ट अप" का उपयोग करते हैं। , "चमकदार", "इकट्ठा", "लिफ्ट"), गंभीरता और महिमा का काम दे रहा है।
नायक की भावनाओं को पहले व्यक्ति से प्रेषित किया जाता है। यह कविता की शुरुआत में एक निश्चित व्यक्तिगत वाक्य में वर्तमान काल 1 व्यक्ति एकवचन रूप "मैं खड़ा हूं" द्वारा दिखाया गया है। इसके अलावा, गेय नायक समुद्र की ओर मुड़ता है। यह दूसरे व्यक्ति एकवचन ("आप") के सर्वनाम और दूसरे व्यक्ति एकवचन ("खुला") में अनिवार्य मनोदशा की क्रिया द्वारा दिखाया गया है। इसके अलावा, पाठ सांकेतिक मनोदशा के वर्तमान काल के दूसरे व्यक्ति की क्रियाओं से संतृप्त है (साँस लेना, डालना, जलना, सहलाना, चमकना, मारना, गरजना, उठाना, फाड़ना, पीड़ा देना, गर्म करना, छिपाना, कांपना)। चूंकि समुद्र "चुप" है, इसलिए पाठ एक एकालाप बन जाता है।
कविता काव्यात्मक अभिव्यंजना के माध्यम से संतृप्त है जो समुद्र तत्व की तस्वीर को न केवल दृश्यमान बनाने में मदद करती है, बल्कि श्रव्य, मूर्त भी बनाती है, और इस तरह पाठक को लेखक के विचार को समझने का मार्ग प्रशस्त करती है। इसमें उपनिषदों की विशेष भूमिका होती है। यदि पहले भाग में उन्हें समुद्र की शुद्धता और पूरी तस्वीर में व्याप्त प्रकाश पर जोर देने के लिए डिज़ाइन किया गया है (" उज्जवल आकाश», « तुम उसके पावन के साम्हने पवित्र हो», « सुनहरे बादल"), फिर दूसरे भाग में वे एक भयानक, खतरनाक स्वर बनाते हैं (" शत्रुतापूर्ण धुंध», « काले बादल")। कविता के कलात्मक विचार को व्यक्त करने के लिए ईश्वर के ईसाई प्रतीकवाद से संतृप्त उपमाएँ बहुत महत्वपूर्ण हैं: " नीला», « रोशनी», « दीप्तिमान". वाक्यात्मक समानता एक विशेष लय बनाती है (" आपकी विशाल छाती क्या चलाती है? आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?», « तुम लड़ते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो, तुम आंसू बहाते हो और पीड़ा देते हो ...», « आप जीवित हैं; आप सांस लो», « और धुंध गायब हो जाती है और बादल चले जाते हैं»).
कई अलंकारिक प्रश्न कविता की तनावपूर्ण भावनात्मक संरचना को व्यक्त करते हैं (क्या आपकी विशाल छाती को प्रेरित करता है? आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है? या दूर का उज्ज्वल आकाश आपको सांसारिक बंधन से बाहर निकालता है?)
परहेज की महत्वपूर्ण भूमिका पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए: " खामोश समुद्र, नीला सागर", - जो न केवल कविता की लय निर्धारित करती है, बल्कि प्रकृति की शांति और शांति भी बताती है।
ज़ुकोवस्की समुद्र को एनिमेट करता है। यह न केवल विशेषण हैं जो कवि को उसे जीवित दिखाने में मदद करते हैं, बल्कि अन्य भाषाई साधन भी हैं। तो, ज़ुकोवस्की व्यक्तित्व का उपयोग करता है: "आप जीवित हैं; आप सांस लो; आप भ्रमित प्रेम, चिंतित विचारों से भरे हुए हैं, "और इसी तरह। इस मामले में, लेखक अवधारणाओं का निर्माण करता है क्योंकि संकेत तेज होते हैं, एक शैलीगत आकृति के रूप में उन्नयन का उपयोग करते हुए। इस संबंध में, समुद्र हमारे सामने एक जीवित प्राणी के रूप में प्रकट होता है, जो न केवल सांस लेने में सक्षम है, बल्कि जुनून से प्यार करने और यहां तक ​​\u200b\u200bकि गहराई से सोचने में भी सक्षम है। इसके अलावा, पूरी कविता के दौरान, गीत नायक समुद्र की ओर मुड़ता है, उससे बात करता है जैसे कि वह जीवित हो।
ज़ुकोवस्की अन्य काव्य साधनों का भी उपयोग करता है जो उनके कार्यों में भावुकता, अभिव्यक्ति और माधुर्य जोड़ते हैं।
उलटा कविता में खोजशब्दों के अर्थपूर्ण अर्थ को बढ़ाता है (" अपने रसातल के ऊपर», « आपका रहस्य», « सुनहरे बादल», « उसे तारे», « तुम भरे हुए हो», « बादल इकठ्ठा हो रहे हैं»).
अनाफोरा कविता की विशेष अभिव्यक्ति और ऊंचा स्वर सेट करता है। पाठ में शामिल हैं:
- शाब्दिक अनाफोरा - एक ही शब्द की पुनरावृत्ति " आप", एक पंक्ति" खामोश समुद्र, नीला सागर ... »;
- वाक्यात्मक अनाफोरा - समान वाक्यात्मक संरचनाओं की पुनरावृत्ति: " आप जीवित हैं», « आप साफ हैं»; « यह क्या सांस लेता है»; « तुम बरसा रहे हो... », « तुम मार रहे हो», “ आप आंसू».
डॉट्स और डैश के साथ चिह्नित भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक विराम, गीत नायक की भावनाओं को व्यक्त करते हैं। पाठ में दीर्घवृत्त समुद्र को संबोधित प्रश्नों की एक श्रृंखला के बाद होता है। इसका मतलब है कि इन सवालों की अनंतता और अघुलनशीलता, पूरी तरह से समझने की असंभवता " गहरा रहस्य» « खामोश समुद्र».
इस प्रकार, कविता में ज़ुकोवस्की का काव्य कौशल " समुद्र"रूसी कविता में किसी का ध्यान नहीं गया। उनका अनुसरण करते हुए, कई महान रूसी कवियों ने समुद्री तत्व की एक रोमांटिक तस्वीर चित्रित की: 1824 की कविता में पुश्किन " समुद्र". लेर्मोंटोव ने अपने प्रसिद्ध " जलयात्रा", कविता में टुटेचेव" तुम कितने अच्छे हो, ओह नाइट सी...". लेकिन उनमें से प्रत्येक में समुद्र की छवि न केवल रोमांटिक प्रतीक है, बल्कि लेखक को अपने विचारों, भावनाओं और मनोदशाओं को व्यक्त करने में भी मदद करती है।

सृष्टि का इतिहास। कविता 1822 में ज़ुकोवस्की की रचनात्मक परिपक्वता की अवधि के दौरान लिखी गई थी। यह प्रोग्रामेटिक कार्यों से संबंधित है और कवि के काव्य घोषणापत्रों में से एक है। यह ज्ञात है कि ज़ुकोवस्की की इस कविता को विशेष रूप से पुश्किन ने उजागर किया था, जिन्होंने दो साल बाद उसी नाम से अपनी शोकगीत लिखी थी।

शैली। कविता के उपशीर्षक में, लेखक ने इसकी शैली - शोकगीत को निर्दिष्ट किया। यह कवि की प्रिय विधा है। शोकगीत शैली की अपील ने ज़ुकोवस्की के रूमानियतवाद के संक्रमण को चिह्नित किया। एलीगी गीत काव्य की एक शैली है जो उदासी, दुःख, निराशा और दुःख के मूड को व्यक्त करती है। रोमांटिक्स ने इस शैली को प्राथमिकता दी, क्योंकि यह किसी व्यक्ति की गहरी व्यक्तिगत, अंतरंग भावनाओं, जीवन के बारे में उसके दार्शनिक विचारों, प्रेम, प्रकृति के चिंतन से जुड़ी भावनाओं को व्यक्त करना संभव बनाता है। शोकगीत "द सी" ऐसी ही एक कविता है।

विषय और समस्याएं। ज़ुकोवस्की की कविता केवल समुद्री तत्व की एक काव्यात्मक तस्वीर नहीं है, बल्कि एक "आत्मा का परिदृश्य" है, जैसा कि प्रसिद्ध वैज्ञानिक-दार्शनिक एएन वेसेलोव्स्की ने इस-रोमांस में ऐसी कविताओं को सटीक रूप से परिभाषित किया है। वास्तव में, यह केवल एक समुद्री दृश्य नहीं है, हालांकि, कविता पढ़ते हुए, समुद्र की स्पष्ट रूप से कल्पना करें: यह या तो एक शांत, शांत, "नीला समुद्र" है, फिर एक भयानक उग्र तत्व है, जो अंधेरे में डूबा हुआ है। लेकिन रोमांटिक, प्राकृतिक दुनिया का दिन भी एक रहस्य है जिसे वह सुलझाने की कोशिश कर रहा है। इसलिए यह इतना महत्वपूर्ण है कि कविता में हमेशा प्राकृतिक और मानवीय दुनिया के बीच एक क्रॉस-टॉक होता है - गीत नायक की स्थिति। लेकिन यह न केवल महत्वपूर्ण है कि ज़ुकोवस्की एक मनोवैज्ञानिक परिदृश्य बनाता है, अर्थात वह प्रकृति के विवरण के माध्यम से किसी व्यक्ति की भावनाओं और विचारों को व्यक्त करता है। इस कविता की ख़ासियत यह है कि यह परिदृश्य के अलग-अलग हिस्से नहीं हैं जो एनिमेटेड हैं, बल्कि समुद्र ही एक जीवित प्राणी बन जाता है। ऐसा लगता है कि गेय नायक एक सोच और महसूस करने वाले वार्ताकार के साथ बात कर रहा है, शायद एक दोस्त के साथ, या शायद किसी रहस्यमय अजनबी के साथ। पॉज़्टा-रोमांटिक को संदेह नहीं है कि समुद्र को एक व्यक्ति की तरह आत्मा से संपन्न किया जा सकता है। वास्तव में, रोमांटिक विचारों के अनुसार, यह प्रकृति में है कि परमात्मा घुल जाता है; प्रकृति के साथ संचार के माध्यम से, कोई भगवान के साथ बात कर सकता है, होने के रहस्य में प्रवेश कर सकता है, विश्व आत्मा के संपर्क में आ सकता है।

ज़ुकोवस्की को यकीन है कि समुद्र की आत्मा एक मानव आत्मा की तरह है, जहां अंधेरा और प्रकाश, अच्छाई और बुराई, खुशी और दुख संयुक्त हैं। यह सब कुछ प्रकाश तक भी पहुंचता है - आकाश तक, ईश्वर तक। लेकिन कई अन्य रोमांटिक लोगों के विपरीत जो इस "मुक्त तत्व" को चित्रित करते हैं, ज़ुकोवस्की यह भी देखता है कि समुद्र सुस्त है, कि उस पर कुछ वजन होता है, यह इसके खिलाफ विद्रोह करता है। मनुष्य की भाँति समुद्र भी पूर्ण शान्ति और समरसता का अनुभव नहीं कर सकता, उसकी स्वतन्त्रता भी सापेक्ष है। यही कारण है कि ज़ुकोवस्की की स्वतंत्रता और बंधन, तूफान और शांति की पारंपरिक रोमांटिक समस्याओं को एक बहुत ही असामान्य व्याख्या मिलती है।

विचार और रचना। कविता "द सी" इसमें निहित विचार के अनुसार बनाई गई है। यह एक विशेष गीतात्मक कथानक के रूप में प्राकृतिक घटनाओं का इतना वर्णन नहीं है। इसमें, समुद्र के साथ होने वाले परिवर्तनों के बाद, गीत नायक की स्थिति का विकास, आंदोलन देखा जाता है। लेकिन इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है। कि इसके पीछे समुद्र की आंतरिक स्थिति, उसकी आत्मा की गतिशीलता है। इस आंतरिक कहानी को तीन भागों में बांटा जा सकता है; "मौन सागर" -

पहला भाग; "द टेम्पेस्ट" - दूसरा भाग; "भ्रामक शांति" - तीसरा भाग। उनके अनुसार, हम कविता के कलात्मक विचार के विकास का अनुसरण करेंगे।

पहले भाग में, "नीला समुद्र" का एक सुंदर चित्र खींचा गया है, शांत और मौन। लेकिन "शुद्धता" और स्पष्टता समुद्र की आत्मा में "शुद्ध" "दूर के उज्ज्वल आकाश" की उपस्थिति में निहित है:

आप उसके शुद्ध की उपस्थिति में शुद्ध हैं:
आप इसकी दीप्तिमान नीलापन डाल रहे हैं
तुम शाम और सुबह के उजाले से जलते हो।
आप उसके सुनहरे बादलों को सहलाते हैं"
और तुम उसके सितारों के साथ खुशी से चमकते हो।

यह आकाश का "उज्ज्वल नीला" है जो समुद्र को अद्भुत रंग देता है। यहाँ का आकाश समुद्र की खाई के ऊपर फैला हुआ केवल एक वायु तत्व नहीं है। यह प्रतीक दूसरी दुनिया की अभिव्यक्ति है, दिव्य, शुद्ध और सुंदर। सबसे अगोचर रंगों को भी पकड़ने की क्षमता से संपन्न, कविता का गेय नायक, समुद्र के बारे में सोचकर, अनुमान लगाता है कि इसमें किसी तरह का रहस्य छिपा है, जिसे वह समझने की कोशिश कर रहा है:

खामोश समुद्र, नीला सागर
मुझे अपना गहरा रहस्य बताओ:
आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?
आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?
या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है
अपने लिए एक दूर, चमकीला आकाश? ..

कविता का दूसरा भाग इस रहस्य पर से पर्दा उठा देता है। हम एक तूफान के दौरान समुद्र की आत्मा को खुलते हुए देखते हैं। यह पता चला है कि जब आकाश का प्रकाश गायब हो जाता है और अंधेरा घना हो जाता है, तो समुद्र, अंधेरे में डूबा हुआ, आंसू बहाने, धड़कने लगता है, आंख अलार्म और भय से भर जाती है:

जब काले बादल छा जाते हैं
साफ आसमान को अपने से दूर ले जाने के लिए -
तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,
आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...

ज़ुकोवस्की ने अद्भुत कौशल के साथ एक तूफान का चित्र चित्रित किया है। ऐसा लगता है कि आप आने वाली लहरों की गर्जना सुन सकते हैं। और फिर भी यह केवल उग्र तत्वों की तस्वीर नहीं है। समुद्र की आत्मा का गहरा छिपा रहस्य हमारे सामने प्रकट होता है। यह पता चला है, पृथ्वी पर सब कुछ की तरह, समुद्र कैद में है, जिसे वह दूर करने में असमर्थ है: "आईएल आपको सांसारिक कैद से बाहर निकालता है।" ज़ुकोवस्की के लिए यह एक बहुत ही महत्वपूर्ण विचार है।

रोमांटिक कवि के लिए जो "मुग्ध वहाँ" में विश्वास करता है, यानी एक और दुनिया जिसमें सब कुछ सुंदर, परिपूर्ण और सामंजस्यपूर्ण है, पृथ्वी को हमेशा दुख, दुख और दुख की दुनिया के रूप में प्रस्तुत किया गया है, जहां कोई जगह नहीं है पूर्णता। "ओह! शुद्ध सुंदरता की प्रतिभा हमारे साथ नहीं रहती है, "उन्होंने अपनी एक कविता में लिखा, एक प्रतिभा का चित्रण करते हुए, जो केवल एक पल के लिए पृथ्वी का दौरा किया और फिर से अपने सुंदर, लेकिन एक सांसारिक व्यक्ति के लिए दुर्गम के लिए रवाना हो गया।

यह पता चला है कि समुद्र, मनुष्य की तरह, भूमि पर पीड़ित है, जहां सब कुछ परिवर्तनशील और अस्थिर है, नुकसान और निराशाओं से भरा है। केवल वहीं - आकाश में - सब कुछ शाश्वत और सुंदर है। यही कारण है कि समुद्र वहाँ खिंचता है, एक कवि की आत्मा की तरह जो सांसारिक बंधनों को तोड़ना चाहता है। समुद्र इस दूर, दीप्तिमान आकाश की प्रशंसा करता है, इसके लिए "कांपता है", अर्थात यह हमेशा के लिए खोने से डरता है। लेकिन समुद्र को इससे जुड़ने के लिए नहीं दिया गया है।

यह विचार कविता के तीसरे भाग में ही स्पष्ट हो जाता है, जहाँ "लौटा हुआ स्वर्ग" अब शांति और शांति की तस्वीर को पूरी तरह से बहाल नहीं कर सकता है:

और लौट आए आकाश की मधुर शोभा
मौन तुम्हें बिल्कुल भी नहीं लौटाता;
अपनी गतिहीनता को देखते हुए धोखा देना:
आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं।
आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

इस तरह गेय नायक के लिए समुद्र के रहस्य का पता चलता है। अब यह स्पष्ट है कि उनके "मृतक के रसातल" में भ्रम क्यों है। लेकिन अस्तित्व की अघुलनशील पहेली, ब्रह्मांड के रहस्य का सामना करते हुए, कवि का भ्रम बना रहता है।

कलात्मक मौलिकता। कविता काव्यात्मक अभिव्यंजना के माध्यम से संतृप्त है जो समुद्र तत्व की तस्वीर को न केवल दृश्यमान बनाने में मदद करती है, बल्कि श्रव्य, मूर्त भी बनाती है, और इस तरह पाठक को लेखक के विचार को समझने का मार्ग प्रशस्त करती है। इसमें उपनिषदों की विशेष भूमिका होती है। यदि पहले भाग में वे समुद्र की पवित्रता और पूरी तस्वीर में व्याप्त प्रकाश ("उज्ज्वल आकाश", "आप इसके शुद्ध की उपस्थिति में शुद्ध हैं", "सुनहरे बादल") पर जोर देने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, तो में दूसरा भाग वे एक दुर्जेय, खतरनाक स्वर ("शत्रुतापूर्ण धुंध", "अंधेरे बादल") बनाते हैं। कविता के कलात्मक विचार को व्यक्त करने के लिए परमात्मा के ईसाई प्रतीकवाद के साथ संतृप्त विशेषण बहुत महत्वपूर्ण हैं: "नीला", "प्रकाश", "उज्ज्वल"। एक खास लय बनाई जाती है अनाफोरा"आप" ("आप धड़क रहे हैं, आप गरज रहे हैं, आप लहरें उठा रहे हैं।,"), वाक्य-विन्यास समानता, और एक सुखद पूछताछ वाक्य कविता की तनावपूर्ण भावनात्मक संरचना को व्यक्त करते हैं। यह भी बचना चाहिए की महत्वपूर्ण भूमिका पर ध्यान दिया जाना चाहिए: "चुप समुद्र, नीला समुद्र" - जो न केवल कविता की लय निर्धारित करता है, बल्कि एक महत्वपूर्ण काव्य विचार की पुष्टि करता है। और, कहीं और, ज़ुकोवस्की भाषण की मधुर संभावनाओं का कुशलता से उपयोग करता है, "सी" लिखा गया है चार फुट उभयचर, सफेद छंद,जो आने वाली तरंगों की लय को संप्रेषित करने में मदद करता है। विशेष रूप से प्रभावी तूफान का चित्र है, जिसके पुनर्निर्माण के लिए कवि अनुप्रास की तकनीक का उपयोग करता है, अर्थात एक ही व्यंजन की पुनरावृत्ति कई शब्दों में होती है। यहाँ यह फुफकारने के लिए एक अनुप्रास है, इसके अलावा, लहरों की गति की नकल करते हुए लयबद्ध रूप से समर्थित रेखाएँ: "आप हराते हैं, आप गरजते हैं, आप लहरों को उठाते हैं, / आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते हैं और पीड़ा देते हैं।" कुल मिलाकर, हम कह सकते हैं कि इस कविता में ज़ुकोवस्की का काव्य कौशल अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक पहुंचता है, जिसके बारे में पुश्किन ने उल्लेखनीय रूप से सटीक रूप से कहा: "... उनकी कविताओं में मिठास है।"

कार्य का अर्थ। "द सी" कविता में ज़ुकोवस्की का कलात्मक नवाचार रूसी कविता में किसी का ध्यान नहीं गया। उनके बाद, कई महान रूसी कवियों ने समुद्री तत्व की एक रोमांटिक तस्वीर चित्रित की, उदाहरण के लिए पुश्किन ने अपनी 1824 की कविता "द सी" में। लेर्मोंटोव ने अपने प्रसिद्ध "पारस" में, "आप कितने अच्छे हैं, हे रात समुद्र .." कविता में टुटेचेव। लेकिन उनमें से प्रत्येक में समुद्र की छवि न केवल रोमांटिक प्रतीक है, बल्कि लेखक को अपने विचारों, भावनाओं और मनोदशाओं को व्यक्त करने में भी मदद करती है।

वीए ज़ुकोवस्की की कविता "द सी" पर आधारित रचना।

वसीली ज़ुकोवस्की

मैं तुम्हारे रसातल पर मुग्ध खड़ा हूं।

आप जीवित हैं; आप सांस लो; परेशान प्यार

आप चिंतित विचार से भरे हुए हैं।

खामोश समुद्र, नीला सागर

मुझे अपना सबसे गहरा रहस्य बताओ।

आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?

आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?

या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है

अपने लिए एक दूर, चमकीला आकाश? ..

रहस्यमय, जीवन से भरपूर मीठा,

आप उसके शुद्ध की उपस्थिति में शुद्ध हैं:

आप इसकी दीप्तिमान नीलापन डाल रहे हैं

तुम शाम और सुबह के उजाले से जलते हो,

आप उसके सुनहरे बादलों को सहलाते हैं

और तुम उसके सितारों के साथ खुशी से चमकते हो।

जब काले बादल छा जाते हैं

साफ आसमान को अपने से दूर ले जाने के लिए -

तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,

आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...

और धुंध गायब हो जाती है और बादल चले जाते हैं

लेकिन, अपनी पिछली चिंता से भरा हुआ,

आप लंबे समय तक भयभीत लहरें उठाते हैं,

और लौट आए आकाश की मधुर शोभा

मौन तुम्हें बिल्कुल भी नहीं लौटाता;

अपनी गतिहीनता को देखते हुए धोखा देना:

आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं,

आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

एक गीत के काम के विश्लेषण के लिए एक अनुमानित योजना

1. कविता किसने और कब लिखी?
2. जीवन की किन घटनाओं ने इसका आधार बनाया। कविता का केंद्रीय विषय। बहुमुखी प्रतिभा।
3. कविता की शैली की विशेषताएं (हाथी, गाथागीत, स्वीकारोक्ति, ध्यान, अपील करने के लिए ……।, आदि)। गीत की विषयगत विविधता (परिदृश्य, दार्शनिक, प्रेम, स्वतंत्रता-प्रेमी, आदि)
4. कविता में बनाए गए मुख्य चित्र या चित्र।
5. कविता की आंतरिक संरचना, उसका गेय नायक। (गीतात्मक नायक, हालांकि यह लेखक के व्यक्तिगत अनुभवों और भावनाओं को दर्शाता है, काफी कवि नहीं है। यह एक आंतरिक छवि है - एक ऐसा अनुभव जो किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक दुनिया, एक निश्चित समय के लोगों की विशिष्ट विशेषताओं को दर्शाता है, वर्ग, उनके आदर्श)।
6. कविता के मुख्य स्वर, कवि और गीत नायक की भावनाएँ।
7. निर्माण की विशेषताएं: एक संपूर्ण, भागों में विभाजन, अध्याय, छंद; छवियों का कनेक्शन, एक मूल रेखा के साथ चित्र, मकसद, लेटमोटिफ, एक कवि या गीत नायक की भावना।
8. काव्य भाषा के साधन (भाषा के दृश्य साधन, शब्दावली सुविधाएँ)। गीत पाठ का ध्वनि और लयबद्ध संगठन, जिसकी मदद से चित्र, चित्र बनाए जाते हैं, कवि या उसके गीत नायक, आंतरिक कथाकार के विचारों और भावनाओं को व्यक्त किया जाता है। कलात्मक अर्थ: रूपक, रूपक, अतिशयोक्ति, विचित्र, तुलना, विशेषण, मूल्यांकन शब्दावली, विरोधी, प्रतीक, विवरण। शब्दावली की विशेषताएं: हर रोज, लोक, बोलचाल, उत्साहित, गंभीर, उच्च, आदि)। कुछ रचनात्मक तकनीकें: परिदृश्य, एक चित्र का विवरण, रोजमर्रा का विवरण, छवि-प्रतीक, संवाद, एकालाप, ध्वनियाँ, ध्वनि लेखन, रंग, प्रकाश, संगीतमयता, रचना के पारंपरिक तत्व, आदि। वाक्य रचना: दीर्घवृत्त, विस्मयादिबोधक, अलंकारिक प्रश्न, रास्ता वसीयत के...
9. कविता के शीर्षक का अर्थ। काव्य संदेश के अभिभाषक। हो सके तो - कविता का विचार
10. उनके समकालीनों के लिए कविता का अर्थ, आज के पाठक के लिए। कविता का सार्वभौमिक महत्व।

"मनुष्य और प्रकृति" विषय हमेशा रूसी कविता के लिए गहरा जैविक रहा है। उसने हमेशा प्रकृति की सभी विविधता को मनुष्य के बगल में रखा और "जीवन के रोमांच", बुद्धिमान योग्यता, महानता और सद्भाव, अपनी जन्मभूमि की सुंदरता के लिए अपनी आँखें खोलीं। प्रकृति हमेशा से ही रचनाकार के लिए सुंदरता और प्रेरणा का स्रोत रही है। कवियों का ध्यान राजसी, सदा बदलते समुद्र की ओर भी था।

वी.ए. द्वारा एली ज़ुकोवस्की का "सी" कवि के सर्वश्रेष्ठ और सबसे प्रसिद्ध एलिगियों में से एक है। कविता 1822 में वी.ए. की रचनात्मक परिपक्वता की अवधि के दौरान लिखी गई थी। ज़ुकोवस्की। यह प्रोग्रामेटिक कार्यों से संबंधित है और कवि के काव्य घोषणापत्रों में से एक है। ज्ञात हो कि ए.एस. पुश्किन, जिन्होंने दो साल बाद इसी नाम का एक गीत लिखा था। उपशीर्षक में, लेखक स्वयं इसे नामित करता है - शोकगीत, कवि की पसंदीदा शैली। रोमांटिक्स ने इस शैली को प्राथमिकता दी, क्योंकि यह किसी व्यक्ति के व्यक्तिगत अनुभवों, जीवन के बारे में उसके दार्शनिक विचारों, प्रेम, प्रकृति के चिंतन से जुड़ी भावनाओं को व्यक्त करना संभव बनाता है। यह वही है जो शोकगीत "सी" है।

कविता टेट्रामीटर एम्फ़िब्राचियम और सफेद कविता में लिखी गई है, जिसने ज़ुकोवस्की को समुद्र की खामोशी, लहरों की गति, समुद्र की सतह के हिलने की नकल करने की अनुमति दी। समुद्र कवि के लिए एक नई छवि है। ज़ुकोवस्की ने उसे एक शांत अवस्था में, एक तूफान में, उसके बाद चित्रित किया।

तीनों चित्र बहुत अच्छे हैं। शांत समुद्र की सतह आकाश के शुद्ध नीलापन, और सुनहरे बादलों और सितारों की चमक दोनों को दर्शाती है। एक तूफान में, समुद्र धड़कता है, लहरें उठाता है, जिसका शोर ज़ुकोवस्की द्वारा अनुप्रास की मदद से उल्लेखनीय रूप से व्यक्त किया जाता है:

तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,

आप आंसू बहाते हैं, आप शत्रुतापूर्ण धुंध को सताते हैं ...

उबलती, बुदबुदाती लहरों की फुफकार का पूरा भ्रम पैदा हो जाता है। दी गई पंक्तियों में तीन-अक्षर वाले पैरों को तरंगों के मापित प्रभावों को प्रेषित करते हुए विराम द्वारा अलग किया जाता है।

लेकिन समुद्र कितना भी सुंदर क्यों न हो, कवि के विचारों में केवल उसकी सुंदरता ही नहीं समाती है। कविता केवल समुद्री तत्व का काव्यात्मक चित्र नहीं है, बल्कि "आत्मा का परिदृश्य" है, क्योंकि एक रोमांटिक के लिए, प्राकृतिक दुनिया एक रहस्य है जिसे वह जानने की कोशिश कर रहा है।

पाठ में प्राकृतिक और मानव के बीच एक क्रॉस-टॉक है - गेय नायक की स्थिति। ऐसा लगता है कि गीतकार एक सोच और महसूस करने वाले वार्ताकार से बात कर रहा है। एक व्यक्ति की तरह, समुद्र पूर्ण शांति और सद्भाव महसूस नहीं कर सकता, इसकी स्वतंत्रता सापेक्ष है। समुद्र की आत्मा मनुष्य की आत्मा की तरह है, जहां अंधकार और प्रकाश, अच्छाई और बुराई, सुख और दुख संयुक्त हैं। कवि सवालों के साथ समुद्र को संबोधित करता है, जैसे कि एक आदमी को: "तुम्हारी विशाल छाती क्या चलती है? आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?" समुद्र उसके लिए एक रहस्य बना हुआ है। प्रतिबिंब उसे पृथ्वी के जीवन और समुद्र के जीवन के बीच समानता के विचार की ओर ले जाते हैं। वांछित स्वतंत्रता पाने के लिए "सांसारिक बंधन" से समुद्र आकाश तक फैला है। केवल वहीं, ऊपर, सब कुछ सुंदर और शाश्वत है।

ईली शैली में एक विशेष मूल्य प्रणाली है। अनंत अस्तित्व की अनंतता एक सर्वेश्वरवादी रहस्य को मानती है, जिसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ समय और स्थान में अपनी अंतिम एकाग्रता के कारण जीवन व्यक्तिगत अखंडता प्राप्त करता है। लालित्य सौंदर्य एक अपरिवर्तनीय क्षण की "विदाई सौंदर्य" है, और लालित्य अनुभव गायब होने के बारे में जीवित उदासी की भावना है। शोकगीत "मोपे" वी.ए. द्वारा लिखा गया था। 1822 में ज़ुकोवस्की। यह कविता पानी के रहस्यमय और आश्चर्यजनक रूप से सुरम्य तत्व पर गेय नायक के दुखद प्रतिबिंबों को व्यक्त करती है। नीला समुद्र के रसातल में एक "गहरा रहस्य" रखा गया है। यह वह है जो अपने नाटकीय तनाव और अपनी शांति, गतिहीनता दोनों के साथ गीत नायक को आकर्षित करती है। कवि दो रसातल - समुद्र और स्वर्ग के बीच संबंधों के बारे में चिंतित है। बिल्कुल मुक्त आकाश के विपरीत, ज़ुकोवस्की का समुद्र मुक्त नहीं है। समुंदर पार्थिव कैद में पड़ा है, वह सिर्फ नजारों का लुत्फ उठा सकता है। "दूर", "प्रकाश" आकाश। ऐसा लगता है कि दो प्राणी, अपनी रिश्तेदारी को महसूस करते हुए, आध्यात्मिक रूप से एक-दूसरे की ओर आकर्षित होते हैं। आकाश के प्रति प्रेम एक उच्च आदर्श है जो समुद्र के जीवन को गहरे अर्थों से भर देता है। वहीं समुद्र, आकाश और तूफान प्रतीकात्मक चित्र हैं। ज़ुकोवस्की का आकाश शांति, शांति, सौंदर्य का प्रतीक है। जब समुद्र शत्रुतापूर्ण बादलों पर विजय प्राप्त कर लेता है, तो लौटे हुए आकाश की "मीठी" चमक, "मौन, शांति। परिवर्तनशील मानव आत्मा।

कविता में केवल समुद्र की छवि बदलती और विकसित होती है। गेय नायक की आंखों के माध्यम से, हम उसके आंदोलन को ऊंचाई से देखते हैं। ज़ुकोवस्की ने आश्चर्यजनक रूप से कविता की शैली को सटीक रूप से चुना: एली तत्वों की नदी के लिए गीत नायक की एक काव्य अपील है। शायद वह उसे उसकी मनःस्थिति की याद दिलाती है:

मैं तुम्हारे रसातल पर मुग्ध खड़ा हूं।

आप जीवित हैं; आप सांस लो; परेशान प्यार

आप चिंतित विचारों से भरे हुए हैं ...

समुद्र की गति मानव जीवन की अपरिवर्तनीयता के समान है। इसलिए, शोकगीत की केंद्रीय छवि के चश्मे के माध्यम से, गीत नायक अपने स्वयं के अनुभवों और भावनाओं की बात करता है। कविता की एक महत्वपूर्ण विशेषता स्टैटिक्स और डायनामिक्स के बीच संबंध है। ज़ुकोवस्की द्वारा चित्रित रंगीन विवरण कथा के तत्वों के साथ एक शोकगीत में संयुक्त हैं: गीतात्मक विषय समुद्र के बारे में एक जीवित प्राणी के रूप में बात करता है जो प्यार करता है, सोचता है, आकाश के लिए काले बादलों से लड़ता है:

जब काले बादल छा जाते हैं

साफ आसमान को अपने से दूर ले जाने के लिए -

तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,

आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि कविता के अंत तक समुद्र और उसका विरोध करने वाली ताकतों के बीच संघर्ष का समाधान हो जाता है। हालाँकि, समुद्र की छवि पूर्ण आंतरिक सद्भाव और बाहरी शांति तक नहीं पहुँचती है:

और धुंध मिट जाती है, और बादल दूर हो जाते हैं;

लेकिन, अपनी पिछली चिंता से भरा हुआ,

आप लंबे समय तक भयभीत लहरें उठाते हैं,

और लौट आए आकाश की मधुर शोभा

खामोशी आपको बिल्कुल भी नहीं लौटाती...

गेय नायक शांत समुद्र की छल को महसूस करता है। यह कोई संयोग नहीं है कि कविता की अंतिम पंक्तियाँ शोकगीत के मुख्य विचार को प्रकट करती हैं:

आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं,

आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

सच्चा जीवन शाश्वत आंदोलन में, शाश्वत संघर्ष में निहित है। किसी को यह आभास हो जाता है कि गीत का नायक प्यार की लड़ाई में खुशी और आनंद देखता है। आप शांत नहीं हो सकते, आप स्वयं इस्तीफा नहीं दे सकते। "काले बादलों" पर विजय। कठिन संघर्ष में ही जीवन जीता जा सकता है। समुद्र का स्पष्ट मौन और आंतरिक नाटक गीत नायक की मनःस्थिति को दर्शाता है।

यह कविता आदर्श के लिए शाश्वत लालसा, दूर के सपने की बेचैन खोज के रोमांटिक विषय को प्रकट करती है:

खामोश समुद्र, नीला सागर

मुझे अपना गहरा रहस्य बताओ:

आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?

आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?

या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है

अपने आप से दूर, उज्ज्वल आकाश? ...

समुद्र की निरंतर गति को यथासंभव स्पष्ट रूप से दिखाने के लिए, ज़ुकोवस्की कई क्रियाओं का उपयोग करता है। कविता की लगभग हर पंक्ति में, गीत नायक समुद्र के परिवर्तनों का वर्णन करता है: समुद्र सांस लेता है, "बह गया प्यार" और "चिंतित विचार" से भरा हुआ है। शोकगीत की शुरुआत से, ज़ुकोवस्की हमें बताता है कि समुद्र में एक आत्मा है। ज़ुकोवस्की के अनुसार आत्मा जीवन का आधार है। समुद्र की छवि के विकास की गतिशीलता स्थिर आकाश के विपरीत होती है। गेय नायक गर्म और हल्के रंगों में आकाश की चमक का वर्णन करता है। विशेषणों की प्रचुरता कवि को प्रकाश और अंधेरे के बीच अंतर को बढ़ाने में मदद करती है। दो तत्वों के बीच संबंधों के प्रकटीकरण में, एक विरोधी का उपयोग किया जाता है। संज्ञाएं "प्रेम", "जीवन", "प्रकाश", "मौन" दूसरों के विपरीत हैं: "रहस्य", "बंधन", "बादल", "चिंता", "भ्रम"।

रोमांटिक संदर्भ में स्लाववाद और पुरातनवाद एक विशेष तरीके से ध्वनि करते हैं, जो एलिगियों को एक उच्च काव्य शैली का रंग देते हैं। दोहराव टुकड़े की माधुर्य और संगीतमयता को बढ़ाता है।

शोकगीत "सी" को दो सिमेंटिक भागों में विभाजित किया जा सकता है।

पहला भाग (एलेगी की शुरुआत) समुद्री तत्व के लिए एक गेय अपील है। हम सीखते हैं कि "मौन समुद्र" चिंतित विचारों से भरा है। दूसरे भाग में, कवि पाठक को एक "गहरा रहस्य" बताता है। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि बड़ी मात्रा के बावजूद, कविता सामंजस्यपूर्ण और आनुपातिक है। ये गुण पद्य को तुक और लय द्वारा दिए गए हैं। शोकगीत एक टेट्रामीटर एम्फ़िब्राचियम द्वारा लिखा गया था। इस आकार की तटस्थता को एक निर्विवाद मधुरता के साथ जोड़ा जाता है, इसलिए तुकबंदी की कमी पर ध्यान नहीं दिया जाता है। शोकगीत एक लहर की गति और शोर की तरह लगता है, समुद्र के उतार और प्रवाह को महसूस किया जाता है। यदि प्रारंभ में यह मौन और शांत है, तो "मुक्त तत्व" अधिक से अधिक चिंतित होता है। जब आकाश बादलों से आच्छादित होता है, तो समुद्र, उससे अलग होने के डर से, "शत्रुतापूर्ण धुंध को पीड़ा देता है ..." कवि इस तरह के एक वाक्यात्मक उपकरण का उपयोग उन्नयन के रूप में करता है: "तुम लड़ते हो, तुम चिल्लाते हो, तुम लहरें उठते हो, / / आप आंसू बहाते हैं, शत्रुतापूर्ण धुंध को पीड़ा देते हैं। .. "यह एक शोकगीत की परिणति है। तब समुद्र शांत हो जाता है, लेकिन गेय नायक कहता है कि यह शांति धोखा दे रही है।

शोकगीत "सी" को रोमांटिक ज़ुकोवस्की का घोषणापत्र माना जाता है। इसमें मुख्य बात किसी व्यक्ति की भावनाओं, उसकी भावनाओं और अनुभवों की छवि है। मानव आत्मा में होने वाले परिवर्तनों को गहराई से और उज्जवल समझने के लिए कवि को लैंडस्केप लिरिक्स, या बल्कि समुद्री तत्व की ओर मुड़ने की जरूरत है। कविता में समुद्र का चित्रण किया गया है। साथ ही, यह लालसा और स्वतंत्रता की कमी का प्रतीक है। समुद्री तत्व मानव "मैं" के रसातल से जुड़ा है।

कविता का विश्लेषण

1. काम के निर्माण का इतिहास।

2. गीत शैली (गीत का प्रकार, कलात्मक विधि, शैली) के काम की विशेषताएं।

3. कार्य की सामग्री का विश्लेषण (साजिश का विश्लेषण, गीत नायक की विशेषताएं, उद्देश्य और tonality)।

4. कार्य की संरचना की विशेषताएं।

5. कलात्मक अभिव्यक्ति और छंद के साधनों का विश्लेषण (उष्णकटिबंधीय और शैलीगत आकृतियों की उपस्थिति, लय, आकार, तुकबंदी, छंद)।

6. कवि के संपूर्ण कार्य के लिए कविता का अर्थ।

कविता "द सी" वी.ए. 1822 में ज़ुकोवस्की। यह कवि की श्रेष्ठ रचनाओं में से एक है। इसके अलावा, समुद्र की छवि उनके काम के लिए नई थी। कविता 1829 में पंचांग "उत्तरी फूल" में प्रकाशित हुई थी। शैली को ज़ुकोवस्की के कार्यों के अंतिम जीवनकाल संस्करण में नामित किया गया था।

इस शोकगीत में, समुद्र की छवि को गेय नायक की छवि के साथ जोड़ा गया है। और हम काम की शुरुआत में ही इस समानांतर को नोटिस करते हैं। कवि "मौन समुद्र" को सोचने और प्यार करने की क्षमता के साथ, व्यक्तित्व की तकनीक का उपयोग करता है:

खामोश समुद्र, नीला सागर
मैं खड़ा हूं, तुम्हारे रसातल पर मुग्ध हूं।
तुम जीवित हो, तुम सांस लेते हो, भ्रमित प्रेम,
आप चिंतित विचार से भरे हुए हैं।

शोधकर्ताओं ने बार-बार आंदोलन, जीवन (शांति के विपरीत) के मकसद को नोट किया है, जो इस कविता में लगता है। कवि समुद्र को एक तूफान में और उसके बाद आराम से चित्रित करता है। तीनों परिदृश्य बहुत खूबसूरत हैं। बचना "मौन समुद्र, नीला समुद्र" प्रकृति की शांति और शांति को व्यक्त करता है। तूफान का वर्णन करने में, ज़ुकोवस्की अनुप्रास का उपयोग करता है, जिसके कारण फुफकार, बुदबुदाती लहरों का भ्रम पैदा होता है:

तुम हराते हो, तुम गरजते हो, तुम लहरों को उठाते हो,
आप शत्रुतापूर्ण धुंध को फाड़ते और पीड़ा देते हैं ...

लेकिन फिर तूफान थम जाता है, लेकिन शांति धोखा दे रही है:

अपनी गतिहीनता को देखते हुए धोखा देना:
आप मृतक के रसातल में भ्रम छिपाते हैं,
आकाश को निहारते हुए, आप इसके लिए कांपते हैं।

ज़ुकोवस्की का समुद्र आकाश की ओर फैला है, लेकिन यहां एकता असंभव है। शक्तिशाली और अप्रत्याशित तत्व में एक "गहरा रहस्य" होता है, एक शाश्वत रहस्य जो मानव आत्मा को अनर्गल रूप से अपनी ओर आकर्षित करता है:

मुझे अपना सबसे गहरा रहस्य बताओ।
आपकी विशाल छाती क्या चलाती है?
आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?
या आपको सांसारिक बंधनों से बाहर निकालता है
अपने लिए एक दूर, चमकीला आकाश? ..

इस रहस्य का उत्तर गेय नायक की आत्मा में निहित है, जिसकी छवि के माध्यम से कवि रोमांटिक कवि के अपने सौंदर्य और दार्शनिक आदर्शों पर जोर देता है। “समुद्र कैद में है, जैसे पृथ्वी पर सब कुछ है। पृथ्वी पर सब कुछ परिवर्तनशील है, अस्थिर है, जीवन हानियों, निराशाओं और दुखों से भरा है। केवल वहीं, स्वर्ग में, सब कुछ शाश्वत और सुंदर है। यही कारण है कि समुद्र "सांसारिक बंधन से" "दूर, उज्ज्वल" आकाश तक फैला है, इसकी प्रशंसा करता है और "इसके लिए कांपता है"। इस प्रकार, समुद्र ज़ुकोवस्की में मानव आत्मा का प्रतीक है। बिल्कुल वही अनर्गल आवेग, जुनून गेय नायक की आत्मा द्वारा छिपाए जाते हैं। उसी तरह, वह स्वर्ग की ओर दौड़ते हुए, सार्वभौमिक सद्भाव, अखंडता और एकता के लिए तरसती है।

वी.ए. द्वारा समुद्र की छवि की धारणा में अंतर। ज़ुकोवस्की और ए.एस. पुश्किन। पुश्किन समुद्र को स्वतंत्रता, आत्मा के अनर्गल आवेगों, शानदार, विवादास्पद और प्रतिभाशाली व्यक्तित्वों से जोड़ता है। और "टू द सी" कविता की समग्र ध्वनि आशावादी है। पुश्किन का गेय नायक समुद्र को एक दोस्त के रूप में संबोधित करता है, वह अपने स्वयं के व्यक्तित्व को प्रकट करते हुए "आप" सर्वनाम का उपयोग करता है:

तुमने इंतज़ार किया, तुमने पुकारा... मैं बंधा हुआ था;
व्यर्थ में मेरी आत्मा फटी हुई थी;
एक शक्तिशाली जुनून से मोहित,
मैं तट पर रहा।

ज़ुकोवस्की में, हालांकि, चिंता, निराशावाद, उदासी, आदर्श को प्राप्त करने की असंभवता का मकसद बहुत महत्वपूर्ण है। इस कवि के लिए, सांसारिक जीवन शाश्वत संघर्ष का प्रतीक है, बुराई की ताकतों के साथ सार्वभौमिक टकराव, प्रकाश के लिए आत्मा की शाश्वत इच्छा और आकांक्षा, स्वर्ग के लिए, अप्राप्य के लिए। और सांसारिक और स्वर्गीय के बीच यह रोमांटिक संघर्ष एक लौकिक पैमाने प्राप्त करता है: गीत नायक स्पष्ट रूप से वांछित सद्भाव की अप्राप्यता का एहसास करता है। शोधकर्ताओं ने बार-बार नोट किया है कि ज़ुकोवस्की के शोकगीत में "I" का उपयोग नहीं किया गया है - नायक अपने स्वयं के व्यक्तित्व को दर्शाता है, केवल समुद्र का जिक्र करता है: "आप आंसू और शत्रुतापूर्ण अंधेरे को पीड़ा देते हैं ..." "। लेकिन समुद्र खामोश है, और यह बातचीत एकालाप बनी हुई है। नायक की भावनाओं को पहले व्यक्ति में व्यक्त नहीं किया जाता है।

इस प्रकार, कविता की रचना प्रतिवाद पर आधारित है: सांसारिक - स्वर्गीय। जैसा कि हमने ऊपर उल्लेख किया है, यह प्रतिवाद तीन क्रमिक परिदृश्यों द्वारा चित्रित किया गया है। गेय नायक का अंतिम निष्कर्ष निराशावादी है: दुनिया अखंडता और सद्भाव से रहित है, वांछित आदर्श पृथ्वी पर अप्राप्य है।

शोकगीत चार फुट उभयचर और श्वेत पद्य में लिखा गया है, जिसके कारण लय, गतिशीलता और तरंगों की गति का आभास होता है। "सी" हमें अपनी संगीतमयता और माधुर्य से विस्मित करता है। काम कलात्मक अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का उपयोग करता है: रूपक ("या दूर, उज्ज्वल आकाश आपको सांसारिक बंधन से अपनी ओर खींच रहा है? .."), व्यक्तित्व ("आप चिंतित विचार से भरे हुए हैं"), विशेषण ("नीला समुद्र" , "स्वीट शाइन", "मृतक के रसातल में"), अलंकारिक प्रश्न ("आपकी विशाल छाती क्या चलती है?", "आपकी तनावपूर्ण छाती क्या सांस लेती है?"), व्युत्क्रम ("मेरे लिए अपना गहरा रहस्य प्रकट करें") . कविता की ध्वन्यात्मक संरचना का विश्लेषण करते हुए, हम अनुप्रासों को नोट कर सकते हैं ("क्या आपकी विशाल छाती को हिलाता है?"

इस प्रकार, शोकगीत को वी.ए. का प्रोग्रामेटिक कार्य कहा जा सकता है। ज़ुकोवस्की एक रोमांटिक कवि के रूप में। इसके अलावा, यहां वह हमारे सामने परिदृश्य के सच्चे स्वामी के रूप में प्रकट होता है, जिसे वी.जी. बेलिंस्की। "हम ज़ुकोवस्की की कविता की सबसे विशिष्ट विशेषताओं में से एक को याद करेंगे, अगर हमने प्रकृति के चित्रों को चित्रित करने और उन्हें रोमांटिक जीवन के साथ जोड़ने के लिए इस कवि की अद्भुत कला का उल्लेख नहीं किया है। चाहे सुबह हो, दोपहर हो, शाम हो, रात हो, बाल्टी हो, तूफान हो, या परिदृश्य हो - यह सब ज़ुकोवस्की के ज्वलंत चित्रों में किसी तरह के रहस्यमय, शक्तिपूर्ण जीवन से भरा हुआ सांस लेता है। ”