Klasická japonská poézia, hokku a thangka. Japonský päťverš - tanka a trojverš - hokku

Tanka, vo svojom jadre je krátka pieseň, ktorá udáva trendy japonského poetického žánru. Tanka podľa tradície vznikla z ľudovej rituálnej a kalendárovej poézie. Tanka vytesnil dlhé verše tzv nagauta... Najčastejšou témou stredovekej japonskej poézie boli ročné obdobia. Tanka odzrkadľovala aj všetky 4 ročné obdobia. Ekonomické záležitosti ľudí často úzko súviseli s ročnými obdobiami. Preto ďalšia téma – každodenný život a jednoduchý život ľudí. Zvláštnosťou tanku bola prchavá nálada, sú plné narážok a slovných hračiek. Tanku treba čítať s melódiou v hlase, pomaly a s citom.

Konštrukcia nádrže

Konštrukcia nádrže je jednoduchá. Je rozdelená na dve strofy: trojriadkovú a dvojriadkovú. Tank nemá žiadny rým, ale to jej nebráni v tom, aby bola melodická a lyrická. Je veľmi zaujímavé, že tank má svoju nemennú schému: prvý trojverš predstavuje nejaký obraz, najčastejšie prirodzený, a dvojveršie ho odhaľuje, pocit človeka z tohto obrazu, postoj k nemu, myšlienky, pocity vo vzťahu. k tomuto obrázku. Často sa ukázalo, že jeden básnik napísal začiatok tanku a ďalší napísal pokračovanie. Postupne vznikali básne, ktoré dostali názov renga, čo znamenalo navliekanie strof a tvorenie reťazcov veršov.

Napríklad tanka Fujiwara no Sadaie

Na oblohe snežilo

Boli vyčerpaní na ceste

Divoké husi.

A teraz odlietajú ... Na krídlach

Padá jarný dážď.

Sarumaru-daj

Hlboko v horách

Pošliape červený javorový list

Stonajúci jeleň

Počujem ho plakať... vo mne

Všetok jesenný smútok.

Ishikawa Takuboku

Na severnom brehu

Kde vietor dýcha príboj

Lieta ponad hrebeň hôr

Kvitneš ako kedysi

Šípkový, tento rok?

O hokku

Haiku, alebo haiku, pravdepodobne najpopulárnejší žáner japonskej poézie na celom svete. Tento žáner vznikol v 14. storočí. Ale hokku sa stalo samostatným žánrom až v 16. storočí. Vo všeobecnosti, hokku pôvodne znamenalo prvú strofu renga alebo prvú strofu tanku. Pojem haiku je autorský, navrhol ho japonský majster, básnik a kritik Masaoka Shiki až v 19. storočí. Úlohu haiku je ťažké preceňovať, pretože haiku bolo zamerané na demokratizáciu japonskej poézie. Haiku bolo v tom čase novým trendom v poézii, ale už vtedy oslobodzovalo všetko od kánonov a pravidiel. Bola to skutočná revolúcia v oblasti polohovania. Škola haiku prilákala do svojich radov vzdelaných ľudí z radov inteligencie a poézia akoby „zostúpila“ medzi masy.

Mimochodom

Hokku vyrástol z jednoduchej sedliackej zábavy na dvornú versifikáciu. Na dvore každého čínskeho a japonského cisára bol básnik, ktorý skladal hokku. Takíto básnici často pochádzali z jednoduchých rodín, ale ich schopnosti v písaní hokku boli najlepšie a cisár im udelil bohatstvo a tituly.

Hlavnými témami hokku boli dvorské intrigy, príroda, láska a vášeň.

Štruktúra Hokku

Ak porovnáme hokku s tankom, potom tanka odhaľuje podstatu viac, ale v hokku je viac emocionality: všetky odtiene a farby pocitov, emócií, myšlienok a skúseností. Hokku vyrástol z tanku. Hokku je lyrická báseň. Hlavnými témami hokku, podobne ako tanka, sú témy prírody, súlad človeka s prírodou, zobrazenie života človeka na pozadí kolobehu ročných období.

Hokku má stabilný meter a akúsi lyriku. Básnikova zručnosť sa prejavuje v schopnosti povedať veľa v troch riadkoch.

Hokku pozostáva zo 17 slabík usporiadaných v určitom poradí. Zvyčajný vzor je 5-7-5. Hokku je trojriadkový, preto sa podľa pravidiel píše v troch riadkoch. Tieto obmedzenia sťažujú písanie haiku.

Úlohou každého majstra hokku je nakaziť čitateľa rovnakou náladou, úvahou alebo pocitom z dojmu. Ak sa mu to podarí, tak je to pre básnika najvyššie ocenenie.

Aby bol obraz podaný, nie je potrebné ho maľovať na niekoľko strán, stačí pár slov, respektíve 17 slabík. V hokku, ako aj v tanku, je každé slovo veľmi ťažké, treba si dávať pozor na výber slov, až po predložky a spojky. Tradícia a úcta k minulosti urobili z hokku v Japonsku skutočné umelecké dielo, ako napríklad umenie kaligrafie.

Hokku majstri

Slávni zostavovatelia hokku boli japonskí básnici. Najslávnejším básnikom bol a stále je Matsuo Basho.

Matsuo Basho

Starý rybník!

Žaba skočila.

Striekanie vody.

Táto báseň je nielen bezchybná z hľadiska formy, ale má aj hlboký význam: je tu daná kvintesencia krásy prírody, pokoja a harmónie duše básnika a sveta okolo neho.

Tiež medzi slávnymi básnikmi sú Kobayashi Issa, Yosa Buson, Takahama Kyoshi iné.

Kobayashi Issa

Takto kričí bažant,

Akoby to bol on, kto objavil

Prvá hviezda.

Dnes - ako včera...

Nad úbohou chatrčou

Hmla sa šíri.

Ľahla som si do tieňa

Moja ryža má pre mňa kilá

Horský potok.

Moderná hokku a tanka

Umenie hokku a tanka žije dodnes. Existujú webové stránky a fóra súčasných autorov, kde si každý môže vyskúšať umenie skladať tieto formy poézie.

Nina Gorlanová (Perm)

S červeným ventilátorom

Dievča tancuje

Muškát mi rozkvitol.

Vladimir Gertsik (Moskva)

Biely blesk -

Posledný motýľ

V lietajúcom lístí.

Ivan Krotov (Krasnodarské územie)

Mačka je mŕtva

A mačky pokračujú

Choďte k našim dverám.

Hokku a tanka majú podobnosti a rozdiely, ale najdôležitejšie je, že oba tieto žánre sú národnými pokladmi japonskej kultúry.

Tanka alebo mijikauta je Japonský stredoveký žáner krajiny, lásky a filozofických textov; nerýmovaný 31-slabičný päťčlenný rad založený na princípe striedania 5-zložených a 7-zložených riadkov podľa schémy 5-7-5-7-7 slabík.

Konštrukcia a príklad nádrže

Podľa rytmickej štruktúry je tanka starodávna strofa, ktorá pozostáva z piatich veršov, nemá meter a rým. Básnickým útvarom je slabika. Prvý, tretí verš obsahuje každý 5 slabík, druhý, štvrtý, piaty - sedemslabičný, celkovo je v nádrži 31 slabík.

Napriek stručnosti formy sa básne tanka vyznačujú poetickou gráciou a hlbokým významom, pričom hlavná myšlienka je sústredená v prvých troch riadkoch a záver v posledných dvoch riadkoch.

Príklad nádrže:

Vy vetry z neba
prechod medzi oblakmi
rýchlo zavrieť
takže mladé stvorenia
stále zostal s nami!
(Henjo, IX storočie.)

Tankine spojenie so žánrom waka

Podľa princípu stavby tanku je organizovaná veršovaná teka (japonská „dlhá pieseň“), alebo nagauta, ktorá sa od lyrickej päťverše líši neobmedzenou veľkosťou (až 50 veršov a viac).

Tanka, podobne ako nagauta, je variáciou japonského stredovekého poetického žánru waka, ktorý sa pestoval medzi feudálnou aristokraciou.

Vznik a rozkvet žánru

Tanka vznikla v japonskej poézii raného stredoveku (8. storočie) a rozkvetla v 9. – 10. storočí a stala sa tradičnou poetickou formou aristokratickej literatúry v Japonsku spolu s nagautou a sadokou.
Klasické príklady tohto žánru sú prezentované v stredovekých antológiách japonskej lyrickej poézie, ktoré boli vydané na základe nariadenia cisárov. Tankové verše sú bohaté na kreativitu „šiestich nesmrteľných“ básnikov Japonska (IX. storočie): Arivara-no Narihira, Ono-no Komachi, Henjo, Funya-no Yasuhide, Kisen-hoshi, Otomo Kuronushi.

Antológia "Manyoshu"

Prvou a najuznávanejšou antológiou japonskej poézie je Manyoshu (Zbierka myriád listov), ​​pochádzajúca približne z roku 759. Zo 4516 básnických diel je 4207 krátkych piesní tanka, medzi ktorých autormi boli Yamabe no Akahito, Kakinomoto no. Hitomaro, Otomo no Tabito, Yamanoue no Okura, Takahashi Musimaro, Otomo no Yakamochi.

Manyoshu je zlatý vek japonskej poézie. Priama prezentácia, jednoduchosť a emocionálna bohatosť sú charakteristické črty diel antológie.

Antológia "Kokinshu"

Tankova poézia dostala svoj plný a úplný výraz v cisárskej antológii „Kokinshu“ alebo „Kokinwakashu“ („Zbierka starých a nových piesní Japonska“, 922). Táto zbierka pozostáva z 1 111 lyrických básní waka, zoskupených podľa tém.

Kokinšu sa považuje za stelesnenie strieborného veku japonskej poézie, za symbol oživenia poézie počas obdobia Heian (794-1185).

Význam tanka v modernej poézii

Poetická forma tanka sa po mnohých úpravách zachovala a prevláda v japonskej národnej poézii modernej a modernej doby (Masaoka Shiki, Ishikawa Takuboku, Yosano Tekkan, Ashida Takako atď.).

Básnik, ktorý skladá tanka, sa nazýva kajin.

Slovo tanka prevzaté z japončiny a v preklade znamená krátka pieseň.

V japonskej poézii nie je žiadny rým, ale existuje špeciálny rytmus, ktorý rýmuje slabiky. Tu sa veľká pozornosť venuje organizácii básne po zvukovej a rytmickej stránke.

Haiku

Prvá strofa (Hokku) bola často najvýraznejšia a najlepšia zo všetkých renga. Postupom času začali vznikať celé zbierky takýchto diel. Ale trojica bola pevne založená, niekde v druhej polovici 17. storočia. Hokku má stabilný meter. To však vôbec neznamená, že by sa básnik nemohol oslobodiť. Napríklad autor Matsuo Basho (1644-1694) toto pravidlo občas nechal bokom a snažil sa dosiahnuť čo najväčšiu poetickú veľkosť a dokonalosť.

Tanka

Tanka je päťverš, ktorý sa s pohybom času začal deliť na trojverš a dva doplnkové riadky. Stalo sa, že jeden básnik zložil prvé 3 riadky a druhý zvyšok diela. Ale o štyri storočia neskôr sa objavil nový smer poézie, ktorý dostal meno "Renga". Vznikol z tanku, ale len v ňom, strofy sa ďalej opakujú. Ranga nemá jednotu témy, ale najčastejšie hovorí o prírode a naznačuje ročné obdobie.

Japonský básnik Matsuo Basho

Študoval u najlepších majstrov tej doby. Neskôr, keď k nemu prišla sláva, sám sa stal učiteľom mnohých ctižiadostivých básnikov.

História tankov a príklady

Pôvod tanku je v ľudových legendách a ústnej poézii z obdobia kmeňového systému. Dnes sa thangka pestuje ako hlavná forma japonskej národnej poézie. V 13-14 storočí. existoval satirický žáner - rakusu a v neskorších dobách - humorná poézia kyoka (doslova "bláznivé verše"), v ktorých sa používa aj strofa tanka, teda 5-7-5-7-7.

Básnik Tsurayuki (IX - začiatok X storočia) definuje tanku ako poéziu "Koho korene sú v ľudskom srdci".

Báseň zložená v tejto forme môže obsahovať až 50 alebo 100 riadkov, v tomto prípade sa nazýva teka (japonsky 長 歌 cho: ka, "Dlhá pieseň") alebo nagauta (japonsky 長 歌 nagauta) , avšak väčšina japonských thangka je päť riadkov 5-7-5-7-7 s celkovým počtom 31 slabík.

Na celom svete sú všeobecne známe japonské trojradové haiku (alebo hokku) a tankové päťradové. Epitaf najväčšieho japonského básnika nášho storočia, Ishikawa Takuboku, sa stal jeho najznámejšou tankou:

Prepichujúce horké čiary; nevtieravý, ale zjavný protiklad večného života prírody a stručnosti ľudskej existencie je obsiahnutý v týchto niekoľkých zlomyseľných riadkoch.

Na prelome storočí sa v žánroch japonských textov objavilo niekoľko poetických cyklov. to Imitácia japončiny Vjačeslav Ivanov, "Japonské tanky a hi-kai" Valeria Bryusova, "Päť tankov" Andrej Bely.

Takto vyzerá japonský tank V. Bryusova:

V modrom rybníku
Odráža sa bocian biely;
Moment - niet stopy.
Váš obrázok je priložený
V biednom srdci navždy.

pozri tiež

Poznámky (upraviť)

Odkazy

Literatúra

• Boronina I.A. Poetika japonskej "tanky" // Národy Ázie a Afriky. 1965. Číslo 5.
• Breslavets T.I.Tradícia v japonskej poézii: Klasický verš tanka / T.I.Breslavets. - Vladivostok: Vydavateľstvo Univerzity Ďalekého východu, 92.-120. roky 20. storočia.

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Tanka“ v iných slovníkoch:

- (inak: mijikauta „krátka pieseň“) hlavná forma japonskej feudálnej lyriky, ktorá patrila do tzv. "Waka" (piesne Yamato, staroveké meno Japoncov). Počiatky T. v ľudových tradíciách a ústnej poézii z obdobia kmeňového systému. V budúcnosti T... Literárna encyklopédia

Tanka- TANKA je najbežnejšia z pevných foriem japonskej poézie. Tanka v japonskej knižnej poézii (Bungaku) ​​​​hrá rovnakú úlohu ako v európskom sonete. Ale oveľa staršia forma. Japonský jazyk, bez dlhých a krátkych slabík, ... ... Slovník literárnych pojmov

Ikona, päťveršový slovník ruských synoným. tank č., počet synoným: 2 ikona (21) päť veršov ... Slovník synonym

Moderná encyklopédia

mince; strieborná minca; v prenesenom zmysle: čistota, znak čistoty, čistota. Antropolexema. Tatarské, turecké, moslimské ženské mená. Slovníček pojmov ... Slovník osobných mien

Tanka- (krátka pieseň), najstarší žáner japonskej poézie (prvé záznamy z 8. stor.), nerýmované päťriadky s 31 slabikami (5 + 7 + 5 + 7 + 7), venované milostným zážitkom, potulkám, prírode . Vyjadruje prchavú náladu, plnú lyriky, zdržanlivosti, ... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník

NÁDRŽ- (v japončine "krátka pieseň"): pozostáva z 31 slabík; tradičná forma japonského verša, rytmicky organizovaná striedajúcimi sa slabikami 5 7 5 7 7. Tanka, staroveká forma japonskej poézie, existovala vo forme lyrickej miniatúry, ktorá si vyžadovala ... Eurázijská múdrosť od A po Z. Výkladový slovník

- (krátka pieseň) lyrická báseň zložená z 31 slabík so striedajúcimi sa päťslabičnými a sedemslabičnými metrickými jednotkami (5-7-5-7-7). Tanková poetika, ktorá sa rozvinula v ranom stredoveku, dostala svoj najucelenejší výraz v ... ... celom Japonsku

nádrž- TANKA (japončina) je starodávna národná forma päťriadkovej básne v japonskej poézii, bez rýmov a bez jasne hmatateľného metra; v prvom a treťom riadku T. po päť slabík, vo zvyšku spolu sedem, teda v T. 31 slabík, teda takmer ... ... Poetický slovník

nádrž- (nezaradený) žáner japonskej poézie, nerýmovaná päťradovka lyrického alebo filozofického obsahu, vyznačujúca sa osobitnou gráciou a lakonizmom. Rubrika: Žánre a žánre literatúry + Štruktúra poézie Žáner: Pevné formy Iné ... ... Terminologický slovník-tezaurus literárnej kritiky

"Hokku (haiku) a tanka - japonská poézia"

Hokku (haiku) a tanka – japonská poézia.

Hokku (haiku) a tanka.

Japonská poézia je založená na striedaní určitého počtu slabík. Chýba rým, ale veľká pozornosť sa venuje zvukovej a rytmickej organizácii básne.

Hokku alebo haiku (úvodné verše) je žáner japonskej poézie: nerýmovaný trojriadok so 17 slabikami (5 + 7 + 5). Umenie písania hokku je v prvom rade schopnosť povedať veľa v niekoľkých slovách. Geneticky je tento žáner spojený s tankou.

Tanka (krátka pieseň) je najstarší žáner japonskej poézie (prvýkrát zaznamenaný v 8. storočí). 31 slabičných nerýmovaných päťveršiek (5 + 7 + 5 + 7 + 7). Vyjadruje prchavú náladu, plnú podhodnotenia, vyznačuje sa poetickou milosťou, často zložitou asociatívnosťou, verbálnou hrou.

Postupom času sa tanka (päťveršová) začala zreteľne deliť na dve strofy: trojveršovú a dvojveršovú. Stalo sa, že jeden básnik zložil prvú strofu, druhý - ďalšiu. V dvanástom storočí sa objavili reťazové verše pozostávajúce zo striedania trojverší a distich. Táto forma sa nazýva renga (navlečené strofy); prvý trojverš sa nazýval „úvodná strofa“, v japončine „hokku“. Báseň renga nemala tematickú jednotu, ale jej motívy a obrazy sa najčastejšie spájali s opisom prírody, s povinným označením ročného obdobia. Úvodná strofa (hokku) bola často najlepšou strofou v rengi. Začali tak vznikať samostatné zbierky ukážkových hokku. Trojica sa v japonskej poézii pevne udomácnila v druhej polovici 17. storočia.

Hokku má stabilný meter. To nevylučuje poetické slobody, napríklad v Matsuo Basho (1644-1694). Niekedy nerátal s metrom, usiloval sa o čo najväčšiu básnickú expresivitu.

Matsuo Basho je tvorcom nielen hokku poézie, ale aj celej estetickej školy japonskej poetiky. Jeho skutočné meno je Matsuo Munefusa. Narodil sa v zámockom meste Ueno v provincii Iga (v strede ostrova Honšú) v rodine chudobného samuraja Matsuo Yozaemon. Bašovi príbuzní boli vzdelaní ľudia, čo v prvom rade predpokladalo znalosť čínskej klasiky. Basho otec a starší brat učili kaligrafiu. Samotný Basho bol od detstva priateľom princovho syna - veľkým milovníkom poézie; čoskoro sám Basho začal písať poéziu. Po skorej smrti svojho mladého pána odišiel Basho do mesta a vzal tonzúru, čím sa oslobodil zo služby svojho feudálneho pána, ale nestal sa skutočným mníchom.
Študoval u slávnych majstrov poézie, hokku Katamura Kigin a Nishiyama Soin. V roku 1680 vydal prvú antológiu vlastných básní a básní svojich žiakov. Potom sa usadil v chatrči na okraji mesta Edo (Tokio). V roku 1684 sa začal túlať ako jeho obľúbený básnik Saigyo. Ako Basyina sláva rástla, začali sa k nemu hrnúť študenti všetkých úrovní. Na konci svojho života mal veľa študentov po celom Japonsku, ale škola Basho nebola bežnou školou pre majstra a študentov, ktorí ho v tom čase počúvali: Basho povzbudzoval tých, ktorí k nemu prišli, aby našli svoju vlastnú cestu. , každý mal svoj rukopis, niekedy veľmi odlišný od učiteľského. Bashovi žiaci boli Kyorai, Ransetsu, Issho, Kikaku; Chiyo patrí do školy Basho - talentovaná poetka, ktorá čoskoro ovdovela a stratila svoje dieťa, vzala si vlasy ako mníška a venovala sa poézii ...

Basho (1644-1694)

Všade naokolo ticho.
Preniknúť do srdca skál
Hlasy cikád.

Starý rybník.
Do vody skočila žaba.
Špliechať v tichosti.

Voda je taká studená!
Čajka nemôže spať,
Húpanie na vlne.

Omotala som svoj život
Okolo visutého mosta
Tento divoký brečtan.

Ach, koľko ich je na poliach!
Ale každý kvitne svojím vlastným spôsobom -
Toto je najvyšší výkon kvetu.

Issho (1653-1688)

Videl som všetko
Moje oči - a vrátil sa
Pre vás, biele chryzantémy.

Ransetsu (1654-1707)

Jesenný mesiac
Kreslí borovicu atramentom
Na modrej oblohe.

Chiyo (1703-1775)

K smrti malého syna

Ach môj lapač vážok!
Do neznámej vzdialenosti
Bežíš dnes?

Rosa na kvetoch šafranu!
Vyleje sa na zem
A stane sa jednoduchou vodou ...

Jarný slivkový kvet
Dáva svoju vôňu človeku...
Ten, kto zlomil konár.

zabudol som
Že mám namaľované pery...
Čistý zdroj!

Buson (1716-1783)

Zvonček s nadváhou.
A na samom okraji
Motýľ drieme.

Vyliezol som na kopec
Plný smútku - a čo:
Kvitnú tu šípky!

Padla rosa
A na všetky tŕne tŕnia
Kvapky visia.

Chlad prenikol do srdca:
Na erbe manželky zosnulého
Vkročil som do spálne.

Issa (1768-1827)

Takto kričí bažant,
Akoby to bol on, kto objavil
Prvá hviezda.

Nie sú medzi nami žiadni cudzinci!
Všetci sme si navzájom bratmi
Pod rozkvitnutou čerešňou.

Drevo - do zrubu ...
A vtáky sú bezstarostné
Robia si tam hniezdo!