आधे घंटे में स्वादिष्ट चॉकलेट पैनकेक
अपनी भूख बढ़ाने के लिए स्वस्थ भोजन स्वादिष्ट होना चाहिए, क्योंकि इसका उद्देश्य केवल शरीर को मूल्यवान बनाना नहीं है...
होक्कू (हाइकू) और टंका
जापानी कविताप्रत्यावर्तन के आधार पर एक निश्चित राशिशब्दांश कोई तुक नहीं है, लेकिन कविता के ध्वनि और लयबद्ध संगठन पर बहुत ध्यान दिया जाता है।
होक्कू, या हाइकू (शुरुआती छंद), जापानी कविता की एक शैली है: 17 अक्षरों (5 + 7 + 5) की एक गैर-कविता वाली तीन-पंक्ति। होक्कू लिखने की कला सबसे पहले कम शब्दों में बहुत कुछ कहने की क्षमता है। आनुवंशिक रूप से, यह शैली टंका से जुड़ी हुई है।
टंका (लघु गीत) जापानी कविता की सबसे पुरानी शैली है (पहली बार 8वीं शताब्दी में दर्ज)। 31 शब्दांश अव्यक्त पाँच छंद (5 + 7 + 5 + 7 + 7)। यह एक क्षणभंगुर मनोदशा को व्यक्त करता है, ख़ामोशी से भरा हुआ, काव्य अनुग्रह द्वारा प्रतिष्ठित है, अक्सर - जटिल संबद्धता, मौखिक खेल।
समय के साथ, टंका (पांच-श्लोक) को स्पष्ट रूप से दो छंदों में विभाजित किया जाने लगा: एक तीन-पद्य और एक दोहा। ऐसा हुआ कि एक कवि ने पहले श्लोक की रचना की, दूसरे ने - अगले। बारहवीं शताब्दी में, श्रृंखला कविताएँ दिखाई दीं, जिसमें बारी-बारी से तीन-छंद और डिस्टिच शामिल थे। इस रूप को रेंगा (स्ट्रंग श्लोक) कहा जाता है; पहले तीन-पद्य को जापानी "होक्कू" में "शुरुआती छंद" कहा जाता था। रेंगा कविता में विषयगत एकता नहीं थी, लेकिन इसके उद्देश्यों और छवियों को अक्सर प्रकृति के विवरण और मौसम के अनिवार्य संकेत के साथ जोड़ा जाता था। शुरुआती छंद (होक्कू) अक्सर रेंगी में सबसे अच्छा छंद होता था। इस प्रकार, अनुकरणीय होक्कू के अलग-अलग संग्रह प्रकट होने लगे। सत्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ट्रिनिटी जापानी कविता में मजबूती से स्थापित हो गई।
होक्कू में एक स्थिर मीटर होता है। यह काव्य स्वतंत्रता को बाहर नहीं करता है, उदाहरण के लिए, मात्सुओ बाशो (1644-1694) में। उन्होंने कभी-कभी मीटर के साथ गणना नहीं की, सबसे बड़ी काव्यात्मक अभिव्यक्ति प्राप्त करने का प्रयास किया।
मात्सुओ बाशो न केवल होक्कू कविता का निर्माता है, बल्कि जापानी कविताओं का एक संपूर्ण सौंदर्य विद्यालय भी है। उनका असली नाम मात्सुओ मुनेफुसा है। एक गरीब समुराई मात्सुओ योज़ामोन के परिवार में, इगा प्रांत (होन्शू द्वीप के केंद्र में) के महल शहर में जन्मे। बाशो के रिश्तेदार शिक्षित लोग थे, जो सबसे पहले चीनी क्लासिक्स के ज्ञान का अनुमान लगाते थे। बाशो के पिता और बड़े भाई सुलेख पढ़ाते थे। बचपन से ही बाशो राजकुमार के पुत्र के मित्र थे - कविता के महान प्रेमी; जल्द ही बाशो ने खुद कविता लिखना शुरू कर दिया। अपने युवा गुरु की प्रारंभिक मृत्यु के बाद, बाशो शहर गए और मुंडन लिया, जिससे खुद को अपने सामंती स्वामी की सेवा से मुक्त कर दिया, लेकिन एक वास्तविक साधु नहीं बन पाया।
उन्होंने कविता के प्रसिद्ध स्वामी होक्कू कटमुरा किगिन और निशियामा सोइन के अधीन अध्ययन किया। 1680 में उन्होंने अपनी कविताओं और अपने छात्रों की कविताओं का पहला संकलन प्रकाशित किया। फिर वह एदो (टोक्यो) के बाहरी इलाके में एक झोपड़ी में रहने लगा। 1684 में वे अपने पसंदीदा कवि सैग्यो के रूप में घूमने लगे। जैसे-जैसे बस्या की ख्याति बढ़ती गई, हर वर्ग के छात्र उनके पास आने लगे। अपने जीवन के अंत तक, पूरे जापान में उनके कई छात्र थे, लेकिन बाशो स्कूल उस समय मास्टर और उनकी बात सुनने वाले छात्रों के लिए सामान्य स्कूल नहीं था: बाशो ने उनके पास आने वालों को अपना रास्ता खोजने के लिए प्रोत्साहित किया। , प्रत्येक की अपनी लिखावट थी, कभी-कभी शिक्षक से बहुत अलग। बाशो के छात्र थे क्योराई, रंसेत्सु, इस्सो, किकाकू; चियो बाशो स्कूल से संबंधित है - एक प्रतिभाशाली कवयित्री, जो जल्दी विधवा हो गई और अपने बच्चे को खो दिया, उसने अपने बालों को एक नन के रूप में लिया और खुद को कविता के लिए समर्पित कर दिया ...
बाशो (1644-1694)
चारों ओर सन्नाटा।
चट्टानों के दिल में घुसना
सिकाडों की आवाजें।
पुराना तालाब।
एक मेंढक पानी में कूद गया।
चुपके से छींटे मारो।
पानी कितना ठंडा है!
सीगल सो नहीं सकता,
लहर पर लहराते हुए।
मैंने अपने जीवन को चारों ओर लपेट लिया
सस्पेंशन ब्रिज के आसपास
यह जंगली आइवी।
ओह, कितने खेत में हैं!
लेकिन प्रत्येक अपने तरीके से खिलता है -
यह एक फूल की सर्वोच्च उपलब्धि है।
ईशो (1653-1688)
सब कुछ देखा है
मेरी आँखें - और लौट आई
आपके लिए, सफेद गुलदाउदी।
रांसेत्सु (1654-1707)
पतझड़ का चाँद
चीड़ के पेड़ को स्याही से खींचता है
पर नीले आकाश.
चियो (1703-1775)
छोटे बेटे की मौत के लिए
ओह माय ड्रैगनफ्लाई कैचर!
एक अनजानी दूरी तक
क्या आप आज चल रहे हैं?
केसर के फूलों पर ओस!
यह जमीन पर फैल जाएगा
और बन जाएगा सादा पानी...
वसंत बेर खिलना
इंसान को अपनी महक देता है...
जिसने शाखा तोड़ी।
मैं भूल गया
कि मेरे होंठ रंगे हैं...
शुद्ध स्रोत!
बुसन (1716-1783)
अधिक वजन वाली घंटी।
और एकदम किनारे पर
तितली तड़प रही है।
मैं पहाड़ी पर चढ़ गया
उदासी भरी - और क्या:
गुलाब के फूल खिले हुए हैं!
ओस गिर गई
और काँटों के सब काँटों पर
बूंदें लटक रही हैं।
दिल में घुसी ठंड :
मृतक की पत्नी की शिखा पर
मैंने बेडरूम में कदम रखा।
इस्सा (1768-1827)
इस तरह तीतर चिल्लाता है,
मानो यह वही था जिसने खोज की थी
पहला तारा।
हमारे बीच कोई अजनबी नहीं है!
हम सब एक दूसरे के भाई हैं
चेरी ब्लॉसम के तहत।
लकड़ी - ब्लॉकहाउस के लिए ...
और पंछी बेफिक्र हैं
वे वहाँ घोंसला बनाते हैं!
ओह, क्या लालसा है
पिंजरे से निकला पंछी दिखता है
एक पतंगे की उड़ान के लिए!
मातम की झाड़ियों में,
देखो कितनी खूबसूरत
तितलियों का जन्म हुआ!
एक उदास दुनिया!
जब चेरी खिल रही हो तब भी ...
लेकिन फिर भी...
छोटे बेटे की मौत पर:
हमारा जीवन ओस की बूंद है।
ओस की एक बूंद ही रहने दो
हमारा जीवन - और फिर भी ...
किताब से: तितलियाँ उड़ रही हैं। जापानी तीन-छंद / प्रति। जाप के साथ। वी.एन. मार्कोवा। - एम।, 2000।
एक चपरासी के मूल से
मधुमक्खी धीरे-धीरे रेंगती है ...
ओह, कितना अनिच्छुक!
जापानी गीत कविताहोक्कू (हाइकू) अपनी अत्यंत संक्षिप्तता और अजीबोगरीब कविताओं द्वारा प्रतिष्ठित है।
लोग प्यार करते हैं और स्वेच्छा से छोटे गीत बनाते हैं - संक्षिप्त काव्य सूत्र, जहाँ एक भी अतिश्योक्तिपूर्ण शब्द नहीं है। लोक काव्य से ये गीत साहित्य में बदल जाते हैं, इसमें विकसित होते रहते हैं और नए काव्य रूपों को जन्म देते हैं।
इस प्रकार जापान में राष्ट्रीय काव्य रूपों का जन्म हुआ: पाँच-पंक्ति - टंका और तीन-पंक्ति - होक्कू।
टंका (शाब्दिक रूप से "लघु गीत") मूल रूप से एक लोक गीत था और पहले से ही सातवीं-आठवीं शताब्दी में, जापानी इतिहास के भोर में, यह साहित्यिक कविता का विधायक बन गया, पृष्ठभूमि में धकेल दिया, और फिर तथाकथित को पूरी तरह से विस्थापित कर दिया लंबी कविताएँ ... "थर्ड एस्टेट" की शहरी संस्कृति के उदय के दौरान, कई सदियों बाद होक्कू टैंकों से अलग हो गया। ऐतिहासिक रूप से, यह टंका का पहला श्लोक है और इससे काव्य चित्रों की एक समृद्ध विरासत प्राप्त हुई है।
प्राचीन टंका और छोटे होक्कू का सदियों का इतिहास है, जिसमें समृद्धि की अवधि गिरावट की अवधि के साथ वैकल्पिक होती है। एक से अधिक बार, ये रूप विलुप्त होने के कगार पर थे, लेकिन वे समय की कसौटी पर खरे उतरे हैं और आज भी जीवित और विकसित हो रहे हैं। दीर्घायु का यह उदाहरण अद्वितीय नहीं है। ग्रीक एपिग्राम ग्रीक संस्कृति की मृत्यु के बाद भी गायब नहीं हुआ था, लेकिन रोमन कवियों द्वारा अपनाया गया था और आज तक विश्व कविता में जीवित है। ताजिक-फ़ारसी कवि उमर खय्याम ने ग्यारहवीं - बारहवीं शताब्दी में अद्भुत चौपाइयों (रूबाई) का निर्माण किया, लेकिन हमारे युग में, ताजिकिस्तान में लोक गायक रुबाई की रचना करते हैं, उनमें नए विचार और चित्र डालते हैं।
जाहिर है, कविता के लिए लघु काव्य रूपों की तत्काल आवश्यकता है। तत्काल भावना के प्रभाव में ऐसी कविताओं की रचना शीघ्रता से की जा सकती है। आप कामोद्दीपक रूप से, संक्षिप्त रूप से उनमें अपने विचार व्यक्त कर सकते हैं ताकि इसे याद किया जा सके और मुंह से मुंह तक पहुंचाया जा सके। प्रशंसा के लिए या इसके विपरीत, व्यंग्यात्मक उपहास के लिए उनका उपयोग करना आसान है।
यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि संक्षिप्तता के लिए प्रयास, छोटे रूपों के लिए प्यार आम तौर पर जापानी राष्ट्रीय कला में निहित है, हालांकि यह स्मारकीय छवियों को बनाने में उत्कृष्ट है।
केवल होक्कू, एक और भी छोटी और संक्षिप्त कविता, जो सामान्य शहरवासियों के बीच उत्पन्न हुई थी, जो पुरानी कविता की परंपराओं से अलग थे, टंका को दबा सकते थे और अस्थायी रूप से इससे चैंपियनशिप छीन सकते थे। यह होक्कू था जो नई वैचारिक सामग्री का वाहक बन गया और बढ़ती "तीसरी संपत्ति" की मांगों का जवाब देने में सबसे अच्छा सक्षम था।
होक्कू एक गीतात्मक कविता है। यह प्रकृति के जीवन और मनुष्य के जीवन को ऋतुओं के चक्र की पृष्ठभूमि के खिलाफ उनकी अभिन्न, अघुलनशील एकता में दर्शाता है।
जापानी कविता शब्दांश है, इसकी लय एक निश्चित संख्या में शब्दांशों के प्रत्यावर्तन पर आधारित है। कोई तुक नहीं है, लेकिन तीन-श्लोक का ध्वनि और लयबद्ध संगठन जापानी कवियों के लिए बहुत चिंता का विषय है।
होक्कू में एक स्थिर मीटर होता है। प्रत्येक पद में एक निश्चित संख्या में शब्दांश होते हैं: पहले में पाँच, दूसरे में सात और तीसरे में पाँच - कुल सत्रह शब्दांश। यह काव्य स्वतंत्रता को बाहर नहीं करता है, विशेष रूप से मात्सुओ बाशो 1 (1644-1694) जैसे साहसी और अभिनव कवियों के बीच। उन्होंने कभी-कभी मीटर के साथ गणना नहीं की, सबसे बड़ी काव्यात्मक अभिव्यक्ति प्राप्त करने का प्रयास किया।
घर छोड़ रहे हैं
क्लाउड रिज
दोस्तों के बीच लेट जाओ ... अलविदा
प्रवासी हंस हमेशा के लिए।
पहाड़ के किनारे ग्रोव।
मानो पहाड़ अवरुद्ध हो गया हो
तलवार की पट्टी।
मई की बारिश का समय हो गया है।
जैसे समुद्र रोशनी से चमकता है
रात के पहरेदारों की लालटेन।
ठंढ ने उसे ढँक दिया,
हवा उसके लिए बिस्तर बनाती है।
छोड़ दिया बच्चा।
आज "विस्मरण की घास"
मैं अपने चावल का मौसम करना चाहता हूं
पुराने साल को देखकर।
आसमान में ऐसा चाँद है
जैसे कोई पेड़ जड़ से काटा गया हो:
एक ताजा कट सफेद हो जाता है।
पीला पत्ता तैर रहा है।
कौन सा किनारा, सिकाडा,
क्या होगा अगर तुम जाग?
सुबह की बर्फ ने सब कुछ ब्लीच कर दिया।
देखने के लिए एक संकेत -
बाग़ में तीर।
कैसे बह गई नदी!
बगुला छोटे पैरों पर चलता है
घुटने तक पानी में।
खामोश चांदनी रात...
एक शाहबलूत की गहराई में की तरह सुना
न्यूक्लियोलस एक कीड़ा द्वारा कुतर दिया जाता है।
एक नंगी शाखा पर
कौआ अकेला बैठा है।
पतझड़ की शाम।
अँधेरी रात के अँधेरे में
लोमड़ी जमीन पर रेंगती है
एक पके तरबूज तक चुपके।
समुद्री घास में टीमिंग
पारदर्शी तलना ... आप पकड़ लेंगे -
बिना किसी निशान के पिघल जाएगा।
चाय की पत्तियों को वसंत में काटा जाता है
सभी पत्ते बीनने वालों ने उठा लिए...
वे कैसे जानते हैं कि चाय की झाड़ियों के लिए
वे शरद ऋतु की हवा की तरह हैं!
ईख से ढकी झोपड़ी में
जैसे केला हवा से कराहता है,
जैसे ही बूँदें टब में गिरती हैं,
मैं इसे रात भर सुनता हूं।
एक उच्च ज्वार के दिन
आस्तीन पृथ्वी से सना हुआ है।
दिन भर खेतों में घोंघा पकड़ने वाले
वे भटकते हैं, बिना रुके घूमते हैं।
छात्र को उत्तर
और मैं एक साधारण आदमी हूँ!
केवल बिंदवी खिलती है
मेरे सुबह के चावल खा रहे हैं।
विलो झुक गया और सो गया।
और यह मुझे लगता है, एक शाखा पर एक कोकिला
यह उसकी आत्मा है।
टॉप-टॉप मेरा घोड़ा है।
मैं तस्वीर में खुद को देखता हूं -
गर्मियों के घास के मैदानों की विशालता में।
कोयल की दूर की पुकार
यह व्यर्थ लग रहा था। आखिर इन दिनों
कवियों का अनुवाद किया गया।
कवि सेनपुस की स्मृति में कविताएँ
मैं तुम्हारी कब्र पर लाया
गर्व नहीं कमल के पत्ते -
खेत की घास का एक गुच्छा।
कवनुघ के घर में शोहा टूटे फूलदान में खड़ी थी।
फूल वाले खरबूजे के डंठल, उसके बगल में एक झीना बिना पड़े हैं
तार, पानी की बूँदें रिसती हैं और साइट्रस पर गिरती हैं,
उसे आवाज दी
एक खिले हुए खरबूजे के तने।
बूँदें गिर रही हैं, झिलमिलाहट के साथ गिर रही हैं।
या वे "विस्मरण के फूल" हैं?
मेरी तंग झोंपड़ी में
चारों कोनों को रोशन किया
चाँद खिड़की से बाहर देख रहा है।
मेहमाननवाज घर में एक छोटा आराम
यहाँ मैं अंत में समुद्र में फेंक दूँगा
तूफानों से झुलसी टोपी,
मेरी फटी सैंडल।
अचानक आपको "शोरख-शोरख" सुनाई देगा।
मेरी आत्मा में लालसा उमड़ रही है ...
एक ठंढी रात में बांस।
एक विदेशी भूमि में
आग की पतली जीभ, -
दीपक में तेल जम गया है।
जागो ... क्या दुख है!
पथिक रेवेन, एक बार देख लो!
तुम्हारा पुराना घोंसला कहाँ है?
जगह-जगह बेर खिल रहे हैं।
आने वाले पर्वत वासी
उसने मुंह नहीं खोला। ठोड़ी तक
उसे घास देता है।
उन्होंने चाँद को देखा।
हम अंत में सांस ले सकते हैं! -
एक क्षणभंगुर बादल।
शरद ऋतु की हवा कैसे सीटी बजाती है!
तब तुम केवल मेरे छंदों को समझोगे,
जब आप रात को मैदान में बिताते हैं।
और मैं गिरावट में रहना चाहता हूँ
यह तितली: झट से पी जाती है
गुलदाउदी ओस के साथ।
फूल मुरझा जाते हैं।
बीज गिर रहे हैं,
आंसुओं की तरह...
चॉपी लीफ ब्रेकर
बाँस के झुरमुट में छिप गया
और धीरे-धीरे वह शांत हो गया।
नए वर्ष के लिए
आपने कितने हिमपात देखे हैं
लेकिन उनका दिल नहीं बदला है -
चीड़ के पेड़ों की शाखाएँ हरी होती हैं!
नज़दीक से देखें!
चरवाहे का पर्स फूल
आप मवेशी बाड़ के नीचे देखेंगे।
अरे उठो, जागो!
मेरे दोस्त बनो।
सोई हुई पतंगा!
एक दोस्त की याद में
वे जमीन पर उड़ते हैं
पुरानी जड़ों की ओर लौट रहे हैं...
फूलों की जुदाई!
पुराना तालाब।
एक मेंढक पानी में कूद गया।
चुपके से छींटे मारो।
एक दोस्त के लिए जो पश्चिमी प्रांतों में गया था
पश्चिम पूर्व -
हर तरफ यही मुसीबत है
हवा भी उतनी ही ठंडी है।
मैं तालाब के चारों ओर घूमता हूं
शरद पूर्णिमा पर्व।
तालाब के चारों ओर, और फिर चारों ओर,
रात भर!
अनाज भंडारण जग
बस इतना ही मैं अमीर हूँ!
मेरे जीवन के रूप में प्रकाश
कद्दू कद्दू।
यह उग आई घास
केवल तुम ही झोपड़ी के प्रति वफादार रहे,
शीतकालीन बलात्कार का एक पेडलर।
सुबह की पहली बर्फ।
वह मुश्किल से डगमगाया
डैफोडिल पत्ते।
पानी कितना ठंडा है!
सीगल सो नहीं सकता,
लहर पर लहराते हुए।
जग एक धमाके के साथ फट गया:
रात में उसमें पानी जम गया।
मैं अचानक उठा।
जापानी कविता में कोई तुक नहीं है, लेकिन एक विशेष लय है जो शब्दांशों की तुकबंदी करती है। यहाँ ध्वनि और लय की दृष्टि से कविता के संगठन पर बहुत ध्यान दिया गया है।
पहला श्लोक (होक्कू) अक्सर सबसे उत्कृष्ट और सभी रेंगा में सबसे अच्छा था। समय के साथ, ऐसे कार्यों के पूरे संग्रह दिखाई देने लगे। लेकिन 17वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कहीं न कहीं त्रिएकता को मजबूती से स्थापित किया गया था। होक्कू में एक स्थिर मीटर होता है। लेकिन इसका मतलब यह बिल्कुल भी नहीं है कि कवि स्वतंत्रता नहीं ले सका। उदाहरण के लिए, लेखक मात्सुओ बाशो (1644-1694) ने कभी-कभी इस नियम को छोड़ दिया, सबसे बड़ी काव्य महानता और पूर्णता प्राप्त करने की कोशिश की।
टंका एक पाँच-श्लोक है, जो समय की गति के साथ तीन-पद्य और दो अतिरिक्त पंक्तियों में विभाजित होने लगा। ऐसा हुआ कि एक कवि ने पहली 3 पंक्तियों की रचना की, और दूसरी ने बाकी की रचना की। लेकिन चार सदियों बाद कविता की एक नई दिशा सामने आई, जिसने "रेंगा" नाम लिया। यह टैंक से उत्पन्न हुआ, लेकिन केवल इसमें, छंदों को दोहराया जाना जारी है। रंगा में विषय की एकता नहीं है, लेकिन अक्सर यह प्रकृति के बारे में बात करता है, जो वर्ष के समय का संकेत देता है।
उन्होंने के साथ अध्ययन किया सबसे अच्छा स्वामीउस समय। बाद में जब उन्हें प्रसिद्धि मिली, तो वे स्वयं कई महत्वाकांक्षी कवियों के शिक्षक बन गए।
होक्कू (हाइकू) और टंका - जापानी कविता।
होक्कू (हाइकू) और टंका।
जापानी कविता एक निश्चित संख्या में अक्षरों को बदलने पर आधारित है। कोई तुक नहीं है, लेकिन कविता के ध्वनि और लयबद्ध संगठन पर बहुत ध्यान दिया जाता है।
होक्कू, या हाइकू (शुरुआती छंद), जापानी कविता की एक शैली है: 17 अक्षरों (5 + 7 + 5) की एक गैर-कविता वाली तीन-पंक्ति। होक्कू लिखने की कला सबसे पहले कम शब्दों में बहुत कुछ कहने की क्षमता है। आनुवंशिक रूप से, यह शैली टंका से जुड़ी हुई है।
टंका (लघु गीत) जापानी कविता की सबसे पुरानी शैली है (पहली बार 8वीं शताब्दी में दर्ज)। 31 शब्दांश अव्यक्त पाँच छंद (5 + 7 + 5 + 7 + 7)। यह एक क्षणभंगुर मनोदशा को व्यक्त करता है, ख़ामोशी से भरा हुआ, काव्य अनुग्रह द्वारा प्रतिष्ठित है, अक्सर - जटिल संबद्धता, मौखिक खेल।
समय के साथ, टंका (पांच-श्लोक) को स्पष्ट रूप से दो छंदों में विभाजित किया जाने लगा: एक तीन-पद्य और एक दोहा। ऐसा हुआ कि एक कवि ने पहले श्लोक की रचना की, दूसरे ने - अगले। बारहवीं शताब्दी में, श्रृंखला कविताएँ दिखाई दीं, जिसमें बारी-बारी से तीन-छंद और डिस्टिच शामिल थे। इस रूप को रेंगा (स्ट्रंग श्लोक) कहा जाता है; पहले तीन-पद्य को जापानी "होक्कू" में "शुरुआती छंद" कहा जाता था। रेंगा कविता में विषयगत एकता नहीं थी, लेकिन इसके उद्देश्यों और छवियों को अक्सर प्रकृति के विवरण और मौसम के अनिवार्य संकेत के साथ जोड़ा जाता था। शुरुआती छंद (होक्कू) अक्सर रेंगी में सबसे अच्छा छंद होता था। इस प्रकार, अनुकरणीय होक्कू के अलग-अलग संग्रह प्रकट होने लगे। सत्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ट्रिनिटी जापानी कविता में मजबूती से स्थापित हो गई।
होक्कू में एक स्थिर मीटर होता है। यह काव्य स्वतंत्रता को बाहर नहीं करता है, उदाहरण के लिए, मात्सुओ बाशो (1644-1694) में। उन्होंने कभी-कभी मीटर के साथ गणना नहीं की, सबसे बड़ी काव्यात्मक अभिव्यक्ति प्राप्त करने का प्रयास किया।
मात्सुओ बाशो न केवल होक्कू कविता का निर्माता है, बल्कि जापानी कविताओं का एक संपूर्ण सौंदर्य विद्यालय भी है। उनका असली नाम मात्सुओ मुनेफुसा है। एक गरीब समुराई मात्सुओ योज़ामोन के परिवार में, इगा प्रांत (होन्शू द्वीप के केंद्र में) के महल शहर में जन्मे। बाशो के रिश्तेदार शिक्षित लोग थे, जो सबसे पहले चीनी क्लासिक्स के ज्ञान का अनुमान लगाते थे। बाशो के पिता और बड़े भाई सुलेख पढ़ाते थे। बचपन से ही बाशो राजकुमार के पुत्र के मित्र थे - कविता के महान प्रेमी; जल्द ही बाशो ने खुद कविता लिखना शुरू कर दिया। अपने युवा गुरु की प्रारंभिक मृत्यु के बाद, बाशो शहर गए और मुंडन लिया, जिससे खुद को अपने सामंती स्वामी की सेवा से मुक्त कर दिया, लेकिन एक वास्तविक साधु नहीं बन पाया।
उन्होंने कविता के प्रसिद्ध स्वामी होक्कू कटमुरा किगिन और निशियामा सोइन के अधीन अध्ययन किया। 1680 में उन्होंने अपनी कविताओं और अपने छात्रों की कविताओं का पहला संकलन प्रकाशित किया। फिर वह एदो (टोक्यो) के बाहरी इलाके में एक झोपड़ी में रहने लगा। 1684 में वे अपने पसंदीदा कवि सैग्यो के रूप में घूमने लगे। जैसे-जैसे बस्या की ख्याति बढ़ती गई, हर वर्ग के छात्र उनके पास आने लगे। अपने जीवन के अंत तक, पूरे जापान में उनके कई छात्र थे, लेकिन बाशो स्कूल उस समय मास्टर और उनकी बात सुनने वाले छात्रों के लिए सामान्य स्कूल नहीं था: बाशो ने उनके पास आने वालों को अपना रास्ता खोजने के लिए प्रोत्साहित किया। , प्रत्येक की अपनी लिखावट थी, कभी-कभी शिक्षक से बहुत अलग। बाशो के छात्र थे क्योराई, रंसेत्सु, इस्सो, किकाकू; चियो बाशो स्कूल से संबंधित है - एक प्रतिभाशाली कवयित्री, जो जल्दी विधवा हो गई और अपने बच्चे को खो दिया, उसने अपने बालों को एक नन के रूप में लिया और खुद को कविता के लिए समर्पित कर दिया ...
बाशो (1644-1694)
चारों ओर सन्नाटा।
चट्टानों के दिल में घुसना
सिकाडों की आवाजें।
पुराना तालाब।
एक मेंढक पानी में कूद गया।
चुपके से छींटे मारो।
पानी कितना ठंडा है!
सीगल सो नहीं सकता,
लहर पर लहराते हुए।
मैंने अपने जीवन को चारों ओर लपेट लिया
सस्पेंशन ब्रिज के आसपास
यह जंगली आइवी।
ओह, कितने खेत में हैं!
लेकिन प्रत्येक अपने तरीके से खिलता है -
यह एक फूल की सर्वोच्च उपलब्धि है।
ईशो (1653-1688)
सब कुछ देखा है
मेरी आँखें - और लौट आई
आपके लिए, सफेद गुलदाउदी।
रांसेत्सु (1654-1707)
पतझड़ का चाँद
चीड़ के पेड़ को स्याही से खींचता है
नीले आसमान में।
चियो (1703-1775)
छोटे बेटे की मौत के लिए
ओह माय ड्रैगनफ्लाई कैचर!
एक अनजानी दूरी तक
क्या आप आज चल रहे हैं?
केसर के फूलों पर ओस!
यह जमीन पर फैल जाएगा
और बन जाएगा सादा पानी...
वसंत बेर खिलना
इंसान को अपनी महक देता है...
जिसने शाखा तोड़ी।
मैं भूल गया
कि मेरे होंठ रंगे हैं...
शुद्ध स्रोत!
बुसन (1716-1783)
अधिक वजन वाली घंटी।
और एकदम किनारे पर
तितली तड़प रही है।
मैं पहाड़ी पर चढ़ गया
उदासी भरी - और क्या:
गुलाब के फूल खिले हुए हैं!
ओस गिर गई
और काँटों के सब काँटों पर
बूंदें लटक रही हैं।
दिल में घुसी ठंड :
मृतक की पत्नी की शिखा पर
मैंने बेडरूम में कदम रखा।
इस्सा (1768-1827)
इस तरह तीतर चिल्लाता है,
मानो यह वही था जिसने खोज की थी
पहला तारा।
हमारे बीच कोई अजनबी नहीं है!
हम सब एक दूसरे के भाई हैं
चेरी ब्लॉसम के तहत।
लकड़ी - ब्लॉकहाउस के लिए ...
और पंछी बेफिक्र हैं
वे वहाँ घोंसला बनाते हैं!
जापानी कविताएक निश्चित संख्या के शब्दांशों के प्रत्यावर्तन के आधार पर। कोई तुक नहीं है, लेकिन कविता के ध्वनि और लयबद्ध संगठन पर बहुत ध्यान दिया जाता है।
होक्कू, या हाइको y (शुरुआती छंद), जापानी कविता की एक शैली है: 17 सिलेबल्स (5 + 7 + 5) की एक अविनाशी तीन-पद्य। होक्कू लिखने की कला सबसे पहले कम शब्दों में बहुत कुछ कहने की क्षमता है। आनुवंशिक रूप से, यह शैली टंका से जुड़ी हुई है।
टंका (लघु गीत) जापानी कविता की सबसे पुरानी शैली है (पहली बार 8वीं शताब्दी में दर्ज)। 31 शब्दांश अव्यक्त पाँच छंद (5 + 7 + 5 + 7 + 7)। यह एक क्षणभंगुर मनोदशा को व्यक्त करता है, ख़ामोशी से भरा हुआ, काव्य अनुग्रह द्वारा प्रतिष्ठित है, अक्सर - जटिल संबद्धता, मौखिक खेल।
अधिक समय तक टैंक(पांच-श्लोक) स्पष्ट रूप से दो छंदों में विभाजित होने लगा: एक तीन-श्लोक और एक दोहा। ऐसा हुआ कि एक कवि ने पहले श्लोक की रचना की, दूसरे ने - अगले। बारहवीं शताब्दी में, श्रृंखला कविताएँ दिखाई दीं, जिसमें बारी-बारी से तीन-छंद और डिस्टिच शामिल थे। इस रूप को रेंगा (स्ट्रंग श्लोक) कहा जाता है; पहले तीन-पद्य को जापानी "होक्कू" में "शुरुआती छंद" कहा जाता था। रेंगा कविता में विषयगत एकता नहीं थी, लेकिन इसके उद्देश्यों और छवियों को अक्सर प्रकृति के विवरण और मौसम के अनिवार्य संकेत के साथ जोड़ा जाता था। शुरुआती छंद (होक्कू) अक्सर रेंगी में सबसे अच्छा छंद होता था। इस प्रकार, अनुकरणीय होक्कू के अलग-अलग संग्रह प्रकट होने लगे। सत्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ट्रिनिटी जापानी कविता में मजबूती से स्थापित हो गई।
होक्कू में एक स्थिर मीटर होता है। यह काव्य स्वतंत्रता को बाहर नहीं करता है, उदाहरण के लिए, मात्सुओ बाशो (1644-1694) में। उन्होंने कभी-कभी मीटर के साथ गणना नहीं की, सबसे बड़ी काव्यात्मक अभिव्यक्ति प्राप्त करने का प्रयास किया।
मात्सुओ बाशो न केवल होक्कू कविता का निर्माता है, बल्कि जापानी कविताओं का एक संपूर्ण सौंदर्य विद्यालय भी है। उनका असली नाम मात्सुओ मुनेफुसा है। एक गरीब समुराई मात्सुओ योज़ामोन के परिवार में, इगा प्रांत (होन्शू द्वीप के केंद्र में) के महल शहर में जन्मे। बाशो के रिश्तेदार शिक्षित लोग थे, जो सबसे पहले चीनी क्लासिक्स के ज्ञान का अनुमान लगाते थे। बाशो के पिता और बड़े भाई सुलेख पढ़ाते थे। बचपन से ही बाशो राजकुमार के पुत्र के मित्र थे - कविता के महान प्रेमी; जल्द ही बाशो ने खुद कविता लिखना शुरू कर दिया। अपने युवा गुरु की प्रारंभिक मृत्यु के बाद, बाशो शहर गए और मुंडन लिया, जिससे खुद को अपने सामंती स्वामी की सेवा से मुक्त कर दिया, लेकिन एक वास्तविक साधु नहीं बन पाया।
उन्होंने कविता के प्रसिद्ध स्वामी होक्कू कटमुरा किगिन और निशियामा सोइन के अधीन अध्ययन किया। 1680 में उन्होंने अपनी कविताओं और अपने छात्रों की कविताओं का पहला संकलन प्रकाशित किया। फिर वह एदो (टोक्यो) के बाहरी इलाके में एक झोपड़ी में रहने लगा। 1684 में वे अपने पसंदीदा कवि सैग्यो के रूप में घूमने लगे। जैसे-जैसे बस्या की ख्याति बढ़ती गई, हर वर्ग के छात्र उनके पास आने लगे। अपने जीवन के अंत तक, पूरे जापान में उनके कई छात्र थे, लेकिन बाशो स्कूल उस समय मास्टर और उनकी बात सुनने वाले छात्रों के लिए सामान्य स्कूल नहीं था: बाशो ने उनके पास आने वालों को अपना रास्ता खोजने के लिए प्रोत्साहित किया। , प्रत्येक की अपनी लिखावट थी, कभी-कभी शिक्षक से बहुत अलग। बाशो के छात्र थे क्योराई, रंसेत्सु, इस्सो, किकाकू; चियो बाशो स्कूल से संबंधित है - एक प्रतिभाशाली कवयित्री, जो जल्दी विधवा हो गई और अपने बच्चे को खो दिया, उसने अपने बालों को एक नन के रूप में लिया और खुद को कविता के लिए समर्पित कर दिया ...
लिखित रूप में क्लासिक टंका (और मौखिक रूप में भी लंबे समय तक) 8 वीं शताब्दी से अस्तित्व में है और इसमें कई बदलाव हुए हैं। ऐसे टैंकों के विषय सख्ती से विनियमित होते हैं और, एक नियम के रूप में, प्रेम या अलगाव के गीत हैं, केवल मामले में या सड़क पर लिखे गए गीत हैं, उनमें मानव अनुभव वर्ष के बदलते मौसम की पृष्ठभूमि के खिलाफ होते हैं और जैसे हैं उनमें जुड़े हुए थे (या बल्कि, खुदे हुए)।
क्लासिक टैंकइसमें क्रमशः 5 - 7 - 5 - 7 - 7 शब्दांशों की पाँच पंक्तियाँ होती हैं, और यह छोटा स्थान अन्य भाषाओं में जापानी पढ़ने (या लिखने) से उत्पन्न होने वाली संपूर्ण सहयोगी सरणी का अनुवाद करने की अनुमति नहीं देता है। चूंकि टंका में ऐसे कीवर्ड होते हैं जो कुछ संघों के उद्भव के लिए जिम्मेदार होते हैं, इसलिए इन शब्दों के सभी अर्थों को अन्य भाषाओं में अनुवाद करके, मूल तार्किक श्रृंखला के अनुमानित मनोरंजन को प्राप्त करना संभव है। यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि टैंक, हालांकि वे हैं काव्यात्मक रूपलेकिन तुकबंदी नहीं है।