Rysy paštrnákovej poézie sú stručne najdôležitejšie. Pasternakove texty: hlavné témy a črty

Literárne diela: Originalita textov B. Pasternaka Poetický svet Borisa Pasternaka sa pred nami objavuje v celej svojej bohatosti - bohatosti zvukov a asociácií, ktoré nám odhaľujú dávno známe predmety a javy z novej, niekedy nečakanej stránky. Pasternakova poézia je odrazom osobnosti básnika, ktorý vyrastal v rodine známeho umelca a talentovaného klaviristu. Láska Borisa Pasternaka k hudbe je známa – predpovedali mu dokonca skladateľovu budúcnosť, no poézia sa stala zmyslom jeho života. Prvé publikácie jeho básní sa datujú do roku 1913. Nasledujúci rok vychádza prvá zbierka básnika „Dvojča v oblakoch“. Pasternak bol členom malej skupiny básnikov „Centrifuge“, blízkej futurizmu, ktorá však spadala pod vplyv symbolistov. Kritizoval svoju ranú tvorbu a následne dôkladne zrevidoval množstvo básní. Treba povedať, že Pasternaka celkovo charakterizuje postoj k poézii ako tvrdej práci, ktorá si vyžaduje úplné nasadenie: Nespi, nespi, pracuj, Neprerušuj prácu, Nespi, bojuj s ospalosťou, Ako pilot, ako hviezda. Nespi, nespi, umelec, neoddávaj sa spánku. Ste rukojemníkom času v zajatí večnosti.

Už v prvých rokoch svojej tvorby Pasternak ukázal tie črty svojho talentu, ktoré sa naplno prejavili až neskôr: poetizácia „prózy života“, navonok matné fakty, filozofické úvahy o zmysle lásky a tvorivosti, života a smrti: februára. Získajte atrament a plačte! Vzlykavo písať o februári, zatiaľ čo na jar horí šumiaca brečka. Boris Pasternak vniesol do svojich básní vzácne slová a výrazy – čím menej toho slova bolo v knižnom obehu, tým lepšie pre básnika. Preto nie je prekvapujúce, že prvé básne Pasternaka po prvom prečítaní môžu zostať nezrozumiteľné. Aby ste pochopili podstatu obrazov vytvorených básnikom, musíte poznať presný význam slov, ktoré napísal. A Pasternak zaobchádzal s ich výberom s veľkou pozornosťou. Chcel sa vyhnúť klišé, odpudzovali ho „opotrebované“ básnické výrazy.

Preto v jeho básňach nájdeme často zastarané slová, vzácne zemepisné názvy, konkrétne mená filozofov, básnikov, vedcov, literárnych postáv. Originalita Pasternakovho poetického štýlu spočíva aj v jeho nezvyčajnej syntaxi. Básnik porušuje zaužívané normy. Zdá sa, že sú to obyčajné slová, ale ich umiestnenie v strofe je nezvyčajné, a preto si báseň vyžaduje pozorné čítanie: sneh („Snehová búrka“) Ale akú výraznosť dáva táto syntax básnickému textu! V básni „Snehová búrka“ hovoríme o cestovateľovi, ktorý sa stratil v dedine, o snehovej búrke, ktorá zhoršuje beznádej jeho cesty. Stav mysle cestovateľa sprostredkúvajú obyčajné slová, ale samotný pocit úzkosti, zmätku znie v tom nezvyčajnom rytme básne, ktorý jej dodáva zvláštnu syntax. Originálne sú aj Pasternakove spolky. Sú nezvyčajné, no práve vďaka tomu sú naozaj čerstvé.

Pomáhajú obrazu, ktorý básnik opisuje, odhaliť presne tak, ako ho vidí. V básni „Starý park“ sa hovorí, že „trestajúce kŕdle deviatakov sa rozptýlia zo stromov“. A potom nájdeme tieto riadky: Brutálna bolesť je stále silnejšia, Vietor silnie, stal sa brutálnym, A veže deviatok lietajú, Čierne deviatky palíc. Obraznosť tejto básne je hlbšia, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Básnik tu používa trojčlenné prirovnanie: veže – deviatky klubov – lietadlá.

Faktom je, že báseň bola napísaná v roku 1941, v čase, keď lietadlá v nej neuvedené lietali ako deviatky a ich vznik básnikovi pripomínal deviatakov kyjaky a veže. V zložitých asociatívnych sériách - originalita Pasternakovej poézie. M. Gorkij o tom Pasternakovi napísal: „Je toho veľa úžasného, ​​ale často je pre vás ťažké pochopiť súvislosti vašich obrazov a váš boj s jazykom, so slovom je únavné.“ A ešte raz: "Niekedy mám smutne pocit, že chaos sveta prekonáva silu vašej kreativity a odráža sa v ňom práve ako chaos, disharmonicky." Pasternak v reakcii napísal: "Vždy som sa snažil o jednoduchosť a nikdy sa o ňu neprestanem snažiť."

V zrelých textoch básnika je skutočne výrazová jasnosť spojená s myšlienkovou hĺbkou: Vo všetkom sa chcem dostať k samej podstate. V práci, pri hľadaní cesty, v srdcových ťažkostiach. K podstate minulých dní K ich príčine, K základu, ku koreňom, K jadru. Evolúcia, ku ktorej došlo u básnika, bola prirodzenou cestou umelca, ktorý chce vo všetkom dospieť „k samej podstate“. Pochopenie duchovného sveta človeka, zákonov rozvoja spoločnosti, prírody je hlavnou vecou v práci Borisa Pasternaka.

Mnohé z jeho básní slúžia ako príležitosť na zamyslenie sa nad otázkami poriadku života. Tu je napríklad úryvok z básne „Stanica“: Stanica, ohňovzdorná schránka Moje rozlúčky, stretnutia a rozchody, Osvedčený priateľ a ukazovateľ, Začať neznamená počítať zásluhy. Bývalo, že celý môj život bol v šatke, Len vlak bol podaný na pristátie, A náhubky harpyí plápolali, Zakrývali nám oči pármi. Niekedy si sadni vedľa mňa - A veko. Prijaté a odmietnuté. Zbohom, je čas, moja radosť! Teraz zoskočím, sprievodca. Obrazová a zvuková expresivita verša, individuálna jedinečnosť obrazového systému – to sú charakteristické znaky Pasternakovej poézie. Tento básnik je rozpoznateľný.

Je to talentovaný umelec, inteligentný partner a básnik-občan. Je známe, že jeho tvorivá cesta nebola ľahká, bol odsúdený, bylinky (po napísaní románu "Doktor Živago"). V tých časoch Pasternak napísal: Zmizol som ako zviera v koterci. Niekde ľudia, vôľa, svetlo, A za mnou hluk honičky, von nemôžem. Čo som urobil za špinavé triky, som vrah a darebák? Rozplakal som celý svet nad krásou mojej krajiny.

Uznaním veľkého literárneho talentu Borisa Pasternaka bola Nobelova cena udelená básnikovi v roku 1958 „Za vynikajúce služby v modernej lyrickej poézii a v tradičnej oblasti veľkej ruskej prózy“. Potom bol Pasternak nútený toto ocenenie odmietnuť. V roku 1989 bola posmrtne vrátená básnikovi. Dá sa s istotou povedať, že literárne dedičstvo Borisa Pasternaka má veľký význam nielen v ruskej, ale aj vo svetovej kultúre. Boris Leonidovič Pasternak je jedným z najväčších básnikov, ktorí neodmysliteľne prispeli k ruskej poézii sovietskej éry a svetovej poézii 20. storočia. Jeho poézia je zložitá a jednoduchá, rafinovaná a prístupná, emotívna a zdržanlivá.

Zasiahne bohatstvom zvukov a asociácií. Dávno známe predmety a javy sa pred nami objavujú z nečakaného uhla. Poetický svet je taký svetlý a svojský, že k nemu človek nemôže zostať ľahostajný. Pasternakova poézia je odrazom osobnosti básnika, ktorý vyrastal v rodine známeho umelca. Boris Pasternak od svojich prvých krokov v poézii objavil osobitý štýl, osobitý systém umeleckých prostriedkov a techník. Najobyčajnejší obrázok je niekedy nakreslený z úplne nečakaného uhla pohľadu. Prvé publikácie jeho básní sa datujú do roku 1913. Nasledujúci rok vychádza básnikova prvá zbierka Dvojča v oblakoch.

Pasternak však kritizoval svoje rané dielo a následne dôkladne zrevidoval množstvo básní. Často v nich uniká nepodstatné, prerušuje, láme logické súvislosti a necháva čitateľa o nich hádať. Niekedy ani nepomenuje predmet svojho rozprávania, dáva mu veľa definícií, používa predikát bez predmetu. Tak napríklad postavil báseň „Na pamiatku démona“. Treba povedať, že Pasternaka celkovo charakterizuje postoj k poézii ako tvrdej práci, ktorá si vyžaduje úplné nasadenie: Nespi, nespi, pracuj, Neprerušuj prácu. Nespi, bojuj s ospalosťou, Ako pilot, ako hviezda.

Nespi, nespi, umelec, neoddávaj sa spánku. Ste rukojemníkom času v zajatí večnosti. Už v prvých rokoch svojej tvorby Pasternak prejavuje tie zvláštne aspekty talentu, ktoré sa naplno prejavujú v poetizácii prózy života, filozofických úvahách o zmysle lásky a tvorivosti: Február. Získajte atrament a plačte! Vzlykavo písať o februári, zatiaľ čo na jar horí šumiaca brečka. Boris Pasternak vniesol do svojich básní vzácne slová a výrazy. Čím menej často sa slovo používalo, tým lepšie pre básnika. Aby ste pochopili podstatu obrazov, ktoré vytvoril, musíte dobre pochopiť význam takýchto slov. A Pasternak zaobchádzal s ich výberom s veľkou pozornosťou.

A čím náhodnejšie, tým pravdivejšie
Básne sú poskladané.
B. Pasternak

Pasternakovu aforistickú frázu „Vo všetkom sa chcem dostať k samej podstate“ chápem ako básnikov cieľ zachytiť a v poézii sprostredkovať autentickosť nálady, stavu duše. Aby ste to dosiahli, samozrejme, nestačí len povrchný pohľad. Uvediem príklad, kde sa prekvapivo presne prenáša pocit teplého vzduchu v ihličnatom lese:

Lúče prúdili. Chrobáky tiekli s prílivom,
Pohárik vážok im preletel po lícach.
Les bol plný starostlivého blikania,
Ako hodinárske kliešte.

To je to, čo znamená dosiahnuť poetickú podstatu javu! Prírodu ovláda Majster. Je v neustálom procese aktualizácie. Poetická látka sprostredkúva potešenie z rozlúštenia ďalšej záhady vesmíru.
Skutočný talent vždy dôstojne ocenia aj básnici pracujúci v inom duchu. Napríklad Majakovskij má od Pasternaka duchom dosť ďaleko, no vo svojom slávnom článku „Ako sa básne“ označil jedno štvorveršie Pasternakovho „Marburga“ za génia.

Pasternakovo potešenie z prírodného sveta bolo grandiózne. Bol to Pasternak a jediný Pasternak, kto nám mohol dať pocit hodnoty všetkého, čo na Zemi existuje:

A cez cestu pre tyn
Nedá sa nepošliapať vesmír.

Básnik povedal, že Poézia sa „váľa v tráve pod nohami, takže sa stačí zohnúť, aby ste ju videli a zdvihnúť ju zo zeme“. S veľkou zručnosťou dokázal nakresliť kvitnutie záhrady a sprostredkovať stav kvetov odsúdených na smrť. A práca pilota, ktorý vzlietol do oblakov, mu slúžila ako príležitosť zhmotniť vlastné myšlienky o celoživotnej práci človeka, o jeho snoch, o jeho spojení s dobou v ľahkých lietajúcich líniách. A to všetko s jasným zmyslom pre vesmír na pozadí miest, železničných staníc a kotolní prehliadaných z veľkej výšky.

Zdá sa mi, že po smrti Bloka a Yesenina ani jeden básnik v Rusku nenapísal také významné básne. Napríklad básne „Oživená freska“, „Borovice“ sú úplne krásne. "August", "Noc" a ďalšie. Najčastejšie, ako v básni "Borovice". - to sú úvahy o čase, o pravde života a smrti. & povaha umenia a zázrak ľudskej existencie;

Stmieva sa a postupne
Mesiac pochováva všetky stopy
Pod bielou penovou mágiou
A čierna mágia vody
A vlny sú čoraz hlasnejšie.
A verejnosť na plaváku
Davy pri poste s plagátom,
Z diaľky na nerozoznanie.

Podstatou tejto básne, posledných dvoch strof, z ktorých som citoval, je hlboká viera v život, v budúcnosť.

Už v úctyhodnom veku básnik nezostarol na duši. Anna Achmatovová obdivovala mladosť jeho duše: „Ten, čo sa porovnával s konským okom, žmúri, pozerá, vidí, spoznáva.“

Mne, čitateľovi, dal Pasternak aj Shakespearovho Hamleta. Práve jeho preklad Shakespearovej drámy podľa mňa viac ako iné sprostredkúva podstatu Hamleta Pasternaka a v tragédii ďalekej doby sa mu podarilo „dostať k samej podstate“, resp. zachytiť samotnú podstatu. náš čas, lebo básnikov deň je väčší ako vek spiacej duše:

A polospiaci strelci sú príliš leniví
Hodiť a zapnúť ciferník
A deň trvá dlhšie ako storočie,
A objatie nikdy nekončí.

Pasternak je jedinečný textár. Ľuďom s bystrým srdcom jeho poézia pomáha dosiahnuť samotnú podstatu bytia.

Už v prvých básňach Pasternaka sa prejavili jeho umelecké a hudobné schopnosti, takže verbálne texty boli obohatené o zvuky a melodiku, plasticitu a reliéf farieb. Napríklad vo svojej najslávnejšej ranej básni Pasternak píše:

februára. Získajte atrament a plačte!

Napíšte o februárovom vzlykaní,

Zatiaľ čo dunenie kaše

Na jar horí na čierno.

Dávajte pozor na farebný kontrast v prvom riadku: biela a čierna, sneh a atrament. Do mesta prichádza jar, zasnežené ulice sa pod hukotom vozov a kočov menia na kašu - mesto napĺňa hlasná radostná symfónia jari. Vodopád pocitov a príval tvorivej inšpirácie („plakať“ – „vzlykavo písať“) sa spájajú s čiernou zemou dýchajúcou životom a zvoniacim jarným vzduchom. V ranej poézii Pasternak často využíva metódu metonymie, pri ktorej sa prenášanie čŕt zobrazovaných predmetov neuskutočňuje podľa princípu podobnosti ako v metafore, ale podľa princípu spojitosti. Napríklad vo výraze „vrčiaca brečka“ to nie je brečka, ktorá vrčí, je to zvuk kolies prechádzajúcich po ulici, ktorý sa akoby prenášal snehovou kašou, ktorú melú.

Charakteristickým znakom Pasternakovej poézie je spájanie obrazov z rôznych sfér reality. Napríklad báseň „Improvizácia“ (1916) sa začína prelínaním dvoch obrazných radov: kŕdle čajok a čiernobiele klávesy klavíra, inšpirovaná ruka dotýkajúca sa klávesov a kŕmenie vtákov:

Nakŕmil som balík rukou

Pod mávaním krídel, špliechanie a kričanie.

Táto juxtapozícia sa rozvíja v básni v nočnej krajine, v ktorej sa spájajú materiálne a mentálne obrazy.

Pasternakove ľúbostné texty sú vždy plné silných citov a viditeľných, hmatateľných obrazov. Je v ňom veľa originálnej, takmer primitívnej vášne pre život, ako napríklad v básni zo zbierky „Moja sestra je život“:

Obľúbený - horor! Keď básnik miluje

Nepokojný Boh sa zamiluje

A na svetlo sa opäť vkráda chaos

Ako v dobe fosílnych.

Zrelý postoj k láske sa objavuje v zbierke „Druhé narodenie“. V jednej zo svojich najznámejších básní Pasternak tvrdí, že pravá láska by mala byť azda jednoduchá, že zázrak je práve ten pocit, ktorý sa nedá vysvetliť, no ktorý v sebe skrýva tajomstvo bytia. Báseň sa môže zdať vtipná a vtipná, ale básnikova myšlienka je celkom vážna:

Milovať druhých je ťažký kríž,

A si krásna bez zákrut,

A kúzlo vášho tajomstva

Riešenie života sa rovná.

Dôležité miesto v Pasternakových textoch zaujíma téma kreativity. Básnika zaujíma predovšetkým vzťah tvorivého človeka a sveta, zodpovednosť umelca za slovo, básnikova povinnosť voči ľuďom a spoločnosti. Táto téma má filozofický a sociálny charakter. Takou je napríklad báseň „Hamlet“, v ktorej téma človeka – básnika, herca, Hamleta – prechádza svojou tŕnistou cestou na zemi. V zbierke „Druhé narodenie“ vyniká báseň „Ach, kiež by som vedel, že sa to stane ...“ o deštruktívnej sile básnickej inšpirácie.

Jednou z ústredných básní poslednej Pasternakovej zbierky „Keď sa vyjasní“ bola báseň „Byť slávnym je škaredé...“, ktorá vyjadruje etickú podstatu vzťahu medzi básnikom a spoločnosťou. Zbierka končí básňou „Jediné dni“ a jej posledné dva riadky môžu slúžiť ako motto celej Pasternakovej poézie. Prvý z riadkov hovorí o večnosti života, druhý o večnosti lásky:

A deň trvá dlhšie ako storočie,

A objatie nikdy nekončí.

A čím náhodnejšie, tým pravdivejšie
Básne sú poskladané.
B. Pasternak

Pasternakovu aforistickú frázu „Vo všetkom sa chcem dostať k samej podstate“ chápem ako básnikov cieľ zachytiť a v poézii sprostredkovať autentickosť nálady, stavu duše. Aby ste to dosiahli, samozrejme, nestačí len povrchný pohľad. Uvediem príklad, kde sa prekvapivo presne prenáša pocit teplého vzduchu v ihličnatom lese:

Lúče prúdili. Chrobáky tiekli s prílivom,
Pohárik vážok im preletel po lícach.
Les bol plný starostlivého blikania,
Ako hodinárske kliešte.

To je to, čo znamená dosiahnuť poetickú podstatu javu! Prírodu ovláda Majster. Je v neustálom procese aktualizácie. Poetická látka sprostredkúva potešenie z rozlúštenia ďalšej záhady vesmíru.
Skutočný talent vždy dôstojne ocenia aj básnici pracujúci v inom duchu. Napríklad Majakovskij má od Pasternaka duchom dosť ďaleko, no vo svojom slávnom článku „Ako sa básne“ označil jedno štvorveršie Pasternakovho „Marburga“ za génia.

Pasternakovo potešenie z prírodného sveta bolo grandiózne. Bol to Pasternak a jediný Pasternak, kto nám mohol dať pocit hodnoty všetkého, čo na Zemi existuje:

A cez cestu pre tyn
Nedá sa nepošliapať vesmír.

Básnik povedal, že Poézia sa „váľa v tráve pod nohami, takže sa stačí zohnúť, aby ste ju videli a zdvihnúť ju zo zeme“. S veľkou zručnosťou dokázal nakresliť kvitnutie záhrady a sprostredkovať stav kvetov odsúdených na smrť. A práca pilota, ktorý vzlietol do oblakov, mu slúžila ako príležitosť zhmotniť vlastné myšlienky o celoživotnej práci človeka, o jeho snoch, o jeho spojení s dobou v ľahkých lietajúcich líniách. A to všetko s jasným zmyslom pre vesmír na pozadí miest, železničných staníc a kotolní prehliadaných z veľkej výšky.

Zdá sa mi, že po smrti Bloka a Yesenina ani jeden básnik v Rusku nenapísal také významné básne. Napríklad básne „Oživená freska“, „Borovice“ sú úplne krásne. "August", "Noc" a ďalšie. Najčastejšie, ako v básni "Borovice". - to sú úvahy o čase, o pravde života a smrti. & povaha umenia a zázrak ľudskej existencie;

Stmieva sa a postupne
Mesiac pochováva všetky stopy
Pod bielou penovou mágiou
A čierna mágia vody
A vlny sú čoraz hlasnejšie.
A verejnosť na plaváku
Davy pri poste s plagátom,
Z diaľky na nerozoznanie.

Podstatou tejto básne, posledných dvoch strof, z ktorých som citoval, je hlboká viera v život, v budúcnosť.

Už v úctyhodnom veku básnik nezostarol na duši. Anna Achmatovová obdivovala mladosť jeho duše: „Ten, čo sa porovnával s konským okom, žmúri, pozerá, vidí, spoznáva.“

Mne, čitateľovi, dal Pasternak aj Shakespearovho Hamleta. Práve jeho preklad Shakespearovej drámy podľa mňa viac ako iné sprostredkúva podstatu Hamleta Pasternaka a v tragédii ďalekej doby sa mu podarilo „dostať k samej podstate“, resp. zachytiť samotnú podstatu. náš čas, lebo básnikov deň je väčší ako vek spiacej duše:

A polospiaci strelci sú príliš leniví
Hodiť a zapnúť ciferník
A deň trvá dlhšie ako storočie,
A objatie nikdy nekončí.

Pasternak je jedinečný textár. Ľuďom s bystrým srdcom jeho poézia pomáha dosiahnuť samotnú podstatu bytia.