Analýza básne A.S. Pushkin „Pamätám si nádherný okamih...

"Pamätám si úžasný moment…“ sú niektoré z najdojímavejších a najnežnejších básní o láske, ktoré napísal A. S. Pushkin. Toto dielo je právom zaradené do „Zlatého fondu“ ruskej literatúry. Ponúkame vám, aby ste si preskúmali analýzu „Pamätám si nádherný okamih...“ podľa plánu. Tento rozbor možno použiť na hodine literatúry v 8. ročníku.

Stručná analýza

História stvorenia- básne napísané v roku 1825 a venované A.P. Kernovi. Publikované v almanachu „Northern Flowers“ v roku 1827.

Téma básne- básne o neopätovanej láske, ktorá predsa zachráni človeka, povznesie jeho dušu a naplní život zmyslom.

Zloženie– Báseň sa skladá z troch konvenčných častí. prvá časť je nostalgická, kde hrdina túži po svojej milovanej, druhá opisuje hrdinov pocit osamelosti a utrpenia, tretia privádza hrdinu späť k životu a zachraňuje ho pred zúfalstvom práve vzkrieseným pocitom lásky.

Žáner- ľúbostný list

Poetická veľkosť– jambický pentameter s krížovým rýmom ABAB.

Metafory- „Spurný poryv búrok rozptýlil bývalé sny“

Epitetá- „nebeské črty“, „beznádejný smútok“, „úžasný moment“.

Porovnania- "ako prchavá vízia, ako génius čistej krásy."

História stvorenia

História vzniku básne priamo súvisí s osobou, ktorej je venované toto úprimné vyznanie lásky. Puškin venoval svoje básne Anne Petrovna Kernovej, vydatá žena, ktorá uchvátila básnikovo srdce svojou hlbokou a zdržanlivou krásou, hneď ako ju v roku 1819 stretli na spoločenskej recepcii.

Je pravda, že báseň bola napísaná len niekoľko rokov po tom, čo sa stretli - v roku 1825, keď sa Puškin opäť stretol s podmanivou krásou Petrohradu na panstve Trigorskoye, ktoré sa nachádzalo vedľa rodného panstva básnika - Michajlovského - kde slúžil Alexander Sergejevič. jeho vyhnanstvo. Tam konečne priznal svoje city Anne a tá mu to Puškina oplatila.

Je možné, že Kern sa primárne zaujímal o Puškina ako mladého básnika, a preto pozornosť známej osobnosti potešila jej ješitnosť. Tak či onak, Annu Petrovnu dvoril nielen Puškin, čo v tej druhej vzbudzovalo spaľujúcu žiarlivosť, ktorá sa vždy stala príčinou škandálov medzi milencami.

Ďalšia hádka skončila milostné vzťahy Puškina a Kerna, no napriek tomu jej básnik venoval niekoľko nádherných básní, medzi ktorými osobitné miesto zaujíma „Pamätám si nádherný okamih...“. Puškinov priateľ z lýcea Delvig to publikoval v almanachu „Northern Flowers“ v roku 1827.

Predmet

Puškin si za hlavný problém básne vybral opis pocitu neopätovanej lásky.

Báseň obsahuje celú škálu emócií, ktorých vývoj je jednoduchý: lyrický hrdina najprv prežíva ľúbostnú malátnosť, vo svojej fantázii znovu a znovu vzkriesi obraz svojej milovanej. Ale postupne pocity, ktoré nenašli odpoveď v duši milovanej osoby, zmizli. A lyrický hrdina sa opäť vrhá do nudného a šedého sveta: v tomto každodennom živote sa zdá, že jeho duša umiera.

Teraz však po chvíli hrdina opäť stretáva ju, svoju milovanú. A zabudnutý pocit lásky je vzkriesený a napĺňa dušu a srdce básnika plnosťou životných pocitov. Iba v láske vidí Pushkin zmysel, iba láska môže podľa jeho názoru zmierniť zúfalstvo a bolesť a prinútiť človeka, aby sa opäť cítil nažive. Láska vzkriesi k životu - to je hlavná myšlienka diela.

Zloženie

Kompozícia básne sa tradične skladá z troch častí. V prvej nálade lyrický hrdina nostalgický. Znovu a znovu sa v spomienkach vracia k stretnutiu a spoznávaniu krásnej ženy.

Lyrický hrdina dlho sníva o „roztomilých črtách“ a počuje jej „nežný hlas“. Potom Pushkin opisuje temné dni svojho „uväznenia“ v divočine. Priznáva, že osamelosť exilu ho pripravila o inšpiráciu a život, kedysi plný živých emócií, sa zmenil na existenciu.

V tretej časti básne lyrický hrdina opäť pociťuje radosť zo života, keďže stretnutie so zabudnutou milovanou oživuje lásku v jeho srdci a s ňou sa vracia inšpirácia, vášeň a chuť žiť.

Žáner

Žáner básne je ľúbostný list, pretože v básni lyrický hrdina, ktorý oslovuje svoju milovanú, jej rozpráva príbeh o svojich citoch k nej: láska - zabudnutie - smútok - znovuzrodenie k životu.

Výrazové prostriedky

Báseň obsahuje iba jednu metaforu – „vzbúrená búrka rozptýlila predchádzajúce sny“, ale obsahuje aj iné výrazové prostriedky: prirovnania – „ako prchavá vízia, ako génius čistej krásy“ a niekoľko epitet – „nebeské črty“, „ beznádejný smútok“, „nádherný moment“.

Poetický meter diela je pre Puškina veľmi typický - je to jambický pentameter s krížovou ABAB rýmovou metódou. Vďaka prierezovým rýmom (vízia - väzenie - inšpirácia - prebudenie) a aliterácii na spoluhlásky „m“, „l“, „n“. rytmus básne sa stáva veľmi jasným a hudobným. Melódiu básní umocňuje aj zvlnené striedanie jambických nôh.

„I Remember a Wonderful Moment“ je jedným z najdôležitejších diel v textoch A.S. Puškina. Dnes sa ľudia o tejto básni dozvedia zo školských lavíc, pretože nestratila svoju popularitu. Báseň je úprimným vyznaním bezuzdných citov básnika k Anne Kernovej, ktorá bola slávna osoba v Petrohrade a bola známa ako mimoriadna kráska. Básnik napísal toto majstrovské dielo v júli 1825 a vydal ho Puškinov priateľ A.A. Delvig až v roku 1827 v zbierke „Northern Flowers“.

Láska a vášeň sú hlavnými témami, ktorých sa autor vo svojich dielach dotýka. Tejto téme sú venované mnohé diela básnika. Puškin v tejto básni opisuje svoj postoj k mladej kráske, ktorú videl na spoločenskej recepcii v roku 1819 u Oleninovcov. Odvtedy v Puškinovom srdci nebol pokoj, mnoho rokov horelo vášňou. Južný exil narušil príležitosť vidieť svoju milovanú, na ktorú básnik v diele spomína. Keď sa však vráti do dediny Mikhailovskoye, opäť uvidí Annu Kernovú na recepcii v neďalekom panstve Trigorskoye. Pocity vzplanuli s novú silu. Žiaľ, vzťah medzi mladými ľuďmi nevyšiel, pretože Anna videla Puškina len ako nádejného básnika. Pushkin ju dokonca požiadal o ruku po tom, čo sa rozviedla so svojím prvým manželom, ale bol odmietnutý.

Hlavná téma básne

Z prvých riadkov básne je jasné, že je plná jasných, čistých, úprimných pocitov lásky k žene. Toto Hlavná téma Tvorba. Nie sú tu žiadne portrétne charakteristiky predmetu Puškinovej adorácie. Dáva Stručný opis svojej milovanej: „génius čistej krásy“. Báseň je zložená z troch častí, z ktorých každá opisuje iné časové obdobie so špecifickou náladou.

V prvej časti sa básnik zmieňuje o pocitoch, ktoré zažil pri stretnutí so svojou milovanou: „nádherná chvíľa“, „prchavá vízia“. Použitie jemných epitet umožňuje čitateľovi cítiť autorove pocity. Druhá časť verša hovorí o smutnom období exilu a väzenia básnika, v ktorom nemohol nič cítiť a zabudol na sladké črty ženy, ktorú miloval. Ale v tretej časti sú pocity vzkriesené s novou silou, duša básnika opäť ožíva. Môže zažiť rovnaké pocity ako predtým: „život, slzy a láska“. Autorova duchovná sila sa opäť vracia, pretože hlavné miesto v jeho živote zaujíma láska.

„Pamätám si nádherný okamih“ možno právom nazvať ódou na lásku k žene, ktorej krása je porovnateľná s géniom, teda duchom, vzorom, štandardom. Toto opisuje lásku, ktorú nedokázali potlačiť ani roky odlúčenia, ani zajatie, ani duševné utrpenie.

Štrukturálna analýza básne

Umeleckými prostriedkami, ktoré autor používa, je používanie epitet. Báseň obsahuje jedinú metaforu, ktorá mätie kritikov, pretože to neovplyvnilo emocionálnu bohatosť básne a jej lyriku. Básnik používa niektoré ďalšie prirovnania: „génius čistej krásy“, „prchavá vízia“.

Kompozícia básne ju delí na tri časti. Líšia sa emocionálnou intenzitou. Zmienka o prvom riadku na začiatku a na konci básne sa nazýva krúžková skladba. Zvolený žáner diela je formou posolstva, vyznania pocitov. Báseň možno nazvať autobiografickou, jasne poukazuje na obdobia Puškinovho života: pobyt v Petrohrade, južanskom exile, pobyt v rodinnom majetku Michajlovskoje. Nežné pocity autor v texte prepletá s filozofickými myšlienkami.

Verš je napísaný jambickým pentametrom. Používa sa krížový rým – so striedaním mužských a ženských rýmov. Každá sloha má jasný význam a úplnosť myslenia. Vďaka svojej melodike a ľahkosti vnímania bola báseň viac ako raz reprodukovaná ako romanca. Najznámejšou romancou je hudobné dielo M.I. Glinka.

Táto báseň je považovaná za majstrovské dielo poézie. Odhaľuje úprimné city básnika, čo umožňuje ďalším generáciám spoznávať zmyselnosť, nehu a zmysel života, ktorý spočíva v láske. Na príklade básne môžete pochopiť, čo znamená skutočne milovať.

Každý pozná báseň veľkého ruského básnika A.S. Puškina s názvom „Pamätám si nádherný okamih...“. Je ťažké nájsť riadky plné lásky a obdivu k žene, ktorú milujete, ktoré by prekonali toto dielo svojou nežnosťou a úctou.

História stvorenia

Pri analýze básne „Pamätám si nádherný okamih“ môže študent spomenúť niekoľko faktov o histórii jej vzniku. Bolo to napísané v dedine Michajlovskoje v roku 1925. Ruský kritik N. Skatov bol presvedčený, že ani jeden básnik, či už pred Puškinom alebo po ňom, nedokázal vytvoriť takýto obraz lásky. Jedným z týchto nezvyčajných diel je báseň „Pamätám si nádherný okamih“, ktorej analýze sa venuje tento článok.

Toto dielo bolo venované mladej kráske menom Anna Kern. Prvýkrát ju A.S. Puškin videl v Petrohrade v roku 1819. bola manželkou generála Kerna. Alexander Sergeevich prvýkrát videl dievča pri návšteve spoločných priateľov. Vtedajší mladý básnik bol očarený šarmom devätnásťročnej krásky. A.S. Pushkin a Anna Kern si vymenili len pár fráz - medzi nimi nebolo žiadne milostné spojenie.

O niekoľko rokov neskôr mal Alexander Sergejevič opäť príležitosť stretnúť sa s mladou manželkou generála. Práve v tom okamihu sa zrodili nádherné línie, ktoré vypovedajú o mimoriadnej sile lásky, ktorá je schopná vzkriesenia.

O čom je dielo?

Dej básne začína opisom jedného zdanlivo bezvýznamného momentu v živote básnika. Opisuje „prchavý moment“, ktorý je vtlačený do pamäte. Veľký ruský básnik potom prostredníctvom opisu emócií a zážitkov ponorí čitateľa do atmosféry skutočný život. Zároveň sa čoraz jasnejšie stáva vzhľad lyrického hrdinu básne. Vyjasňuje sa ďalší osud:

„Na púšti, v temnote väzenia

Moje dni plynuli ticho

Bez božstva, bez inšpirácie,

Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska."

Ale fenomén „génia čistej krásy“, ktorému je dielo určené, dáva lyrickému hrdinovi inšpiráciu a nadšenie.

Intonácia

Pri práci na analýze básne „Pamätám si nádherný okamih“ môže študent hovoriť o jednej z charakteristických čŕt tohto diela. A to o zachovaní rovnakej intonácie v celej básni. Napriek úderom osudu, ktoré sa vyskytujú v živote, hlučnému zhonu a rôznym ťažkostiam, zostáva (intonácia) nezmenená.

A zrazu prozreteľnosť predloží lyrickému hrdinovi ďalšie stretnutie s jeho láskou. Až v tomto momente sa začína meniť intonácia básne. Lyrický hrdina je naplnený tichou a pokojnou radosťou, pretože má možnosť opäť vidieť stvorenie, ktoré je jeho srdcu drahé. Jeho víťazný hlas neutícha, ale s ešte väčšou silou sa rúti do nebies:

A srdce bije v extáze,

A pre neho znovu povstali

A božstvo a inšpirácia,

A život, slzy a láska.

Téma, žáner

Pri analýze básne „Pamätám si nádherný okamih“ od Puškina by mal študent uviesť aj tému a žáner diela. V závere básne môže čitateľ opäť vidieť motív prebudenia, radosti zo života, slasti, ktorú sa lyrickému hrdinovi podarilo znovu získať. Niet pochýb, že v tomto diele je dominantným citom láska, ktorá dokáže človeka nadchnúť a dať mu nádej v sérii najťažších búrok života.

Hlavnou témou tohto diela je teda láska. Žáner diela je ľúbostný list. Môžete v nej však nájsť aj filozofické úvahy o tom, aký významný môže byť len jeden moment, ak si ho pamätáte na celý život. Každý takýto moment je cenný.

Umelecké médiá

Nedá sa povedať, že v básni je veľa umeleckých zariadení. Ale práve to dáva dielu jednoduchosť a sofistikovanosť. Epitetá používané veľkým ruským básnikom sa vyznačujú vznešenosťou a mimoriadnou harmóniou - „génius čistej krásy“, „úžasný moment“, „obľúbené črty“.

Jednoduchosť obrazu znázorneného autorom je dosiahnutá najznámejšími slovami. Pokiaľ ide o vášeň pre prácu, tie emocionálne impulzy, ktoré sú v nej opísané, Alexander Sergejevič tu aktívne používa techniku ​​metafory. Láska neumiera, žije napriek všetkým životným okolnostiam. „Bývalé sny“ sú schopné rozptýliť „vzpurný impulz búrok“, ale stále znovu stúpajú. Za zmienku stojí aj osobitá melodika diela dosiahnutá použitím rôznych syntaktických prostriedkov – anafory, refrény, rámce.

Stručná analýza básne „Pamätám si nádherný okamih“ ukazuje, že dielo používa krížový rým. Technika aliterácie je reprezentovaná sonorantnými spoluhláskami „l“, „m“, „n“. Všetky tieto techniky prispievajú k vytvoreniu osobitej melódie v tejto nezvyčajnej básni.

Zloženie

Celé dielo je napísané jambickým tetrametrom. Čo sa týka kompozičných vlastností, báseň má tri rovnaké časti. Každá z nich je navzájom prepojená, pričom sú vo svojom sémantickom obsahu samostatné. Prvá z týchto častí obsahuje spomienky na nádherné stretnutie básnika s jeho láskou.

Druhá časť je dramatickejšia. Tu dochádza k vyblednutiu nežných pocitov až do úplného nástupu „ticha“. Záverečná časť je štruktúrovaná trochu inak. Tu ide hnutie naopak vpred, s rastúcou duchovnou eufóriou.

Analýza básne „Pamätám si nádherný okamih“: pracovný plán

Niekedy študenti potrebujú nielen stručne analyzovať báseň, ale urobiť to podľa plánu. Pozrime sa na približný diagram:

1. Autor a názov diela.
2. História stvorenia.
3. Umelecké médiá.
4. Rytmus, veľkosť.
5. Vlastnosti slovnej zásoby.
6. Záver, názor študenta.

Záver

Báseň „Pamätám si nádherný okamih“, ktorej analýza bola vykonaná v tomto článku, dnes zostáva štandardom vznešenosti milostné texty. Je skutočným pamätníkom zmyslových impulzov a hlbokých poetických zážitkov. Báseň spája obrazy milovanej ženy a samotnej lásky - to je niečo svetlé a krehké, čo je bolestne známe každému, kto žije na zemi.

Báseň „Pamätám si nádherný okamih...“, adresovaná skrytému adresátovi („K***“), má reálny životný základ, keďže ju básnik predložil subjektom svojich pocitov – Anne Petrovna Kernovej. . K zoznámeniu s ňou došlo v dome Kernovho príbuzného (prezidenta Akadémie umení A.N. Olenina, ktorého manželka A.P. Kernová bola neter), počas Puškinovho pobytu v Petrohrade, ešte pred exilom, v roku 1819. Druhý raz stretol šesť rokov. V tom čase bol básnik v Michajlovskom vyhnanstve. Majiteľ panstva susediaceho s Michajlovským, Trigorsky, sa ukázal byť príbuzným Kerna, P.A. Osipova, v ktorej rodine bol srdečne prijatý. Anna Petrovna sa u Osipovej zastavila na niekoľko týždňov na ceste do Rigy. Keď odišla z Trigorského, dostala od autora ako darček kópiu druhej kapitoly románu vo verši „Eugene Onegin“, ktorá obsahovala správu „K***“.

Prvá strofa (v básni je celkom šesť štvorverší, jambický tetrameter s krížovým rýmom) sa obracia do minulosti, kedy došlo k stretnutiu, na ktoré lyrický hrdina spomína ako na víziu ideálu. Uvedomenie si spomínaného pozadia pomáha identifikovať význam dojmu. Obraz „génia čistej krásy“, s ktorým sa milovaný porovnáva, patrí V.A. Žukovského (báseň „Lalla Ruk“, 1821, ktorá je interpretáciou rovnomennej básne T. Moora). Pre neho je to anjel, stelesnenie nebeského ideálu krásy. Okrem pripomenutia konkrétneho diela je reminiscencia dôležitá aj tým, že v tvorbe romantikov sprítomňuje množstvo charakteristík ideálu. Pre Žukovského je krása „hosťom... zhora“, ktorý básnika navštevuje v spánku, v spomienkach, snoch, osvetľuje „na minútu“ pozemský život, na ktorý sa dlho spomína, „neoddeliteľne od srdca“.

Puškinov lyrický hrdina spomína, že stretnutie s jeho miláčikom („roztomilé črty“) spôsobilo prebudenie emócií a pripomenulo mu pozemské prejavy božského princípu, teda v okamihu v ňom ožil cit aj myšlienka, ktorá urobil ho čarovným, „úžasným“:

Spomínam si na nádherný moment:

Zjavil si sa predo mnou,

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

Svetlo nebeského ideálu dopadá na milovanú a jej črty nadobúdajú vznešenosť a nežnosť, krásnu tajomnosť. Tieto dojmy pretrvávajú aj v odlúčení, kontrastujúc s „hlučným ruchom“ každodenného života. Ale znejú stále tlmenejšie (v zobrazení doznievajúcej duchovnej búrky motív hlasu, ktorý sa objaví v pamäti, ale potom je zabudnutý - rozhodujúce sú strofy 2-3) na jeho pozadí je realita minulosti iba snom:

Búrky vonkajšieho sveta sú silnejšie ako čas, ktorý neovplyvnil beznádejnú lásku lyrického hrdinu, ale ani ony nemajú silu „rozptýliť“ (ako ich impulz „Rozptýliť predchádzajúce sny“) jeho oddanosť ideálu. . Štvrtá strofa, ústredná v kompozičnom rozdelení šiestich štvorverší na dve časti (každý po tri strofy), kde sa pozornosť sústreďuje na dve štádiá lásky. Ak sa v prvých troch strofách básne „Pamätám si na nádherný okamih...“, ktorej analýza nás zaujíma, vytvorí obraz pocitu, ktorý vznikol pred niekoľkými rokmi a trápil sa svojou beznádejou celé roky, potom v záverečných sa zážitok mení v charaktere a stáva sa vnútorným vnemom. A potom sa všetko vonkajšie odsúva do úzadia. V básni nie je motív romantickej voľby medzi dvoma svetmi; sny a búrky života, „márnota beznádejného smútku“ a „úzkosť hlučnej márnosti“ napĺňajú život lyrického hrdinu, robia ho bohatým a rozmanitým (a jemný hlas a hluk búrky a zvuk márnosti). Dôležitosť zamerania sa na vnútorné aspekty sa zdôrazňuje v súvislosti s objavením ich životodarného (Žukovského) zmyslu: prejavuje sa v nich božský princíp. Temnota väzenia sa stáva metaforou pozemského väzenia, kde sa donekonečna tiahnu prázdne dni lyrického hrdinu (prázdnota je zdôraznená vďaka päťnásobnému opakovaniu predložky „bez“):

V divočine, v temnote väzenia

Moje dni plynuli ticho,

Bez božstva, bez inšpirácie,

Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.

Láska je zvýraznená medzi všetkými skúsenosťami; záver, že je to hlavná vec, ktorá lyrickému hrdinovi chýba, je uľahčený stúpajúcou intonáciou, ktorej myšlienka vzniká vďaka vymenovaniu. Vrcholom, ku ktorému vedie, je slovo „láska“. Okrem intonácie pomáhajú koncept pozdvihnúť fonické umelecké prostriedky a nezvyčajné rýmovanie. V štyroch zo šiestich strof sú použité rovnaké súzvuky v mužskom rýme (v prvej a piatej sa opakujú: si kráska, v štvrtej sa objaví nový rým, ktorého úlohou je zvýrazniť kľúčové slovo (moje - láska). Tento efekt je zdôraznený tým, že v ženskom rýme strofy nie je žiadna novinka, je v súlade s koncovkami nepárnych pojmov v prvom štvorverší (väzenie – inšpirácia – moment – ​​vízia).

Na sémantickej úrovni je význam lásky potvrdený tým, že je s ňou spojené vzkriesenie lyrického hrdinu, prebudenie jeho duše. Dojem sa opakuje, opäť zažije (5. strofa) „úžasný okamih“ (zvýraznené je doslovné opakovanie obrazov prvej strofy):

Duša sa prebudila,

A sme tu znova objavil si sa

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

Láska napĺňa srdce ako ideál, zduchovňuje pozemskú temnotu božským svetlom. V kontexte analyzovanej básne „Pamätám si nádherný okamih...“ od Puškina sa pocit ukazuje ako nemenej dôležitý ako túžba po nekonečne a v spojení s reprodukciou subjektívnych psychologických zážitkov sa javí ako hmatateľný a presvedčivý prejav spirituality. V poslednej strofe hovoríme o o zázraku, ktorý vykonal - po starostiach, sklamaniach, nebezpečenstvách, starostiach, pochmúrnych predtuchách, osamelosti srdce opäť bije vo vytržení, nádeje a tvorivé sny sa vzkriesia.

Stúpajúca intonácia vedie ďalej a v hornej časti je opäť zvýraznený hlavný orientačný bod (intonačné prevýšenie, oživujúce ústne čítanie, existujúce v mysli čitateľa vďaka vnútornému uchu, je uľahčené enumeráciou - pre ktorú je sedemnásobné opakovanie spojky používa sa „a“). Slovo „láska“ vyniká aj vďaka novej konsonancii. Ak ženský rým šiesteho štvorveršia opakuje ten, ktorý bol použitý v prvej, štvrtej a piatej strofe (vytrhnutie - inšpirácia, rýmovanie s nepárnymi riadkami týchto štvorverší, končiace slovami: „moment - vízia“ - 1, “ väzenie - inšpirácia" - 4, " prebudenie - vízia" - 5), potom je mužský postavený na asonancii "o" (opäť - láska). Povzbudzuje zapamätať si spoluhlásky v predchádzajúcom texte, medzi ktorými boli uznania dlhej spomienky na prchavý dojem (pamätám si predo mnou prchavé, starosti, roky, slzy – v týchto slovách je „o“ v prízvukovej polohe ) a obraz vyjadrujúci hmatateľnosť spomienky : „Jemný hlas mi znel dlho...“ Spolu s opakovaniami hlások „e“ (okrem rýmov aj slová „génius, malátnosť, rozlietaný, bývalý, nebeský, duša, srdce, vzkriesený“), „a“ („zjavil sa, čistý, vysnívaný, drahý, tvoj, život“) a „u“ („nádherný, smutný, hlučný, búrky“) asonancia „o“ dodáva básni jedinečnú muzikálnosť. V poslednom štvorverší to znie ako záverečný tón (hlavný, podporný tón):

A srdce bije v extáze,

A pre neho znovu povstali

Božstvo aj inšpirácia,

A život, slzy a láska.

Posledný akord dotvára vývoj lyrickej zápletky, kde boli nádherné chvíle, roky beznádejných zážitkov a dni väzenia s optimistickou emotívnou nôtou. Vnútorný život lyrického hrdinu sa javí ako celý svet, v ktorom vládne krása a harmónia. Jeho zvuková, fónická charakteristika nie je náhodná, pretože dojem konzistencie, harmónie, proporcionality je ľahšie a presvedčivejšie sprostredkovať hudobným umeleckými prostriedkami(harmónia, z latinského „úmerný, harmonický“, je oblasť výrazových prostriedkov v hudbe založených na spájaní tónov do súzvukov a ich vzájomných súvislostiach). Valery Yakovlevich Bryusov, jeden zo zakladateľov ruského symbolizmu, nazval Pushkinovu zručnosť vo vytváraní verbálnych symfónií (z gréckeho „súzvuku“) „zvukovým písaním“ (jedno z mnohých Bryusovových diel o Puškinovej poézii sa nazýva „Puškinovo zvukové písanie“, 1923) . Ak vás, sledujúc Bryusova a mnohých ďalších spisovateľov a filológov, máte záujem odhaliť tajomstvá talentu veľkého básnika, budete musieť zvážiť jeho báseň nie intuitívne, ale celkom vedome a premyslene.

Skúste si nahlas prečítať Puškinovu báseň „K***“ a reprodukovať stúpajúcu intonáciu v štvorveršiach 4 a 6 (posledné riadky strof, kde znejú opakované predložky alebo spojky), ako keby ste stúpali na vrchol, kde slovo, ktoré končí vládne strofa („láska“, „láska“). Okrem toho skúste na silných miestach textu počuť melódiu vytvorenú asonanciami, ich prepojenie s polosamohláskami a sonorantmi. Bude znieť durovo (z latinského „väčšie“, hudobný režim, ktorého stabilné zvuky vytvárajú veselú, radostnú náladu), napriek beznádeji a depresii vyjadrenej v obsahu. V druhej - štvrtej strofe, kde hovoríme o osamelosti lyrického hrdinu (o beznádejnom smútku, sladkých črtách sa len sníva, a potom úplne zabudnuté, dni v divočine, v temnote väzenia), o jeho ťažkých zážitkoch, zvukové opakovania sú postavené na rovnakých spoluhláskach ako v prvom, piatom a šiestom štvorverší, ktoré sprostredkúvajú úplne iné pocity. " N», « m", A " l„so samohláskami tvoria melodické kombinácie: vtedy mlenáno, znie to ja som d olísť g olo s nie a ny, S Níl byť pekný y, d ani jedno môj atď. Kombinácia viacsmerných emocionálnych tendencií v rámci jednej básne „Pamätám si nádherný okamih...“, ktorej analýzu sme uskutočnili, nám umožňuje vyjadriť harmonický svetonázor.

Sa stane charakteristický znak lyrický hrdina v Puškinove básne, demonštrujúci svoju túžbu prijať život v celej rozmanitosti jeho čŕt, spojiť pozornosť k detailu so zovšeobecňovaním, spontánnosť s filozofickou hĺbkou. Pre neho na svete nie je nič jednorozmerné a úplné. Pre jeho dušu „Buď je všetkých príliš málo, alebo stačí jeden“ („S dobrovoľným zrieknutím sa mnohosti...“, 1825) všetko závisí od zrkadla, v ktorom sa odráža skutočná situácia. Ale či už približuje detaily alebo vám umožňuje pozerať sa na život ako celok, „nesmrteľné slnko“ je vždy viditeľné nad plátnom („Bacchanalian Song“, 1825), súčasnosť je vnímaná ako javisko („Všetko je okamžité, všetko pominie;/Čo pominie, bude sladké“ - „Ak ťa život klame...“, 1825), chvíľa zastavená vôľou umelca, krásna, „úžasná“ alebo smutná, pochmúrna, ale vždy sladká s svoju jedinečnosť.

Podľa slávneho kritika N. Skatova „nikto, ani pred Puškinom, ani po ňom, nevytvoril v ruskej poézii nič podobné Puškinovmu obrazu lásky... Láska – v zárodku, vo vývoji, vo formovaní, v zastarávaní, láska v najrozmanitejšie štáty...“ Básnik zachytil jeden z týchto prchavých stavov, jedinečných kúskov existencie v básni „Pamätám si nádherný okamih“.

Táto správa bola napísaná pod vplyvom vášne básnika pre mladú krásu Anny Petrovna Kernovej. Prvýkrát ju videl v Petrohrade v roku 1819. Potom, o pár rokov neskôr, im bolo súdené opäť sa stretnúť. Vtedy sa zrodili tieto riadky: „Pamätám si nádherný okamih: Zjavil si sa predo mnou...“

Toto posolstvo však, samozrejme, nemôžeme považovať v čisto biografickom zmysle – tým by sme zjednodušili jeho význam a obsah. Ako poznamenáva Ya.Skatov, „K***“ je v tomto prípade „chúlostivé zatajenie určitej osoby. Tu je apel na... vznešené, nebeské a obrovské...“ A samotný obraz hrdinky v Puškinovi je zobrazený fragmentárne, bez akýchkoľvek charakteristických, rozpoznateľných čŕt. Pred nami sa objavuje „prchavá vízia“, „génius čistej krásy“, „jemný hlas“, „krásne črty“, „nebeské črty“, „božstvo“ - určitý ideál, dokonalosť.

Akcia v básni sa začína malým okamihom, jednou stránkou v živote lyrického hrdinu:

Spomínam si na nádherný moment:

Zjavil si sa predo mnou,

Ako prchavá vízia

Ako génius čistej krásy.

Potom sa cez pocity a emócie stále viac ponárame do tohto života, do jeho atmosféry, pričom si zároveň ujasňujeme vnútorný vzhľad hrdinu:

V mdlobách beznádejného smútku,

V starostiach hlučného ruchu

A sníval som o roztomilých črtách.
Zároveň sa objasňuje ťažký osud hrdinu: „Spurný poryv búrky rozptýlil moje predchádzajúce sny“, „V divočine, v temnote väzenia, sa moje dni ticho vliekli.“ Stojí za zmienku, že v týchto riadkoch výskumníci často hľadajú náznaky Pushkinovej biografie. Myslím si však, že vo väčšej miere tu hovoríme o básnikovom samotnom vnímaní sveta. Život bez lásky a krásy možno pre neho prirovnať k „temnote väzenia“, k duchovnému zajatiu.

Je príznačné, že v hrdinovom priznaní o „lenivosti beznádejného smútku“, o hlučnom zhone života, o úderoch osudu sa všade zachovávajú rovnaké, dokonca odmerané intonácie. A zrazu osud zošle nečakané stretnutie a hrdinove intonácie sa postupne začnú meniť: tichá, pokojná radosť zo stretnutia sa v porovnaní s prebudením duše náhle zmení na prudký emocionálny výbuch - v jeho duši sú živé všetky hrdinove pocity , vybuchnú a veľkou silou ho opäť objímu. A víťazoslávny hlas milenca už nezmizne, ale rúti sa dopredu a nahor, do neba:

A srdce bije v extáze,

A pre neho znovu povstali

A božstvo a inšpirácia,

A život, slzy a láska.

Tu vzniká motív novonájdenej inšpirácie, rozkoše, novonájdenej schopnosti tešiť sa zo života, samozrejme, že tu všetkým dominuje láska ľudské pocity, definujúce všetky stavy lyrického hrdinu.

Posolstvo je napísané jambickým tetrametrom, kompozične má báseň dve časti. Prvá časť je ťažkým osudom hrdinu, jeho životom „v divočine, v temnote väzenia“, „márnotou beznádejného smútku“, preniknutým spomienkou na „úžasný okamih“, na jeho minulý dojem. Druhá časť je skutočným stelesnením „úžasného momentu“ uloženého v pamäti.

Ako poznamenáva N. L. Stepanov, sémantická a melodická jednota a celistvosť básne sú dané „intonačno-syntaktickými zábermi a opakovaniami, ktoré vytvárajú... romantickú melodickosť verša“. V prvej a piatej strofe sa teda opakujú tie isté riadky („Ako prchavá vízia, Ako génius čistej krásy“). Opakovanie epiteta („nežný hlas“) je prítomné v druhej a tretej strofe. Všimli sme si podobnosť epitet v druhej a tretej strofe: „krásne črty“ - „nebeské črty“.

Okrem toho si všímame opakovanie slov v štvrtej a šiestej strofe. V minulosti bol život hrdinu pochmúrny a nudný, „Bez božstva, bez inšpirácie, Bez sĺz, bez života, bez lásky,“ - v súčasnosti ožívajú všetky pocity, v srdci, „A božstvo a inšpirácia „A život, slzy a láska“. Už toto opakovanie zdôrazňuje kontrast medzi oboma časťami, kontrast medzi minulosťou a prítomnosťou hrdinu. Vo finále je však táto opozícia odstránená vďaka opakovaniu dejovej situácie začiatku. V tomto zmysle môžeme hovoriť o prstencovom zložení.

Správa využíva inverziu („zjavil si sa predo mnou“), prirovnania a emocionálne prívlastky („Ako prchavá vízia“, „ako génius čistej krásy“, „nebeské črty“, „nežný hlas“, „hlučný ruch“), nezjednotenie („Bez božstva, bez inšpirácie, Bez sĺz, bez života, bez lásky“), viacnásobné spojenie („A božstvo a inšpirácia, A život, a slzy a láska“), nezjednotené zložité a zložené vety.

„I Remember a Wonderful Moment“ je majstrovským dielom Puškinových milostných textov. Táto báseň je o večnom tajomstve ženy, o kráse, o tajomstvách ľudského srdca. Ale to je tiež úvaha o márnom a večnom, myšlienka o rozmaroch osudu, o vrtochoch šťastia. „Úzkosť z hlučného ruchu“ je rutinou každodenného života, absorbuje pocity a dojmy lyrického hrdinu, vrství nové a nové emócie v jeho vedomí. Láska, krása a inšpirácia sú to, čo je večné a nemenné.

1. Nový!

   Báseň „Hviezda polí“ je jednou z najznámejších v dielach N.M. Rubtsová. Je venovaný rodnému regiónu Vologda. Kontrastuje obrazy rodnej krajiny a malá vlasťčo dáva básnikovi vitalita, podporuje jeho tvorivé schopnosti....

Básne sú spôsobom, ako môže človek vyjadriť svoje najhlbšie pocity, myšlienky a zámery. Každý človek má nesmrteľnú a jedinečnú dušu, nádeje a sny. A preto básne veľkých básnikov fascinujú čitateľa, nútia ho zamyslieť sa nad otázkami...

2. Nový!

   Očarujúca romanca bola napísaná na základe básne „Páči sa mi, že nie si so mnou chorý...“. Toto je jedno z najhudobnejších diel skorá kreativita M.I. Cvetajevová. Lásku vníma lyrická hrdinka ako chorobu. Transformuje vzťahy...

3. Nový!

   Báseň "Birch" odkazuje rané texty S.L. Yesenina. Prvýkrát vyšla v roku 1914 v časopise Mirok pod pseudonymom Ariston. Čitateľ vtedy netušil, že pod neznámym podpisom sa skrýva meno neobyčajného básnika...