अन्ना Akhmatova अंधेरे घूंघट के नीचे हाथों skrying। कविता ने "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..." एए।

कविता ने "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..." एए की प्रारंभिक रचनात्मकता को संदर्भित करता है। अहमतोवा। यह 1 9 11 में लिखा गया था और शाम के संग्रह में प्रवेश किया गया था। काम अंतरंग गीत को संदर्भित करता है। इसका मुख्य विषय प्रेम है, एक व्यक्ति के महंगे के साथ विभाजन करते समय नायिकाओं द्वारा अनुभव की गई भावनाएं।
कविता एक विशिष्ट विवरण के साथ खुलती है, गीतकार नायिका का एक निश्चित इशारा: "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा।" "डार्क वेइल" की यह छवि पूरी कविता में स्वर सेट करती है। अख्तोवा की साजिश केवल अपने बचपन में दी गई है, यह अधूरा है, हम नायकों के रिश्ते के इतिहास, उनके झगड़े का कारण, विभाजन के इतिहास से अवगत नहीं हैं। नायिका इस अर्ध-रिगिंग, रूपक के बारे में बोलती है। यह प्रेम कहानी पाठक से छिपी हुई है और नायिका "डार्क वेइल" के तहत छिपी हुई है। उसी समय, उसकी विशेषता इशारा ("अपने हाथों को निचोड़ा ...") उसके अनुभवों की गहराई को प्रसारित करता है, भावनाओं की गंभीरता। यहां भी हम अख्तोवा के अनोखे मनोवैज्ञानिक को नोट कर सकते हैं: भावनाओं को इशार, व्यवहार, चेहरे के भावों के माध्यम से प्रकट किया जाता है। पहले Stanza में एक बड़ी भूमिका एक संवाद द्वारा खेला जाता है। एक अदृश्य संवाददाता के साथ यह वार्तालाप, जैसा कि शोधकर्ताओं द्वारा उल्लेख किया गया है, शायद नायिका के अपने विवेक के साथ। सवाल का जवाब "आप आज क्यों बात कर रहे हैं" एक प्रियजन के साथ नायिका की अंतिम तिथि के बारे में एक कहानी है। यहां एक रोमांटिक रूपक का उपयोग करता है: "मैं उसे दुख के एक टार्ट के रूप में दिश्ता करता हूं।" यहां संवाद मनोवैज्ञानिक तनाव को बढ़ाता है।
आम तौर पर, प्रेम के मकसद के रूप में प्यार का मकसद कई कवियों में पाया जाता है। तो, कविता "कप" वी। ब्रिसोव में पढ़ें:

फिर से एक ही कप नमी के साथ
फिर से नमी आग के साथ कप!
प्यार, दुश्मन गैर-क्षेत्र है
मैं आपके कप ब्लैक को पहचानता हूं
और तलवार, परिणामी आवश्यकता।
ओह किनारे पर गिरने वाला मुंह दें
नश्वर वाइन चश्मा!

एन गुमिलवा में एक कविता "जहर" है। हालांकि, जहर का मकसद सचमुच साजिश में प्रकट होता है: नायक ने अपने प्यारे जहर को पी लिया। शोधकर्ताओं ने गुमिलोव और अख्तोवा की कविताओं के पाठ्य रोल को मनाया। तो, गुमिलिव पढ़ा:

आप पूरी तरह से हैं, आप बहुत बर्फ हैं,
आप कैसे अजीब और डरावनी पीले हैं!
आप क्यों थरथराते हैं, भोजन करते हैं
मुझे एक गिलास सोने की शराब?

रूमैंटिक नस में स्थिति यहां उल्लिखित है: गुमिलवा का नायक महान है, मृत्यु के सामने, वह अपने प्यारे को क्षमा करता है, साजिश और जीवन पर टॉवरिंग करता है:

मैं दूर, दूर दूर छोड़ दूंगा,
मैं दुखी और बुराई नहीं होगी।
मुझे स्वर्ग से कूल स्वर्ग
विंगित सफेद हेलिकॉप्टर ...
और मैं मीठा - रोना मत, प्रिय, -
यह जानने के लिए कि आपने मुझे जहर दिया।

अख्तोवा की कविता भी नायक के शब्दों के साथ समाप्त होती है, हालांकि, स्थिति यथार्थवादी है, इस तथ्य के बावजूद भावनाएं अधिक तीव्र और नाटकीय हैं, इस तथ्य के बावजूद कि यहां एक रूपक है।
दूसरे स्टंजा में, नायक की इंद्रियों को स्थानांतरित कर दिया गया था। उन्हें व्यवहार, आंदोलन, वफादार के माध्यम से भी चिह्नित किया जाता है: "वह बाहर आया, चौंकाने वाला, दर्दनाक मुंह मुड़ गया ..."। साथ ही, वे नायिका की आत्मा में भावनाओं की एक विशेष गर्मी प्राप्त करते हैं:

मैं छूए बिना रेलिंग से बच निकला,
मैं उसके पीछे गेट तक भाग गया।

क्रिया की यह पुनरावृत्ति ("भागने", "बेज़ाला") नायिका, उसकी निराशा के ईमानदार और गहरी पीड़ा को स्थानांतरित करती है। प्यार उसका एकमात्र जीवन है, लेकिन साथ ही यह एक त्रासदी है, जो अघुलनशील विरोधाभास से भरा है। "रेलिंग टच नहीं" - इस अभिव्यक्ति में, तेजी से, अपमानजनकता, आवेग, सावधानी की कमी पर जोर दिया जाता है। नायिका Akhmatova इस समय अपने बारे में नहीं सोचता है, यह उस व्यक्ति के लिए तीव्र दयालुता को कवर करता है जो अनैच्छिक रूप से पीड़ा से बना है।
तीसरा Stanza एक तरह का चरमोत्कर्ष है। नायिका को यह समझने लगता है कि वह हार सकती है। वह ईमानदारी से विश्वास करती है कि वह क्या कहता है। यहां फिर से उसकी तीव्रता, भावनाओं के तनाव पर जोर दिया। प्यार का विषय यहां मौत के मकसद के साथ संयुग्मित है:

स्पर्श, मैंने चिल्लाया: "मजाक
सब कुछ पहले चला गया है। तुम जाओगे, मैं मर जाऊंगा। "

कविता का जंक्शन अप्रत्याशित। नायक अब अपने प्रियजन पर विश्वास नहीं करता है, वह उसके पास नहीं आएगा। वह बाहरी शांत को संरक्षित करने की कोशिश करता है, लेकिन साथ ही वह अभी भी उससे प्यार करता है, वह अभी भी उसके लिए रास्ता है:

शांत और बहुत बहुत मुस्कुराया
और उसने मुझे बताया: "हवा में मत खड़े हो जाओ।"

Ahmatova यहाँ ऑक्सीमोर का उपयोग करता है: "शांतिपूर्ण और बहुत मुस्कुराया।" भावनाओं को फिर से चेहरे की अभिव्यक्तियों के माध्यम से स्थानांतरित कर दिया जाता है।
संरचना थीम की क्रमिक तैनाती के सिद्धांत, साजिश, कुल्हाड़ी के साथ, तीसरी Quatrain में इंटरचेंज के सिद्धांत पर आधारित है। साथ ही, प्रत्येक Stanza एक निश्चित Antitheze पर बनाया गया है: दो प्यार करने वाला व्यक्ति खुशी, रिश्तों की वांछित सद्भाव प्राप्त नहीं कर सकता है। कविता एक तीन-फंसे हुए खंभे, कैट्रोल्स, राइम्स - क्रॉस द्वारा लिखी गई है। Akhmatova कलात्मक अभिव्यक्ति के मामूली साधनों का उपयोग करता है: रूपक और उपदेश ("धान के धैर्य ने उसे छोड़ दिया"), आवरण ("मैंने दर्दनाक मुंह को घुमाया ... मैं छूने के बिना रेलिंग से बच निकला, मैं उसे गेट पर ले गया"), अभिवादन ( "स्पर्श, मैंने चिल्लाया:" मजाक वह सब कुछ है जो था। आप छोड़ देंगे, मैं मर जाऊंगा। "
इस प्रकार, कविता प्रतिबिंबित करती है विशिष्ट लक्षण प्रारंभिक रचनात्मकता अहमतोवा। कविता का मुख्य विचार प्रियजनों की एक दुखद, चट्टानी निपुणता, समझने और सहानुभूति प्राप्त करने की असंभवता है।

कविता का विश्लेषण

1. एक काम बनाने का इतिहास।

2. गीतात्मक शैली (गीत, कला विधि, शैली) के उत्पाद की विशेषताएं।

3. काम की सामग्री का विश्लेषण (साजिश का विश्लेषण, गीतात्मक चरित्र, आदर्श और tonality की विशेषता) का विश्लेषण।

4. काम की संरचना की विशेषताएं।

5. कलात्मक अभिव्यक्ति और विविधता के साधनों का विश्लेषण (ट्रेल्स की उपस्थिति और स्टाइलवादी आंकड़े, लयबद्ध, आकार, कविता, सामरिक)।

6. कवि की पूरी रचनात्मकता के लिए कविता का मूल्य।

कविता ने "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..." एए की प्रारंभिक रचनात्मकता को संदर्भित करता है। अहमतोवा। यह 1 9 11 में लिखा गया था और शाम के संग्रह में प्रवेश किया गया था। काम अंतरंग गीत को संदर्भित करता है। इसका मुख्य विषय प्रेम है, एक व्यक्ति के महंगे के साथ विभाजन करते समय नायिकाओं द्वारा अनुभव की गई भावनाएं।

कविता एक विशिष्ट विवरण के साथ खुलती है, गीतकार नायिका का एक निश्चित इशारा: "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा।" "डार्क वेइल" की यह छवि पूरी कविता में स्वर सेट करती है। अख्तोवा की साजिश केवल अपने बचपन में दी गई है, यह अधूरा है, हम नायकों के रिश्ते के इतिहास, उनके झगड़े का कारण, विभाजन के इतिहास से अवगत नहीं हैं। नायिका इस अर्ध-रिगिंग, रूपक के बारे में बोलती है। यह प्रेम कहानी पाठक से छिपी हुई है और नायिका "डार्क वेइल" के तहत छिपी हुई है। उसी समय, उसकी विशेषता इशारा ("अपने हाथों को निचोड़ा ...") उसके अनुभवों की गहराई को प्रसारित करता है, भावनाओं की गंभीरता। यहां भी हम अख्तोवा के अनोखे मनोवैज्ञानिक को नोट कर सकते हैं: भावनाओं को इशार, व्यवहार, चेहरे के भावों के माध्यम से प्रकट किया जाता है। पहले Stanza में एक बड़ी भूमिका एक संवाद द्वारा खेला जाता है। एक अदृश्य संवाददाता के साथ यह वार्तालाप, जैसा कि शोधकर्ताओं द्वारा उल्लेख किया गया है, शायद नायिका के अपने विवेक के साथ। सवाल का जवाब "आप आज क्यों बात कर रहे हैं" एक प्रियजन के साथ नायिका की अंतिम तिथि के बारे में एक कहानी है। यहां Akhmatova एक रोमांटिक रूपक का उपयोग करता है: "मैं उसे दुख के एक तीखा के रूप में दुलार कर दिया।" यहां संवाद मनोवैज्ञानिक तनाव को बढ़ाता है।

आम तौर पर, प्रेम के मकसद के रूप में प्यार का मकसद कई कवियों में पाया जाता है। तो, कविता "कप" वी। ब्रिसोव में पढ़ें:

फिर से एक ही कप नमी के साथ
फिर से नमी आग के साथ कप!
प्यार, दुश्मन गैर-क्षेत्र है
मैं आपके कप ब्लैक को पहचानता हूं
और तलवार, परिणामी आवश्यकता।
ओह किनारे पर गिरने वाला मुंह दें
नश्वर वाइन चश्मा!

एन गुमिलवा में एक कविता "जहर" है। हालांकि, जहर का मकसद सचमुच साजिश में प्रकट होता है: नायक ने अपने प्यारे जहर को पी लिया। शोधकर्ताओं ने गुमिलोव और अख्तोवा की कविताओं के पाठ्य रोल को मनाया। तो, गुमिलिव पढ़ा:

आप पूरी तरह से हैं, आप बहुत बर्फ हैं,
आप कैसे अजीब और डरावनी पीले हैं!
आप क्यों थरथराते हैं, भोजन करते हैं
मुझे एक गिलास सोने की शराब?

रूमैंटिक नस में स्थिति यहां उल्लिखित है: गुमिलवा का नायक महान है, मृत्यु के सामने, वह अपने प्यारे को क्षमा करता है, साजिश और जीवन पर टॉवरिंग करता है:

मैं दूर, दूर दूर छोड़ दूंगा,
मैं दुखी और बुराई नहीं होगी।
स्वर्ग, शांत स्वर्ग से
विंगित सफेद हेलिकॉप्टर ...
और मैं मीठा - रोना मत, प्रिय, -
यह जानने के लिए कि आपने मुझे जहर दिया।

अख्तोवा की कविता भी नायक के शब्दों के साथ समाप्त होती है, हालांकि, स्थिति यथार्थवादी है, इस तथ्य के बावजूद भावनाएं अधिक तीव्र और नाटकीय हैं, इस तथ्य के बावजूद कि यहां एक रूपक है।

दूसरे स्टंजा में, नायक की इंद्रियों को स्थानांतरित कर दिया गया था। उन्हें व्यवहार, आंदोलन, वफादार के माध्यम से भी चिह्नित किया जाता है: "वह बाहर आया, चौंकाने वाला, दर्दनाक मुंह मुड़ गया ..."। साथ ही, वे नायिका की आत्मा में भावनाओं की एक विशेष गर्मी प्राप्त करते हैं:

मैं छूए बिना रेलिंग से बच निकला,
मैं उसके पीछे गेट तक भाग गया।

क्रिया की यह पुनरावृत्ति ("भागने", "बेज़ाला") नायिका, उसकी निराशा के ईमानदार और गहरी पीड़ा को स्थानांतरित करती है। प्यार उसका एकमात्र जीवन है, लेकिन साथ ही यह एक त्रासदी है, जो अघुलनशील विरोधाभास से भरा है। "रेलिंग टच नहीं" - इस अभिव्यक्ति में, तेजी से, अपमानजनकता, आवेग, सावधानी की कमी पर जोर दिया जाता है। नायिका Akhmatova इस समय अपने बारे में नहीं सोचता है, यह उस व्यक्ति के लिए तीव्र दयालुता को कवर करता है जो अनैच्छिक रूप से पीड़ा से बना है।

तीसरा Stanza एक तरह का चरमोत्कर्ष है। नायिका को यह समझने लगता है कि वह हार सकती है। वह ईमानदारी से विश्वास करती है कि वह क्या कहता है। यहां फिर से उसकी तीव्रता, भावनाओं के तनाव पर जोर दिया। प्यार का विषय यहां मौत के मकसद के साथ संयुग्मित है:

स्पर्श, मैंने चिल्लाया: "मजाक
सब कुछ पहले चला गया है। तुम जाओगे, मैं मर जाऊंगा। "

कविता का जंक्शन अप्रत्याशित। नायक अब अपने प्रियजन पर विश्वास नहीं करता है, वह उसके पास नहीं आएगा। वह बाहरी शांत को संरक्षित करने की कोशिश करता है, लेकिन साथ ही वह अभी भी उससे प्यार करता है, वह अभी भी उसके लिए रास्ता है:

शांत और बहुत बहुत मुस्कुराया
और उसने मुझे बताया: "हवा में मत खड़े हो जाओ।"

Ahmatova यहाँ ऑक्सीमोर का उपयोग करता है: "शांतिपूर्ण और बहुत मुस्कुराया।" भावनाओं को फिर से चेहरे की अभिव्यक्तियों के माध्यम से स्थानांतरित कर दिया जाता है।

संरचना थीम की क्रमिक तैनाती के सिद्धांत, साजिश, कुल्हाड़ी के साथ, तीसरी Quatrain में इंटरचेंज के सिद्धांत पर आधारित है। साथ ही, प्रत्येक Stanza एक निश्चित Antitheze पर बनाया गया है: दो प्यार करने वाला व्यक्ति खुशी, रिश्तों की वांछित सद्भाव प्राप्त नहीं कर सकता है। कविता एक तीन-फंसे हुए खंभे, कैट्रोल्स, राइम्स - क्रॉस द्वारा लिखी गई है। Akhmatova कलात्मक अभिव्यक्ति के मामूली साधनों का उपयोग करता है: रूपक और उपदेश ("धान के धैर्य ने उसे छोड़ दिया"), आवरण ("मैंने दर्दनाक मुंह को घुमाया ... मैं छूने के बिना रेलिंग से बच निकला, मैं उसे गेट पर ले गया"), अभिवादन ( "स्पर्श, मैंने चिल्लाया:" मजाक वह सब कुछ है जो था। आप छोड़ देंगे, मैं मर जाऊंगा। "

इस प्रकार, कविता अख्तोवा की प्रारंभिक रचनात्मकता की विशेषता विशेषताओं को दर्शाती है। कविता का मुख्य विचार प्रियजनों की एक दुखद, चट्टानी निपुणता, समझने और सहानुभूति प्राप्त करने की असंभवता है।

"अंधेरे घूंघट के नीचे निचोड़ा हुआ हाथ ..." अन्ना Akhmatova

कविता अंधेरे घूंघट के नीचे हाथ निचोड़ा ...
"आप आज क्यों पीले हैं?"
- क्योंकि मैं दुखी हूं
मैंने उसे पी लिया।

कैसे भूल जाओ? वह बाहर आया, चौंकाने वाला,
उसने दर्दनाक मुंह को घुमाया ...
मैं छूए बिना रेलिंग से बच निकला,
मैं उसके पीछे गेट तक भाग गया।

स्पर्श, मैंने चिल्लाया: "मजाक
सब कुछ पहले चला गया है। तुम जाओगे, मैं मर जाऊंगा। "
शांत और बहुत बहुत मुस्कुराया
और उसने मुझे बताया: "हवा में मत खड़े हो जाओ।"

कविता Akhmatova का विश्लेषण "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..."

अन्ना अकमतोवा रूसी साहित्य के कुछ प्रतिनिधियों में से एक है, जिसने दुनिया को महिलाओं के प्रेम गीतों के रूप में ऐसी अवधारणा प्रस्तुत की, यह साबित करना कि कमजोर प्रतिनिधि न केवल अनुभव कर सकते हैं मजबूत भावनाओंलेकिन उन्हें कागज पर भी स्पष्ट रूप से व्यक्त किया।

कविता "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथों को निचोड़ा ...", 1 9 11 में लिखा गया, कविता की रचनात्मकता की प्रारंभिक अवधि से संबंधित है। यह एक अंतरंग मादा गीतों का एक बड़ा नमूना है, जो अभी भी साहित्यिक आलोचकों के लिए एक रहस्य बना हुआ है। बात यह है कि यह काम अन्ना अखमाटोवा और निकोलाई गुमिलेव के विवाह के एक साल बाद दिखाई दिया है, लेकिन उसके पति को कोई समर्पण नहीं है। हालांकि, रहस्यमय अजनबी का नाम, जिनके लिए कविता ने उदासी, प्यार और यहां तक \u200b\u200bकि निराशा से भरे कई कविताओं को समर्पित किया, और रहस्य बना हुआ। अन्ना अकमतोवा के पर्यावरण के लोगों ने तर्क दिया कि वह कभी निकोलाई गुमिलेवा से प्यार नहीं करती थीं और केवल करुणा से शादी करती थी, इससे डरते थे कि जल्द ही या बाद में वह अभी भी अपने खतरे को पूरा करेगा और आत्महत्या करेगा। इस बीच, अपनी छोटी और दुखी शादी के दौरान, अखममतोव ने वफादार और समर्पित पत्नी बनाई, ने उपन्यासों को पक्ष में शुरू नहीं किया और उनकी रचनात्मकता के प्रशंसकों से बहुत ही संयमित था। तो रहस्यमय अजनबी कौन है, जिसे कविता को संबोधित किया गया था "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..."? सबसे अधिक संभावना है कि उनकी सादगी प्रकृति में मौजूद नहीं थी। एक समृद्ध कल्पना, प्यार की एक अप्रभावित भावना और निस्संदेह काव्य उपहार ड्राइविंग बल बन गया जिसने अन्ना अखमानोव को अपने लिए एक रहस्यमय अजनबी का आविष्कार करने और अपने कार्यों के नायक को बनाने के लिए एक रहस्यमय अजनबी का आविष्कार किया।

कविता ने अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ... "प्रेमियों के बीच झगड़ा करने के लिए समर्पित है। इसके अलावा, लोगों के रिश्ते के सभी घरेलू पहलुओं के साथ, अन्ना अखमताोवा ने जानबूझकर अपना कारण कम कर दिया, जो कि कविता के उज्ज्वल स्वभाव को जानकर सबसे अधिक हो सकता है। वह तस्वीर, जिसे वह अपनी कविता अन्ना अकमतोवा में खींचता है, झगड़ा के आखिरी क्षणों के बारे में बताता है जब सभी आरोप पहले ही व्यक्त किए जा चुके हैं, और किनारों का अपमान दो करीबी लोगों को अभिभूत करता है। कविता की पहली पंक्ति इंगित करती है कि उसकी नायिका बहुत तीव्र और दर्दनाक रूप से होने का अनुभव कर रही है, वह पीला और एक घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा। क्या हुआ के सवाल पर, महिला जिम्मेदार है कि "पैड ने अपना निष्कर्षण दया।" इसका मतलब है कि वह अपनी गलतता और पश्चाताप को उन शब्दों में पहचानती है जो इतने बड़े और प्यारे दर्द के कारण हुई हैं। लेकिन, इसे समझना भी इस बात से अवगत है कि अलग-अलग क्या करना है - इसका मतलब है कि किसी और को अपने विचारों, इच्छाओं और कार्यों को प्रबंधित करने की अनुमति देकर खुद को धोखा देना है।

समान रूप से, इस झगड़ा और कविता के मुख्य पात्र पर इंप्रेशन बनाया गया था, जो "बाहर आया, चौंकाने वाला, दर्दनाक मुंह मुड़ गया।" यह केवल यह अनुमान लगाने के लिए बनी हुई है कि वह क्या भावनाओं का सामना कर रहा है, क्योंकि अन्ना Akhmatova स्पष्ट रूप से उन नियमों का पालन करता है जो महिलाओं और महिलाओं के बारे में लिखते हैं। इसलिए, लापरवाही स्ट्रोक की मदद से विपरीत लिंग को संबोधित लाइनें नायक के चित्र को फिर से बनाते हैं, जो मानसिक रूप से भ्रम दिखाती हैं। कविता का अंतिम दुखद है और कड़वाहट से भरा है। नायिका प्रेमी को रोकने की कोशिश कर रही है, लेकिन प्रतिक्रिया में वह कुछ भी अर्थहीन और सुंदर बोनल वाक्यांश सुनता है: "हवा में मत खड़े मत करो।" किसी भी अन्य स्थिति में, इसे देखभाल के प्रकटीकरण के रूप में विस्तारित किया जा सकता है। हालांकि, एक झगड़ा के बाद, इसका मतलब केवल एक चीज है - इस तरह के दर्द पैदा करने में सक्षम व्यक्ति को देखने की अनिच्छा।

अन्ना अकमतोवा जानबूझकर इस तरह की स्थिति में सुलह संभव के बारे में बात करने से बचाता है। वह अपनी कहानी तोड़ती है, पाठकों को स्वतंत्र रूप से निंदा करने का मौका प्रदान करती है कि घटनाएं कैसे विकसित हुईं। और यह तकनीक कविताओं की धारणा को अधिक तीव्र करती है, जिससे फिर से और दो नायकों के भाग्य में लौट आया, जो एक हास्यास्पद झगड़े के कारण टूट गया।

प्रत्येक कविता अन्ना एंड्रीवना अखममतोवा मानव आत्मा के बेहतरीन तारों से संबंधित है, हालांकि लेखक अभिव्यक्ति और भाषण आंकड़ों के कई साधनों का उपयोग नहीं करता है। "मैंने अंधेरे घूंघट के नीचे हाथ निचोड़ा" साबित करता है कि कविता काफी मुश्किल के बारे में कह सकती है आसान शब्दसभी के लिए उपलब्ध है। वह ईमानदारी से मानती थी कि भाषा सामग्री जितनी अधिक सरल, अधिक कामुक, उज्ज्वल, भावनात्मक और जीवन इसकी कविता बन जाती है। अपने लिए न्यायाधीश ...

Akhmatova के गीतों की विशेषताएं। विषयगत समूह

ए ए। अख्तोवा ने गर्व से खुद को एक कवि कहा, जब वह "कविता" का नाम इस्तेमाल किया गया तो उसे प्यार नहीं था, ऐसा लगता था कि यह शब्द उसकी गरिमा में गिर गया था। और वास्तव में, उनके काम ऐसे गोला बारूद लेखकों के कार्यों के साथ एक पंक्ति में खड़े हैं, जैसे पुष्किन, लर्मोंटोव, ट्यचेव, ब्लॉक। एक कवि-अक्मीस्ट के रूप में, ए ए। अक्तमतोवा ने शब्द और छवि पर बहुत ध्यान दिया। इसकी कविता में कुछ प्रतीक थे, कुछ आलंकारिक साधन। विशेष देखभाल के साथ बस हर क्रिया और प्रत्येक परिभाषा का चयन किया गया था। यद्यपि, निश्चित रूप से, अन्ना Akhmatova ने स्त्री के मुद्दों पर बहुत ध्यान दिया, यानी, इस तरह के विषय, जैसे प्यार, विवाह, वहाँ कवियों के मित्रों, रचनात्मकता के विषय के लिए समर्पित कई कविताओं थे। अलसातोवा ने युद्ध की कई कविताओं को भी बनाया। लेकिन, ज़ाहिर है, उसकी कविताओं का बड़ा हिस्सा प्यार के बारे में है।

कविताओं Akhmatova प्यार के बारे में: भावनाओं की व्याख्या की विशेषताएं

लगभग किसी भी कविता में अन्ना एंड्रीवना प्यार को एक खुशहाल भावना के रूप में वर्णित नहीं किया गया था। हां, यह हमेशा मजबूत, उज्ज्वल, लेकिन चट्टानी है। इसके अलावा, घटनाओं की दुखद घटना को विभिन्न कारणों से निर्धारित किया जा सकता है: ईर्ष्या, राजद्रोह, साथी की उदासीनता के साथ असंगतताएं। प्यार के बारे में अहमतोव बस बोलते थे, लेकिन एक ही समय में, किसी भी व्यक्ति के लिए इस भावना के अर्थों को अलग किए बिना। अक्सर, घटनाओं की उनकी कविताओं, उनमें आप कविता के एक प्रकार का विश्लेषण आवंटित कर सकते हैं "अंधेरे घूंघट के नीचे हाथों को निचोड़ा" इस विचार की पुष्टि करता है।

लव गीत की श्रेणी के लिए, "सेरूग्रोजी किंग" नामक एक उत्कृष्ट कृति को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। यहां अन्ना एंड्रीवना अजन्टर के बारे में बोलती है। एक राजा - प्यारी गीतकार नायिका - शिकार पर मौका से मर जाता है। लेकिन कविता तुरंत इस तथ्य पर संकेत देती है कि इस नायिका के पति को इस मौत पर रखा गया था। और इसलिए पूरी तरह से कविता के अंत में लगता है, जिसमें महिला अपनी बेटी की आंखों में दिखती है, रंग ... ऐसा लगता है कि अन्ना अखममतोवा का बेनाल राजद्रोह एक गहरी काव्य महसूस करने में कामयाब रहा।

मेस्लियास का क्लासिक केस कविता में अहममतोव को दर्शाता है "आप मेरे पत्र हैं, प्यारे, आते हैं।" इस काम के नायकों को एक साथ नहीं दिया गया है। आखिरकार, उसे हमेशा उसके लिए कोई भी होना चाहिए, केवल एक अजनबी है।

"अंधेरे घूंघट के नीचे हाथों को निचोड़ा गया": थीम और कविता का विचार

व्यापक अर्थ में कविता का विषय प्यार है। लेकिन, अगर निर्दिष्ट करते हैं, तो हम बात कर रहे हैं बिदाई के बारे में। कविता का विचार यह है कि प्यार अक्सर खेद के लिए और विचार किए बिना कुछ कर्म करते हैं, और फिर इसे पछतावा करते हैं। इसके अलावा अहमतोवा का कहना है कि कभी-कभी प्रिय उदासीनता दिखाई देती है, जबकि आत्मा में वे सबसे असली तूफान हैं।

लायक़

कविता विभाजन के क्षण को दर्शाती है। नायिका ने अपने प्रिय को अनावश्यक और अपमानजनक शब्दों को रोया, उसके पीछे उसके पीछे हाथों को घुमाया, लेकिन, खोदने के बाद, अब उसे रोक नहीं सकते हैं।

गीतकार नायकों की विशेषता

गीतकार नायक की विशेषताओं के बिना, कविता का एक पूर्ण विश्लेषण असंभव है। "अंधेरे घूंघट के नीचे हाथ निचोड़ा" - एक काम जिसमें दो अक्षर दिखाई देते हैं: एक आदमी और एक महिला। उसने क्षमा में बकवास की बात की, "उदासी उदासी" को चलाया। वह - दृश्यमान उदासीनता के साथ - उससे कहता है: "हवा में मत खड़े मत करो।" Akhmatova अपने नायकों को एक और विशेषता नहीं देता है। इसके लिए, वे अपने कार्यों और इशारे करते हैं। यह अभिलक्षणिक विशेषता सभी अहमतोव कविता: सीधे भावनाओं के बारे में बात मत करो, लेकिन संगठनों का उपयोग करने के लिए। नायिका कैसे व्यवहार करती है? वह एक घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ती है, वह चलती है ताकि यह रेलिंग की चिंता न करे, जो आत्मा बलों का सबसे बड़ा तनाव इंगित करता है। वह नहीं कहती, वह चिल्लाती है, चोकिंग। और उसके चेहरे में कोई भावना नहीं है, लेकिन मुंह ने "दर्द से" घुमाया, जो इंगित करता है गीतात्मक हीरो। वैसे भी, उसकी उदासीनता और शांत नहीं दिख रहा है। यह "अंतिम बैठक गीत" की कविता को याद रखने के लिए पर्याप्त है, जहां भावनाओं के बारे में कुछ भी नहीं कहा जाता है, लेकिन एक आंतरिक उत्तेजना देता है, सामान्य का गहरा अनुभव, यह इशारा प्रतीत होता है: नायिका बाएं हाथ से दस्ताने पर डालती है दाहिने हाथ पर।

कविता का एक विश्लेषण "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथों को निचोड़ा गया" दिखाता है कि अखममतोव के प्यार के बारे में उनकी कविताएं पहले व्यक्ति से एक गीतात्मक मोनोलॉग के रूप में बनती हैं। इसलिए, कई गलती से कविता के साथ नायिका की पहचान करना शुरू कर देते हैं। ऐसा मत करो। पहले व्यक्ति की कथा के कारण, कविताओं अधिक भावनात्मक, कबूतर और व्यावहारिक बन जाते हैं। इसके अलावा, अन्ना Akhmatova अक्सर अपने नायकों की विशेषताओं के साधन के रूप में प्रत्यक्ष भाषण का उपयोग करता है, जो भी अपनी पशुधन कविताओं को जोड़ता है।

ए Akhmatova एक विशेष गीत, कवि, मानव आत्मा के उन कैचों में प्रवेश करने के लिए एक उपहार के साथ संपन्न है, जो prying आंखों से छिपा हुआ है। और यह आत्मा, भावनाओं और अनुभवों में समृद्ध, महिला। मुख्य गुण इसकी रचनात्मकता को मूल रूप से नए प्रेम गीतकार का निर्माण माना जाता है, जो पाठक के सामने एक महिला के मूल चरित्र को खोलता है।

कविता ने "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..." अखमतोवा अपनी प्रारंभिक रचनात्मकता के दौरान 1 9 11 में लिखा गया था। यह कवि "शाम" के पहले काव्य संग्रह में प्रवेश किया, जो पूरी तरह से पुस्तक के वैचारिक अभिविन्यास को दर्शाता है। शुरू में रचनात्मक मार्ग अन्ना एंड्रीवना ने "प्लैटजेक कवियों" के काव्य एकीकरण में भाग लिया, वाइचेस्लाव इवानोव के टॉवर में अपनी कविताओं को पढ़ा, और कुछ बाद में एक्यूमेस्ट में शामिल हो गए। एकम्यवादी क्षेत्र से संबंधित उसके गीतों में दिखाई देता है, खासकर "शाम" संग्रह में, जिसमें मुख्य विषय प्रेम नाटक है, पात्रों की टक्कर, अक्सर एक राक्षसी खेल बन रहा है। दुखद रूप, विपरीत छवियों, उनकी निष्पक्षता - यह सब सामान्य रूप से akmeism दोनों की विशेषता है और Akhmatova की रचनात्मकता के लिए।

"अंधेरे घूंघट के नीचे निचोड़ा हुआ हाथ ..." - निकोदोवा द्वारा लिखित एक कविता एक साल में निकोलाई गुमिलेव के साथ अपनी शादी के बाद। हालांकि, कोई समर्पण नहीं है सही पैटर्न मनोवैज्ञानिक गीत जटिल मानव संबंधों और व्यक्तिगत अनुभवों के पहलुओं को दर्शाते हुए।

1911 में - 1 9 12 Akhmatova यूरोप में यात्रा करता है। यात्राओं के इंप्रेशन उनके पहले संग्रह की कविता को प्रभावित करते हैं, उन पर छाप और विद्रोही छाप लगाते हैं, जो रोमांटिक मैडोस की विशेषता है।

शैली, आकार, दिशा

"अंधेरे घूंघट के नीचे निचोड़ा हुआ हाथ ..." - एक गीतात्मक शैली का काम, जो व्यक्तिपरक इंप्रेशन और अनुभवों के हस्तांतरण के लिए असाधारण है, भावनाओं की पूर्णता का प्रतिबिंब, भावनात्मकता और अभिव्यक्ति पर बनाया गया है।

कविता एनाएस्ट - तीन तरफा कविताओं द्वारा लिखी गई है जो अंतिम शब्दांश पर जोर देती है। एनाडिस्ट कविता का एक विशेष संगीत बनाता है, जिससे उसे लयबद्ध मौलिकता और गतिशीलता मिलती है। कविता का प्रकार क्रॉस है। स्टब्बिक डिवीजन पारंपरिक पैटर्न के अनुसार किया जाता है, जो चौगुनी का प्रतिनिधित्व करता है।

अखमतोवा की रचनात्मकता 20 वीं शताब्दी की पहली छमाही में पड़ती है, जिसे सशर्त रूप से चांदी कहा जाता है। 1910 में - ई। आधुनिकता और कला में एक मौलिक रूप से नई सौंदर्य अवधारणा, जिसे आधुनिकता कहा जाता है, विकसित किया गया था। Akhmatova एक acmeistic प्रवाह से संबंधित था, जो आधुनिकतावादी दिशा में मुख्य में से एक बन गया। कविता ने "अंधेरे घूंघट के नीचे अपने हाथ निचोड़ा ..." यह एक्यूमेमिज़्म की परंपराओं में लिखा गया है, यह चीजों के विनिर्देशों के माध्यम से भावनाओं के नाटक को दर्शाता है, गतिशील भागों के आधार पर एक व्यक्तिपरक छवि बनाते हैं।

नायिका की छवि

कविता की गीत नायिका एक प्रेम नाटक का अनुभव कर रही है, जो खुद को अनैच्छिक रूप से एक दुखद जंक्शन की ओर ले जाती है। जो भी ब्रेक में चेतावनी दी जाती है, अज्ञात है, लेकिन नायिका ने खुद को प्रिय की देखभाल में दोषी ठहराया, यह नोट करते हुए कि उनके प्यारे दिल का दिल "नशे में" है, जिससे वह उसे जन्म देता है।

कविता प्लॉट की गई है क्योंकि यह आध्यात्मिक और भौतिक दोनों आंदोलन से भरा है। घटना में रेजिंग, नायिका पीड़ा से भरे प्यारे चेहरे और आंदोलन को याद करती है। वह उसे रोकना चाहता है, सीढ़ियों के चारों ओर दौड़ रहा है, "छूए बिना रेलिंग।" लेकिन आउटगोइंग लव के साथ पकड़ने का प्रयास केवल नुकसान के दर्द को बढ़ाता है।

हीरो ने हीरो, वह सभी ईमानदारी से स्वीकार करती है: "सबकुछ एक मजाक था जो था। तुम जाओगे, मैं मर जाऊंगा। " इस आवेग में, यह उनकी भावना की शक्ति दिखाता है जो जाने से इनकार करता है। लेकिन उन्होंने प्रतिक्रिया में मामूली वाक्यांश फेंकने, एक खुश फाइनल की संभावना को खारिज कर दिया। युगासनिया प्रेम का रिश्ता अनिवार्य रूप से, चूंकि इसकी शराब नायक के सामने बहुत बड़ी है। प्रिय नायिका की अंतिम प्रतिकृति में सुनता है, हालांकि कड़वा, लेकिन उदासीनता को शांत करता है। नायकों की संवाद शायद आखिरी हो जाता है।

वास्तविक त्रासदी छवियों और स्थितियों से जुड़ी रंग समाधान और छवि की गतिशीलता। घटनाएं एक दूसरे को फ्रेम की सटीकता के साथ बदलती हैं, जिनमें से प्रत्येक में नायकों की स्थिति का निर्धारण करने का विवरण होता है। इस प्रकार, नायिका के मृत पैलर "ब्लैक वेइल" के साथ एक विपरीत में प्रवेश करते हैं - सजावट, दुःख का प्रतीक है।

विषय और समस्याएं

कविता की समस्याएं, निस्संदेह प्यार करते हैं। Akhmatova गहरे मनोवैज्ञानिक युक्त प्रेम गीत का एक मास्टर है। प्रत्येक कविता एक शानदार संरचना है, जिसमें न केवल व्यक्तिगत धारणा के लिए एक जगह है, बल्कि कहानी भी है।

"अंधेरे घूंघट के नीचे हाथों को निचोड़ा ..." - दो प्यार करने वाले लोगों को तोड़ने की कहानी। एक छोटी कविता में, Akhmatova मानव संबंधों से जुड़ी कई समस्याओं को उठाता है। विभाजन का विषय पाठक को क्षमा और पश्चाताप की समस्या के लिए प्रेरित करता है। प्यार करना यह एक दूसरे को अपमान और क्रूर शब्दों के झगड़े में चोट पहुंचाने के लिए विशिष्ट है। ऐसे पुनर्विक्रेताओं के नतीजे अप्रत्याशित हो सकते हैं, और कभी-कभी उदास हो सकते हैं। नायकों को अलग करने के कारणों में से एक असंतोष है, दूसरे के दुःख में उदासीनता के मुखौटा के तहत सच्ची भावनाओं को छिपाने की इच्छा। प्यार में उदासीनता कविता की समस्याओं में से एक है।

जिसका अर्थ है

कविता खुशी और प्यार सद्भाव प्राप्त करने की असंभवता को दर्शाती है जहां गलतफहमी और नाराजगी शासन करता है। किसी प्रियजन द्वारा प्रेरित अपमान, भारी अनुभव कर रहा है, और मानसिक तनाव थकान और उदासीनता की ओर जाता है। Akhmatova का मुख्य विचार - प्यार की दुनिया की नाजुकता दिखाने के लिए, जिसे अकेले गलत तरीके से या अशिष्ट बोली जाने वाली शब्द को नष्ट किया जा सकता है। दुखद जंक्शन की अनिवार्यता पाठक को इस विचार को ले जाती है कि प्यार हमेशा दूसरे को गोद लेता है, जिसका अर्थ क्षमा के लिए है, अहंकार से इनकार और उदासीनता को खारिज कर दिया जाता है।

कविता, जो अपनी पीढ़ी के प्रतीकों में से एक बन गईं, ने पहली बार महिला भावनाओं, उनकी पूर्णता, ताकत और नर गीतों के उद्देश्यों और समस्याओं के विपरीत सार्वभौमिक चरित्र दिखाया।

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